Tout plaquer et s’hacktiver : comment Christian Omodeo s’est investit dans sa mission pour promouvoir l’art urbain.

Pour ce dernier épisode de la saison - et de ce podcast sous le nom de From Scratch ! - place à une discussion passionnante autour de l'entrepreneuriat culturel. J'ai rencontré Herbby il y a un an sur le festival DRP à Paris. Il y tenait un stand dédié à l'anniversaire des 50 ans de la culture Hip Hop. Mon regard a tout d'abord été happé par une paire de Vans "A Tribe Called Quest", puis sur toute une collection d'objets venus tout droit des années 80 et 90. Pour quelqu'un né en 1989, je vous avoue que sa collection a éveillé plaisir et curiosité auprès de la génération 78 que je suis ;) 🖤 Le set up était idéal pour entamer une conversation et cette fin de saison, idéale pour la poursuivre avec plus de temps et de profondeur. Herbby a grandi à Noisiel (77) et a rencontré le Hip Hop dès le plus jeune âge, grâce à un entourage passionné par cette culture. À l'époque il ne sait pas encore ce qu'il fera plus tard, mais son appétence pour l'apprentissage, sa curiosité et sa détermination le conduisent sur les bancs de la Sorbonne, puis du géant Nike, une marque qu'il suit depuis toujours. Là-bas, il développe ses compétences intrapreneuriales, sa proactivité, et fait des rencontres marquantes, surtout pour un passionné de sneakers et de culture Hip Hop (Tinker Hatfiled, Dj Clark Kent...). Les années passent et l'appel de l'indépendance se fait de plus en plus pressant. Un jour, il quitte Nike. Comme ça. La meilleure décision de sa vie.En tout cas c'est ce qu'il raconte dans cet épisode. Depuis 5 ans il vit de son activité de consulting dans le secteur culturel et de ses nombreuses activités, essentielles à son épanouissement. Allier passion et business, c'est ce qu'a réussi à faire Herbby, et qu'il nous raconte dans cet échange sincère et ponctué de nombreuses références 😉 Bonne écoute et bonnes vacances pour celles et ceux qui en prennent. From. Scratch tel que vous l'avez connu c'est fini, mais RDV à la rentrée pour de nouvelles annonces ;) ++Nicolas aka Orsey.----------------📷 Retrouvez Herbby sur Instagram.----------------😃 Rejoignez From Scratch sur Instagram & Threads.🐦 Retrouvez-moi sur X, Threads et Linkedin .🔗 Site officiel du podcast.----------------🎙️ Enregistrement, montage & production : Nicolas Billières (Orsey)🎵 Beat intro : Like Fire🎨 Logo From Scratch : Ludovic PrigentHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Quel plaisir de recevoir Raphäl Yem dans From Scratch ! Journaliste citoyen sans carte de presse, comme il le dit lui-même, Raphäl est devenu au fil des années un homme de médias, passé par la presse écrite (Fumigène, RER, Libé…), la radio (France Inter, Générations, Nova…) et la télévision (MTV, BET, Canal+, France TV…). 🖤 Issu des quartiers populaires de la banlieue de Caen, à Hérouville-Saint-Clair, Raphäl a su tracer son chemin dans cet espace médiatique, sans jamais trahir son engagement profond et ses convictions humanistes. À la fin de l’adolescence, au début des années 2000, il lance son magazine Fumigène. Les premiers numéros sont fabriqués à partir de photocopies A3 pliées en deux. Déjà, il aborde les thèmes de la vie de quartier, du mélange des cultures, du vivre ensemble, et donne de la visibilité à ceux qui sont mis à la marge. 🚀 Ce magazine, qui sortira par la suite en kiosque, a été son passeport pour accéder à une vie qu’on ne lui destinait pas. Il lui a ouvert des portes qui semblaient scellées pour un jeune venant d’un quartier perdu en province. 🎓 Raphäl a provoqué sa chance et s’est inscrit à la Haute École du Culot, cette école ouverte à toutes celles et ceux qui veulent vivre de leur passion quoi qu’il en coûte. C’est cette histoire qu’il partage avec moi dans cet épisode et qui, je l’espère, vous inspirera pour entreprendre et/ou mener vos combats !--------------PS : à quelques jours d’une élection historique et à l’issue désastreuse si l’extrême droite venait à passer, allons voter aux deux tours les 30 juin et 7 juillet pour que la France ne bascule pas plus dans l’ignominie. --------------Bon épisode, vive la culture, vive la mixité, et sortons le RN ⛔----------------📷 Retrouvez Raphäl sur Instagram.📺 Découvrez l'émission Culturebox avec Raphäl Yem et Daphné Bürki sur France TV.----------------😃 Rejoignez From Scratch sur Instagram & Threads.🐦 Retrouvez-moi sur X, Threads et Linkedin .🔗 Site officiel du podcast.----------------🎙️ Enregistrement, montage & production : Nicolas Billières (Orsey)🎵 Beat intro : Like Fire🎨 Logo From Scratch : Ludovic PrigentHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

