Kourtney Roy pose un regard haut en couleurs sur le «All inclusive»

Le salon du livre africain de Paris place la jeunesse au cœur de la 5ème édition. Au Sénégal, les Editions Saaraba proposent un catalogue jeunesse dans lequel on trouve l'album de Nail Ver Ndoye « On dit que les girafes sont en Afrique », qui interroge, à travers le voyage d’une cigogne, les idées préconçues sur le continent. L’Afrique est aussi au cœur du 2ème roman de Philomé Robert « Port au Prince Cotonou un écho sans retour » où deux jeunes haïtiens sont attirés par la terre des ancêtres. Philomé Robert et Nail Ver Ndoye, auteurs, étaient les invités de Nathalie Amar sur RFI. « Port au Prince Cotonou un écho sans retour » de Philomé Robert est disponible aux éditions Caraïbéditions. « On dit que les girafes sont en Afrique » de Nail Ver Ndoye Farid Malki et Audrey Sakho est à retrouver aux éditions Saaraba.   ► Chronique : Café Polar Catherine Fruchon-Toussaint a rencontré Cyril Gay pour « L’affaire Eugène Weidmann » (10-18)  Un fait divers historique publié en 4 épisodes en feuilleton tout le mois de mars, qui retrace l'histoire du dernier guillotiné public en France après avoir assassiné cinq personnes en 1937.   ► Playlist du jour - Gnonnas Pedro and his Dadjes Band – Yiri Yiri Boum. - Vonfelt feat Lescop –  La nuit.

« All inclusive », c’est la mention imaginée par les voyagistes pour convaincre de signer pour les vacances, comme une formule magique où il n’y aurait rien à faire qu’à goûter au paysage. Cette industrie du tourisme globalisé, telle qu’elle s’est développée depuis les années 1960, Kourtney Roy l’interroge brillamment dans ses clichés aux couleurs vives à l’esthétique travaillée. La photographe canadienne derrière l’objectif, met en scène les promesses du tourisme, ses excès et ses dérives. Kourtney Roy, photographe et réalisatrice, était l'invitée de Nathalie Amar sur RFI. L'exposition « All Inclusive » est à la Cité de l’économie à Paris jusqu'au 20 septembre 2026.   ► Chronique : Le hit de la semaine Kayz Loum, journaliste de la programmation musicale de RFI nous présente « Dare You », le dernier titre du DJ producteur et guitariste Ginton.   ► Reportage : Clémence Delfaure était à la galerie Angalia pour découvrir l'exposition hommage à Chéri Chérin, pionnier des sapeurs congolais et de la peinture populaire de Kinshasa, à voir jusqu'au 2 mai 2026.   ► Playlist du jour - Willie Nelson – On The Road Again. - Balu et Jupiter –  Eyo.

D’abord il y a eu la trompette, puis la flûte traversière, l’accordéon et même la cornemuse... Youthie a commencé la trompette à 6 ans et elle faisait déjà partie, à 17 ans, du trio des Natty Princess, une section cuivre et vocale 100% féminine. Depuis, elle a tracé son chemin seule en allant puiser à la source du dub, du reggae jamaïcain, en s’inspirant aussi des musiques du monde : andalouses, indonésiennes ou balkaniques. Youthie produit, sous son propre label, son 5è album, Wild Vibes. Youthie, musicienne, était l'invitée de Nathalie Amar sur RFI. Wild Vibes sera disponible dès le 20 mars 2026.   ► Reportage : Marine Jeannin était à la huitième édition des RICA, Rencontres internationales du cirque, à Abidjan, notamment avec la compagnie Tinafan et son benjamin Alseny Camara.   ► Playlist du jour Youthie – Lotus Dub Youthie – Caravana Natty Princess – Cool Down Youthie – Jungle Groove Youthie – Ocamayas Youthie – Natty Tree Alpha Blondy – I Wish You Were Here Youthie – Zaffran Steppa Youthie – Bamboo Groove.