🍿 Dans cet épisode je suis allé à la rencontre de Romain Gauthier, sérigraphe, artiste, et fondateur de Ro Studio. Ayant fait énormément de print au cours de ma carrière (pro comme perso) la sérigraphie est un sujet qui m’intéresse forcément et pour laquelle j’ai toujours eu un penchant naturel. Alors quand je suis tombé sur les contenus que propose Romain sur son compte Instagram, j’ai de suite eu envie de faire un épisode avec lui. Et ça tombe bien… son atelier est aussi sur Montreuil (et ça, c’est un vrai hasard !).👁️ Romain a rencontré la sérigraphie alors qu’il faisait les Beaux-Arts de Nice. Cette discipline est rapidement devenue pour lui l’occasion de tisser un lien avec les autres tout en créant. Soucieux de faire tourner le monde dans un sens plus vertueux et responsable, Romain a rapidement fait de la sérigraphie le porteur de ses valeurs et de sa mission profonde.🌱 Le claim du Ro Studio : “Le choix du bienfait”. Le motto qui surplombe les machines et les pots de peinture de son atelier : “À quoi bon le beau s’il ne fait pas le bien”. Vous l’aurez compris, Romain s’inscrit dans une démarche engagée et aucun obstacle ne semble pouvoir l’en faire dévier.🎙️ C’est justement un des grands enseignements de cet épisode. Car Romain a fait des choix forts pour développer à la fois ses convictions profondes, son métier, son art et son business. Un travail d’équilibriste et un chemin complexe, aux réflexions passionnantes, qu’il partage tout au long de notre échange.Bien sûr, en écoutant cette interview, vous en apprendrez un peu plus sur la sérigraphie et les innovations que Romain souhaite apporter à cette discipline. Son rêve ultime ? Pouvoir un jour faire de la sérigraphie dans le désert, sans eau. En attendant, il multiplie les explorations pour la rendre la plus “low tech” possible et que chacun puisse l’utiliser chez soi, comme un outil du quotidien. J’en dis pas plus, je vous laisse découvrir !✌️ Nicolas aka Orsey.PS : pour ceux qui ont écouté l’épisode précédent avec Fifou, la question qu’il souhaitait poser à Romain a bien évidemment été placée 😉👉 Venez me dire ce que vous avez pensé de l’épisode sur Instagram ! ++----------------📷 Retrouvez Romain & le Ro Studio sur Instagram.📚 Découvrez le site officiel de Ro Studio.----------------😃 Rejoignez From Scratch sur Instagram & Threads.🐦 Retrouvez-moi sur X, Threads et Linkedin .🔗 Site officiel du podcast.----------------🎙️ Enregistrement, montage & production : Nicolas Billières (Orsey)🎵 Beat intro : Like Fire 🎨 Logo From Scratch : Ludovic Prigent----------------Autres crédits :🎵 Booba - N°10 (Produit par Animalsons).🎵 Gradur - Dans ma vie.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

👋 Salut tout le monde ! Dans ce nouvel épisode je suis allé à la rencontre de FIFOU, que l'on surnomme "l'homme aux mille pochettes" ou encore "le photographe préféré de ton rappeur préféré". C'est bien simple : tous les poids lourds de la scène française ont fait appel à lui pour être immortalisé par son objectif : PNL, Soprano, SCH, Lino, Booba, Dinos, Kool Shen, Youssoupha, Aya Nakamoura, BigFlo & Oli, Prince Wally… Selon France Info, 95% des pochettes d’albums du Rap Fr ont été réalisées par ses soins depuis le début des années 2000 (et si c'est France Info qui le dit hein... 😉).Forcément un grand kiff pour le passionné de Rap que je suis, surtout qu'en discutant avec lui je me suis rappelé d'avoir déjà été sur un album dont il a fait la cover. C'était en 2005, il y a bien longtemps maintenant, mais voilà une anecdote qui me ramène pas mal de bons souvenirs (salutations Al Peco, Meven et toute la clique 🙌).Bref ! Résumer Fabrice Fournier alias Fifou au simple rôle de cover maker est impossible. Il est un alliage beaucoup plus complexe et complet que ça. 🔥 Graphiste, illustrateur, photographe, directeur artistique, auteur, il fait partie de ces autodidactes qui ont réussi à faire de leur passion un métier. Véritable pont entre les cultures et les générations il est également entrepreneur et vient de créer sa propre maison d’édition En Pire tout en développant son studio photo Le Salon 👏Vous l'aurez compris, il y a énormément à apprendre d'un tel personnage. Et durant l'interview Fifou n'a pas regardé sa montre. Il s'est livré avec toute l'authenticité qui le caractérise. Il nous livre sans langue de bois :Les étapes clés de son parcours et les tactiques qui lui ont permis de réussir.Sa vision sur l'évolution de son business et de l'impact qu'il souhaite avoir sur la Culture.Les risques pris pour monter sa maison d'éditions En Pire.Des anecdotes savoureuses sur le process de création de certaines covers.Bonne écoute et n'hésitez pas à partager l'épisode sur vos réseaux ;)----------------📷 Retrouvez FIFOU sur Instagram.📚 Retrouvez En Pire Éditions sur Instagram et sur leur site officiel.----------------😃 Rejoignez From Scratch sur Instagram & Threads.🐦 Retrouvez-moi sur X, Threads et Linkedin .🔗 Site officiel du podcast.----------------🎙️ Enregistrement, montage & production : Nicolas Billières (Orsey)🎵 Beat intro : Like Fire  | 🎨 Logo From Scratch : Ludovic Prigent----------------Autres crédits :📸 Cover - J'ai utilisé une photo prise par Manuel Lagos Cid🎵 Wu-Tang Clan - C.R.E.A.M🎵 Prodigy - Keep it thoro🎵 Princess Aniès - Trop Despee🎵 Mobb Deep - Got It Twisted🎵 Oxmo Puccino feat Booba - Pucc Fiction (Compilation L.432)🎵 Kool Shen feat Rohff & Dadoo - L'avenir est à nous🎵 Youssoupha - Noir Désir🎵 I AM - C'est donc ça nos vies🎙️ Podcast Paroles Véritables - Le visuel dans la culture selon Fifou (extrait)

🎙️ Dans cet épisode, je suis allé à la rencontre de Christian Omodeo, commissaire de l’exposition “Loading, l’Art Urbain à l’ère numérique” au Grand Palais Immersif (Paris - jusqu’au 21/07).Christian est Docteur en histoire de l’Art. Très tôt il se passionne pour l’art urbain et commence à curater pour des expositions et des manifestations culturelles. En véritable “digger” il se met à dénicher et collectionner des livres un peu partout à travers le monde. À Rome, dont il est originaire, il organise à la fin des années 2000 un premier festival dédié au graffiti et à la street culture : un carton !✅ Il a trouvé sa mission, il ne s’en écartera plus.🔥 Il décide de plaquer l’enseignement pour la mener à bien et promouvoir cet art souvent incompris et injustement décrié. Auteur (Street Art & Cinéma, C215 - Un maître du pochoir, Le guide de l’art contemporain urbain, Street art Banksy & Co: L’arte allo stato urbano…) et acteur du mouvement, il fonde en 2013 sa librairie Le Grand Jeu, située aujourd’hui dans le quartier de Belleville à Paris.Un parcours riche et quasi militant qui l’amène à être contacté par l'équipe du Grand Palais Immersif en 2022 afin d’organiser une exposition XXL sur l’art urbain.🤘 Christian, qui se définit comme un “vendal curator”, souhaite y apporter un regard nouveau et inscrire l’art urbain dans un contexte résolument actuel. L’angle du numérique s’impose à lui et débute ainsi une aventure faite d’innombrables rebondissements, que Christian nous partage dans cet épisode.🖤 Mais au-delà des anecdotes sur les coulisses de la création de cette expo majeure, ce qui marque dans cet échange c’est l’engagement et la persévérance de mon invité. Sa capacité à avancer en maintenant ses partis pris et ses convictions les plus profondes.