Après « Coming out » où ce fils d’immigrés algériens, grandit à Saint-Étienne, racontait sa conversion de l’Islam au Catholicisme, spectacle nominé aux Molières mais qui lui valut des menaces de mort, Mehdi Djaadi s’attaque aujourd’hui, dans « Couleur framboise », au tabou de l’infertilité masculine. De ce sujet aussi sensible qu’intime, de son parcours éprouvant pour devenir père, il tire un seul en scène tout en finesse, sincère, drôle, émouvant, pédagogique et rassembleur. Mehdi Djaadi, auteur et comédien, était l'invité de Chantal Lorho sur RFI. « Couleur Framboise » est disponible à retrouver à la Scala jusqu'au 18 avril 2026.   ► Reportage : Solène Gardré était au festival MARTO, un festival de marionnettes et de théâtre près de Paris.     ► Playlist du jour - Bernard Lavilliers - Les mains d’or. - Pomme - Grandiose. - Boddhi Satva feat. Bria 83 Orchestra & Abdul Champion - Les gens changent.

Peut-on continuer à aimer un être, fût-il son propre fils, lorsqu’on sait qu’il est capable de commettre le pire ? C'est la question que Cécile Ladjali pose à travers son dernier roman « Repentir ». Le fils, c’est Gabriel, prénom d’archange, étudiant aux Beaux Arts. Quant à la mère Charlotte, la quarantaine, elle est comédienne et c’est par son expérience théâtrale que Charlotte va démêler le vrai du faux dans ce livre où l’on  retrouve l’amour de l’autrice pour la poésie et pour la peinture. Cécile Ladjali, autrice, était l'invitée de Nathalie Amar sur RFI. « Repentir » est disponible aux éditions Actes Sud.   ► Chronique : Café Polar Catherine Fruchon-Toussaint a rencontré Dolores Redondo, la reine du crime en Espagne, pour son nouveau polar « Celles qui ne dorment pas » (Série Noire), une enquête qui nous plonge en Navarre dans le mystérieux crime d'une jeune fille peut-être en lien avec les chasses aux sorcières ancestrales.   ► Playlist du jour - Camille Saint-Saens - La danse macabre - Theodora  - Des mythos - Zoë Më & Stephan Eicher - La valse à demi.

Elle a longtemps détesté l’adjectif « solaire » quand on le lui appliquait : elle y voyait une incitation à se taire. Aujourd’hui, elle le revendique et en fait le titre de son nouvel album de 12 titres entre pop et électro. Après Night songs, Yael Naim revient vers la lumière avec « Solaire ». Propulsée au plus haut avec New Soul, elle n’a jamais perdu de vue qui elle était, une artiste indépendante, exigeante, à qui la musique s’est imposée presque naturellement dans la maison d’enfance. Yael Naim, chanteuse, compositrice et interprète, était l'invitée de Nathalie Amar sur RFI. L'album « Solaire » est disponible depuis le 20 février 2026.   ► Reportages : Isaure Hiace était à Vienne au musée Léopold qui consacre une grande rétrospective à l'oeuvre de Gustave Courbet.   ► Playlist du jour - Yael Naim - Solaire. - Yael Naim - Everything's gone. - Yael Naim - New Soul. - Yael Naim - La fille pas cool. - Yael Naim - Wow. - Yael Naim - Multicolor. - Yael Naim - Rabbit Hole.

Que l’on parle des scènes de théâtre ou des comedy club, le mouvement Me Too a émergé dans le sillage du Me Too au cinéma. Alors quoi de mieux justement que le spectacle pour sensibiliser à ces questions et pour porter la parole de ces femmes ? Pour échanger, partager les expériences et tenter ensemble de changer les choses de l’intérieur. C’est tout l’objet du festival « Plus Fort.es Ensemble » qui a lieu à Paris à la Nouvelle Seine avec notamment le spectacle « Donne-moi ta force ». À travers une programmation mêlant formation certifiante, tables rondes, ateliers interactifs et performances artistiques, le festival « Plus Fort.es Ensemble » souhaite transformer durablement le secteur en un espace plus sûr, inclusif et respectueux :  - SENSIBILISER : éduquer les professionnel·les du spectacle vivant et le grand public sur le harcèlement et les violences sexistes et sexuelles via des ateliers et des performances artistiques. - DIALOGUER : proposer des tables rondes suivies de débats avec des experts et figures du spectacle vivant pour faire émerger des solutions et bonnes pratiques. - FORMER : proposer une journée de formation professionnalisante destinée aux professionnel·les du spectacle vivant pour identifier les comportements abusifs et promouvoir des pratiques inclusives. - RASSEMBLER : fédérer le grand public autour de spectacles, théâtre immersif, stand-up et seul.e en scène, pour aborder la question du harcèlement et les violences sexistes et sexuelles de façon différente.   Mélodie Molinaro, comédienne, chanteuse, autrice, metteuse en scène et fondatrice de l'association Derrière le Rideau et Jessie Varin, fondatrice et directrice de La Nouvelle Seine à l'initiative de la Charte Comedy Club, étaient les invités de Nathalie Amar sur RFI. Le festival « Plus Fort.es Ensemble » se tient à Paris, du 7 au 15 mars 2026, à La Nouvelle Seine.   ► Reportages : Marjorie Bertin est allée visiter l'exposition « Global Warming » dédiée au photographe britannique Martin Parr au Jeu de Paume. Elle nous propose une traversée inédite dans l’œuvre colorée, politique et humoristique, de Martin Parr, des années 70 à sa mort en 2025. Des clichés pris aux quatre coins du globe. Dans cette émission, nous voyageons également en Colombie : Najet Benrabaa était à Medellin dans le quartier de San Javier qui était encore, au début du siècle, le repaire des narcotrafiquants devenu aujourd’hui un nid d’artistes...    ► Playlist du jour - Barbara Pravi - Notes pour trop tard réécriture x Le malamour.    - Suzane - Je t'accuse.