🙌 Un bel exemple pour toutes celles et ceux qui pourraient hésiter à sauter le pas, à faire le grand saut dans l’inconnu que leur dictent leurs tripes.Bonne écoute !Nicolas.PS : un grand merci à Svetlana, Franck et toute l’équipe du Grand Palais Immersif, qui m’ont permis d’enregistrer cet épisode au coeur de l’expo, dans la fameuse “cathédrale de béton” 🙏----------------🎫 Découvrez l'exposition "Loading, l'art urbain à l'ère numérique" au Grand Palais Immersif (Paris).👁️ Vidéo de présentation de l'exposition.📷 Retrouvez Christian et Le Grand Jeu sur Instagram.📚 Découvrez le book shop Le Grand Jeu.----------------😃 Rejoignez From Scratch sur Instagram & Threads.🐦 Retrouvez-moi sur X, Threads et Linkedin .🔗 Site officiel du podcast.----------------🎙️ Enregistrement, Edit & Production : Nicolas Billières .🎵 Beat intro : Like Fire 🎨 Logo From Scratch : Ludovic Prigent----------------Autres crédits :📺 L'INA (Exposition : Graffiti Art au Trocadero)📺 Vandalisme à la station Louvre-Rivoli : le JT du 1er mai 1991 (Bruno Masure rpz)🎙️ Le Podcast de Fuzi🎙️ Futura x Idea Generation🎵 Martha’s kids guaracha par Roque Rivas (soundtrack de l'exposition)🎵 KRS-One - MC's Act Like They Don't Know (Prod by Dj Premier)🎵 Dj Premier - Classic (feat. Rakim, Nas & Krs One)🎵 Grandmaster Flash & The Furious Five - The Message

🍿 À eux deux, Caroline Ambrosini et Valentin Vitti cumulent 6 millions d'abonnés sur TikTok. Ils se lancent sur la plateforme en 2020 et très rapidement leurs vidéos attirent des milliers d'utilisateurs, accrocs à leurs POV, des fictions au format mini-métrage. 🎥 Caroline souhaite devenir actrice depuis toute petite. Valentin se verrait bien faire une carrière de comédien. Avec TikTok ils ont trouvé un outil calibré pour leur créativité et une scène ouverte sur des millions de spectateurs potentiels. ⏱️ Très vite une agence d'influence les repère et les collaborations avec les marques se multiplient. Aujourd'hui, ils font partie de ceux qui peuvent prétendre en vivre.🎙️ Dans cet épisode Caroline et Valentin parlent sans langue de bois et avec une grande transparence de leur parcours de créateurs sur TikTok. Cela faisait longtemps que je voulais creuser ce sujet et les deux amis n'ont éludé aucune question. 🔥 De leur démarche créative à la nécessité de déjouer les tours de l'algorithme TikTok pour rester visible, en passant par l'ultra dépendance aux collaborations de marques pour vivre, les deux amis nous expliquent tout. 🎤 Ils nous racontent également pourquoi TikTok est avant tout une plateforme unique, accueillant une multitude de profils créatifs et permettant à chacun de développer sa singularité. Le tout est de savoir bien s'en servir. Ça tombe bien, ils vous en donnent les clés ! 🔑 🎧 Bonne écoute et n'hésitez pas à me dire ce que vous en avez pensé en me rejoignant sur Instagram ;)✌️ Nicolas aka Orsey.----------------📷 Retrouvez Valentin sur TikTok et Instagram.📷 Retrouvez Caroline sur TikTok et Instagram.----------------😃 Rejoignez From Scratch sur Instagram & Threads.🐦 Retrouvez-moi sur X, Threads et Linkedin .🔗 Retrouvez-moi sur... TikTok.----------------🎙️ Enregistrement & Production : Nicolas Billières .🎵 Sound Design : Like Fire 🎨 Logo From Scratch : Ludovic PrigentHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Parfois, un simple coup de fil peut changer ta vie…Quel est le point commun entre Les Recettes Pompettes de Monsieur Poulpe, Rémi Choré de Jérôme Niel, l’émission Rap Jeu de Mehdi Maïzi ou encore Les Jones de Mister V, Freddy Gladieux et Vincent Tirel ? Le trait d’union entre toutes ces productions de légende sur Youtube s’appelle Aslak Lefèvre, mon nouvel invité dans From Scratch. Aslak est réalisateur, producteur et fondateur de la boîte de production Näkymä. Avant cela Aslak a tenté une première aventure dans la musique. Une passion qui reste encore aujourd’hui au centre de ses questionnements, lui qui a connu le groupe Justice et l’a vu construire la carrière qu’on lui connaît. Mais nous ne pouvons pas tous connaître la trajectoire d’un membre de Justice ou d’un Orelsan, autre artiste croisé durant son parcours d’artiste. Par contre nous pouvons tous trouver la trajectoire dans laquelle nous allons nous épanouir et mettre à profit nos qualités. Pour Aslak c’est dans la prod vidéo que le chemin s’est tracé. Et parfois, un coup de fil peut changer ta vie. Alors qu’il travaille chez MTV en tant que monteur, une pote travaillant chez Studio Bagel (Canal+) l’appelle pour connaître sa dispo sur un projet. Une porte s’ouvre et Aslak ne se prive pas de l’enfoncer. Elle ne se fermera plus. C’est les débuts de Dailymotion, Studio Bagel et de la toute la nouvelle vague de Youtubeurs qui façonne l’Internet d’aujourd’hui et le renouveau du divertissement. De Bapt & Gaël à Mister V en passant par Jérôme Niel, Aslak se met derrière la caméra et participe à l’évolution du genre. Jusqu’à la création de Näkymä; jusqu’à à la production de l’émission Rap Jeu de Mehdi Maïzi, véritable game changer pour sa vie et celle de sa boîte. Mais tout ça, on en parle plus amplement dans l’épisode ;) Aslak dit les termes et nous livre de nombreuses anecdotes et réflexions sur la musique, la création, sa profession et l’aventure humaine qui l’accompagne. Bonne écoute ! Nicolas.----------------📷 Retrouvez Aslak sur Linkedin.📷 Retrouvez Aslak sur Youtube.📷 Découvrez le site de Näkymä.----------------😃 Rejoignez From Scratch sur Instagram & Threads.🐦 Retrouvez-moi sur X, Threads et Linkedin .🔗 Site officiel du podcast.----------------🎙️ Enregistrement & Production : Nicolas Billières .🎵 Sound Design : Like Fire 🎨 Logo From Scratch : Ludovic PrigentHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

À 6 ans Karina NG savait déjà qu'elle exercerait un métier artistique 😮 Aujourd'hui elle est une tatoueuse reconnue et exerce chez HandMade Fine Tattoo (Paris) dans une joie de vivre communicative 🫶 🎙️ Dans cet épisode elle nous raconte comment l'éducation a joué un rôle important dans la femme et l'artiste qu'elle est devenue. Comment sa mère l'a encouragée à croire en elle et à provoquer sa chance, comment elle s'est construite en tant que petite soeur et en tant que femme sans jamais baisser les bras, déterminée à vivre de ce qu'elle aimait avant tout. 🤯 Faire son chemin dans le monde du tatouage n'a pas été de tout repos. Au-delà de s'entraîner pour développer son style, trouver ses couleurs et manier les machines avec le plus de précision possible, il y a un véritable parcours à réaliser pour se faire reconnaître et se faire une place. Pour Karina ce parcours l'a amenée à devoir surmonter ses peurs et à aller se confronter au regard et au feedback des autres. Pas si simple lorsque on est une fille dans un milieu plutôt masculin et qu'on est de nature plutôt timide, voire introvertie. 🌈 Durant cet échange Karina nous donne des clés pour trouver son chemin et lever les barrières que l'on peut parfois se mettre, nous faisant renoncer à nos rêves. Des réflexions Inspirantes qui feront écho à tout le monde, que l'on soit parent, enfant, artiste... ou humain tout simplement. 🎨 Alors bien sûr on parle de création, de sa passion pour Alfons Mucha, du rôle que joue la musique dans son process... mais au final tout est lié à cette enfance au sein d'une famille aidante et compréhensive. C'est ce qui fait de cet épisode un moment de partage réjouissant et terriblement positif ✨Bonne écoute et n'hésitez pas à me dire sur Instagram ce que vous en avez pensé :) Nicolas.----------------📷 Retrouvez Karina NG sur Instagram.📷 Retrouvez Handmade Fine Tattoo sur Instagram.----------------😃 Rejoignez From Scratch sur Instagram & Threads.🐦 Retrouvez-moi sur X, Threads et Linkedin .🔗 Site officiel du podcast.----------------🎙️ Enregistrement & Production : Nicolas Billières .