Conakry est à l’honneur toute la semaine à Paris à l'occasion du festival « Africapitales » qui, chaque année, met en lumière une ville du continent à travers ses artistes qu’ils vivent en Afrique ou dans la diaspora. Après Bamako, Kigali, Cotonou et Dakar, c’est donc la Guinée qui investit quelques scènes parisiennes avec des concerts, du théâtre, des expositions photos, mais aussi des ateliers et des veillées de contes. Dans l'art du conte, Moussa Doumbouya alias Petit Tonton fait autorité. C’est lui qui a initié depuis 6 ans, en Guinée, La Grande Nuit du Conte pour transmettre et faire vivre le patrimoine oral du pays. Quant à Aissata Kouyaté, elle revisite la musique traditionnelle mandingue de Guinée avec le groupe qu’elle a créé Kobenawati. Après avoir collaboré avec les plus grands, chanté pour Mory Kanté, et dansé avec les ballets africains, elle initie le public parisien aux danses traditionnelles de Guinée. Aissata Kouyaté, chanteuse et danseuse et Petit Tonton, chargé d'atelier modiste, conteur et comédien, étaient les invités de Nathalie Amar sur RFI. Le festival Africapitales se tient à Paris du 6 au 15 mars 2026.  Au cœur de la Goutte d’Or, quartier parisien bouillonnant de cultures et de mobilités, le Lavoir Moderne Parisien initie depuis 2022 les Hyper-rencontres Africapitales. Théâtre, danse contemporaine, concerts, projections, expositions, lectures, rencontres-débats, labos créatifs, et plus encore… entrent en connexion pendant deux semaines pour mettre en synergie les dynamiques diasporiques et transculturelles. Du 6 au 15  mars 2026, « Conakry à Paris » explore et expose la scène contemporaine guinéenne. Pour cette cinquième édition, les hyper-rencontres se déploient tel un parcours sensible au Lavoir Moderne Parisien et dans divers lieux de la Goutte d’Or.   ► Chronique : Les pionnières de la culture Marjorie Bertin nous parle d'une pionnière de la culture, Lata Mangeshkar. Si vous ne connaissez pas son nom, vous connaissez sûrement sa voix qui se cache derrière les films à succès de Bollywood. Elle est chanteuse, compositrice mais aussi productrice et actrice. On la surnomme « Le rossignol de l’Inde », « La voie de la mélodie » ou encore « La voie du millénaire ». Lata Mangeshkar a chanté dans 20 langues et donné ses lettres de noblesse aux chanteuses de playback dans le cinéma indien.    ► Playlist du jour - Aissata Kouyate et Bako Système Daou - Diambarna.    - Natalia Doco - Cha cha Trap.

Avez-vous déjà rêvé de vous glisser dans les coulisses d’un spectacle, d’y découvrir tout ce qui, en dehors de la scène, des mois avant la première, participe à la magie de la représentation ? La série « Dans les couloirs de l’opéra » est une intrusion passionnante dans l'envers du décor... À l’Opéra de Paris, ce sont des dizaines de métiers : les décorateurs, les menuisiers, les peintres, celles et ceux qui coiffent, maquillent, conçoivent et fabriquent les costumes, les chapeaux, les perruquiers, les accessoiristes, mais aussi  les régisseurs qui, dans cette ruche, doivent s’efforcer de rendre le travail et la communication plus fluide entre les métiers. Tous ces métiers qui constituent la fabrique du spectacle sont au cœur d’une superbe série documentaire réalisée par Jean-Luc Perréard : « Dans les couloirs de l’Opéra ». Jean-Luc Perréard, réalisateur ; Laure Cuvillier, chargée d'atelier modiste, et Myriam Vallée, régisseuse générale à la Direction des costumes de l’Opéra, étaient les invités de Nathalie Amar sur RFI. « Dans les couloirs de l’Opéra » est une série en 7 épisodes à retrouver sur la plateforme de l'Opéra POP. Dans les coulisses de l’Opéra, les couloirs sont des artères où circulent tous les éléments vitaux du spectacle. Autour de la scène, ce cœur battant se déploie un flux incessant qui rythme le quotidien de centaines de femmes et d’hommes. Danseuses, chanteurs, techniciens, couturières, décorateurs : leurs trajectoires se croisent chaque jour, entre répétitions, créations et représentations. Des ateliers de peinture aux studios de danse, des salons d’essayage aux aires de montage, de l’Opéra Bastille au Palais Garnier, la série suit celles et ceux qui œuvrent dans l’ombre pour donner vie à la magie du spectacle. Un portrait choral d’un lieu mythique, raconté à travers les gestes, les voix et les savoir-faire qui le font battre au quotidien.   ► Module : Krys, producteur et chanteur guadeloupéen de reggae-dancehall, est en pleine préparation d'une tournée qui commence le 27 mars 2026 en France avant de partir aux Antilles et les territoires d'Outre-mer. Il est passé par RFI pour répondre aux questions de Chantal Lorho et nous parler de son prochain album qui sortira en juin 2026.  Plusieurs single son déjà sortis.   ► Playlist du jour - Rosalia - Reliquia. - Disiz feat LucasV - Dandy OG.

Des femmes qui en soignent d’autres, qui les écoutent, qui les aident à mettre des mots sur les violences qu’elles ont vécues et à se reconstruire : « La Maison des femmes » porte sur grand écran le quotidien d'une structure créée par la gynécologue d’origine libanaise Ghada Atem. La Maison des femmes est un lieu où les médecins travaillent aux côtés des psychologues et des assistantes sociales. La réalisatrice Mélisa Godet s’attache autant à décrire les victimes que le collectif des soignants interprétés notamment par Laetitia Dosch, Eyé Haidara, Karine Viard, Juliette Armanet ou Laurent Stocker. Mélisa Godet, réalisatrice et Laetitia Dosch, actrice, étaient les invités de Nathalie Amar sur RFI. « La maison des femmes » est à retrouver en salles dès ce mercredi 4 mars 2026. À la Maison des femmes, entre soin, écoute et solidarité, une équipe se bat chaque jour pour accompagner les femmes victimes de violences dans leur reconstruction. Dans ce lieu unique, Diane, Manon, Inès, Awa et leurs collègues accueillent, soutiennent, redonnent confiance. Ensemble, avec leurs forces, leurs fragilités, leurs convictions et une énergie inépuisable.   ► Module: Maureen Grisot, ancienne correspondante de RFI, a également fondé un établissement inspiré de la Maison de femmes de Saint-Denis, en Côte d'Ivoire. Cette structure s'appelle Akwaba Mousso, elle est à Abidjan.     ► Chronique : Le hit de la semaine Kayz Loum, de la programmation musicale de RFI Musique, nous présente son coup de coeur musical de la semaine : Na Lingi Yo, de Sly Johnson.   ► Module: Marguerite Abouet, écrivaine et scénariste, rend hommage sur notre antenne à Clément Oubrerie, illustrateur décédé ce mardi 3 mars 2026 à 59 ans avec qui elle a notamment travaillé sur le projet « Aya de Yopougon ».   À écouter aussiMarguerite Abouet remet le roman photo au goût du jour avec «Les Amours de Machérie» ► Playlist du jour - Juliette Armanet – Qu'importe. - Josey - SOS.