🎵 Sound Design : Like Fire 🎨 Logo From Scratch : Ludovic PrigentHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour ce dernier épisode de l'année j'ai eu la chance de pouvoir échanger avec Robert Quach, Expert Product Footwear Designer chez Nike x Jordan. Il s'agit d'ailleurs de mon premier épisode enregistré en distanciel, Robert étant basé à Portland dans l'Oregon, non loin du HQ de la marque au Swoosh (et au Jumpman). Vous entendrez sûrement une différence au niveau de la qualité du son, je ferai mieux lors de mon prochain épisode à distance, promis. En attendant, il n’en reste pas moins que cet épisode est passionnant et mérite qu’on tende l’oreille 🫶Car l’expérience de Robert est la preuve qu’il est possible de réussir sans pour autant suivre un parcours linéaire, et que d’un échec peut naître une histoire formidable 💡👉 Cette histoire c’est celle d’un jeune homme ultra curieux, rêveur et passionné qui a un jour trouvé la révélation dans le design produit et plus particulièrement dans celui des sneakers. Un déclic qui l’a amené à intégrer Adidas (Allemagne), Anta (Chine) et Nike (USA) et à devenir un des Footwear Designers les plus prometteurs de sa génération. 👌 Et quoi de mieux pour débuter sa carrière que d’avoir pour mentor l’une des légendes du footwear design : Jacques Chassaing. Si vous ne le connaissez pas, sachez qu’il est le papa de paires iconiques comme les Adidas Forum, Continental, ZX 500 ou encore ZX 8000. C’est sous sa direction que Robert passera 10 ans chez Adidas avant de s’envoler vers de nouvelles expériences en Chine et aux États-Unis. 🎙️ Dans cet épisode Robert nous partage sa vision du design et de la création avec simplicité et humilité. C’est un épisode qui conviendra autant aux Sneakers Addicts qu’aux curieux et aux explorateurs des process de création (et qui s’en fichent royal des sneakers 😅). Bonne écoute et on se retrouve en 2024 pour la suite de la saison !N’hésitez pas à me faire part de vos feedbacks sur les réseaux sociaux et à soutenir le podcast en vous abonnant sur votre plateforme préférée 😃 Je vous souhaite le meilleur pour 2.0.2.4 !Nicolas.----------------📷 Retrouvez Robert Quach sur Instagram.----------------😃 Rejoignez From Scratch sur Instagram & Threads.🐦 Retrouvez-moi sur X, Threads et Linkedin .🔗 Site officiel du podcast.----------------🎙️ Enregistrement & Production : Nicolas Billières .🎵 Sound Design : Like Fire 🎨 Logo From Scratch : Ludovic PrigentHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

🤖 Le 30 novembre 2022, ChatGPT faisait une entrée fracassante dans nos vies. Quelques mois auparavant Midjourney amorçait ce qui est sans aucun doute les débuts d'une nouvelle révolution industrielle. 🎙️ Un an plus tard, je me suis assis autour d'une table avec Jonathan Gilbert et Clément Payen, fondateurs de l'agence DETROIT, et Floriane Bont, créative en agence de communication et artiste IA (FLOOW.AI), pour faire un point sur le phénomène à l'instant T. Jonathan et Clément travaillent depuis plus d'une décennie dans le monde de la publicité créative et du branding. Ils ont évolué au sein des plus grandes agences françaises et ont créé des campagnes pour de nombreuses marques prestigieuses. Début 2023 ils ont décidé de fonder DETROIT pour représenter des artistes IA de talent et répondre aux nouveaux enjeux de la création publicitaire. Floriane aka Floow.AI fait partie de ces talents, et elle a réussi à développer une touche très personnelle et chargée d'émotions en mettant l'IA au service de ses idées et inspirations. 🎙️ Dans cet épisode nous abordons :  La façon dont ils ont appréhendé l'IA générative et comment ils l'utilisent dans leur quotidien de créatifs. La relation entre Art et Intelligence Artificielle. L'intégration de l'IA dans les métiers de la publicité. La notion de plagiat et de propriété intellectuelle.  Une photographie de la situation en cette fin d'année 2023. Vu avec quelle vitesse les choses avancent, nul doute qu'à la même date l'année prochaine certaines positions risquent d'avoir fortement évoluées. Le rendez-vous est pris ? En attendant bonne écoute, et n'éhistez pas à partager l'épisode autour de vous 😀 Nicolas. ---------------- 🔗 Site officiel de DETROIT 🔗 Site officiel de Gilbert Wilson (agence de branding de Jonathan Gilbert) 📷  DETROIT sur Instagram     📷 FLOOW.AI sur Instagram  ---------------- 😃 Rejoignez From Scratch sur Instagram.  🐦 Retrouvez-moi sur X et Linkedin . 🔗 Site officiel du podcast. ---------------- 🎙️ Enregistrement & Production : Nicolas Billières . 🎵 Sound Design : Like Fire  🎨 Logo From Scratch : Ludovic Prigent Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.