Reportage: BioWare & EA – Teil 3

Zppzppzpp: Das ist das Zeit-Rückspulgeräusch! Denn in dieser Folge wechseln wir die Seiten und erzählen euch die Vorgeschichte von Electronic Arts. Was war das junge EA für eine Firma, was war sein Gründer Trip Hawkins für ein Mensch und stimmt es eigentlich, dass EA früher eine Firma war, die Computerspiele als Kunst feierte und die Künstler dahinter als erste und einzige zu schätzen wusste? (Spoiler: Nein! Zumindest nicht, wenn man es, so wie wir gerade, derart verkürzt!) Timecodes: 00:00:00 Intro 00:02:49 Trip Hawkins und die Gründungslegende von EA 00:29:19 Visionär oder Hustler: Bethesda und der Sega-Deal 00:56:44 Börsengang, Joe Montana und Bing Gordons Wow-Momente 01:28:33 Das Ende der Hawkins-Ära und Larry Probst 01:38:41 Fazit

Wenn wir als Spieleredakteure von Skills sprechen, ist das nicht genauso wie Fische, die vom Klettern erzählen? Oder gibt es "Gaming-Skills" auch in anderen Geschmackssorten als KD-Ration, Reflexe und Meta-Builds-Auswendiglernen? Und was bedeutet "Skill" überhaupt, wenn man mal aus den Anekdoten rauskommen möchte? Sebastian und Jochen spielen zwar öfter auch  für die Arbeit zusammen, haben aber skill-technisch gar nicht so viel gemeinsam: der eine ist mechanisch genau, braucht aber schnell Abwechslung, der andere ist geduldig, pfeift aber auf die Details. Wer von beiden ist besser - nein, solche Fragen stellen wir uns erst am Ende des Jahres im Deathmatch wieder, keine Sorge! Diesmal gehen wir einfach gemeinsam über die Einschätzung der eigenen Skills und der des anderen. Viel Spaß! Timecodes: 00:00:00 Einleitung 00:03:47 Das Cuphead-Drama: Was ist Skill und was muss ein Spieleredakteur können? 00:29:16 Skill als Status: Achievements, Highscores und Speedrunning 00:48:36 Der Skillcheck-Boss 01:01:16 Unsere persönlichen Skills: Übersicht, Erfahrung und Multitasking 01:19:17 Muskelgedächtnis, verlorene Reflexe, Geduld und Resilienz 01:43:04 Wie man Skills erlangt: Übung, Forschen und Meta 02:00:15 Fazit Wenn ihr uns abonnieren wollt, folgt einfach dem Link: https://www.gamespodcast.de/abo/ In dieser Folge zu hören: Sebastian Stange & Jochen Redinger

Was war das für ein BioWare, das 2007 an EA verkauft wurde? Dieser Frage spüren Andre und Géraldine nun in Folge 2 weiter nach, indem sie versuchen aus den Entwicklungsgeschichten aller BioWare-Spiele vor der Übernahme ein Profil der Firma zu entwickeln. Dabei fallen so einige Muster auf: Das Streben nach Exzellenz, der Kampf gegen die Engines, immer wiederkehrender Crunch, eine unstrukturierte Entwicklungsphilosophie und der beständige Weg Richtung Mainstream. Timecodes: 00:00:00 Rückblick auf Folge 1 00:02:49 Von MDK 2 bis Mass Effect: BioWares Spiele vor der Übernahme 00:41:40 BioWare und die Engines 01:08:02 Crunch und die „BioWare-Magic“ 01:30:38 Der Weg in den Mainstream 01:40:50 Fazit und Ausblick auf Electronic Arts

BioWare war einst die Avantgarde des Rollenspiel-Genres. Titel wie „Baldur’s Gate“, so schreiben manche, hätten das Genre Ende der 90er sogar erst wiederbelebt. Jetzt hat EA den Laden dich gemacht und dabei auch noch die einstige Top-Marke „Mass Effect“ vermutlich für mindestens ein halbes Jahrzehnt in die Versenkung geschickt. Just, als eine TV-Serie geplant wurde. Wie kann das sein? Wie konnte es soweit kommen? Andre und Géraldine sind aufgebrochen um diesen Fragen nachzugehen, indem sie das Portrait zweier Firmen zeichnen, bei denen es einst so scheinen konnte, als wären sie perfekt füreinander… und die dann durch interne Fehlentscheidungen und äußere Umstände letztlich so gar nicht zueinanderfanden. Timecodes: 00:00:00 Einleitung 00:09:15 Die Gründungsgeschichte: Von den drei Ärzten bis zum Baldur's Gate-Deal 00:39:13 Technischer Umbruch, die CRPG-Lücke und die D&D-Lizenz 01:06:54 Baldur's Gate als Perfect Storm

Deutschlands führendes Dark-Souls-Duo ist zurückgekehrt, diesmal um das soulslikeste First-Person-Soulslike aller Zeiten zu besprechen: In „Valor Mortis“ zieht ihr als untoter Soldat der napoleonischen Armee zu Felde, erschlagt groteske Monster, jubelt über die schicke Optik und ärgert euch, über das in Teilen zu unsauber ausgeführte Gameplay. Das Spiel versteckt sich irgendwo im Niemansland zwischen „geil“ und „gottohgott“ und wir haben es dort aufgespürt, gefesselt und schleppen es jetzt zu euer aller Freude in den The-Pod-Zoo, wo wir es von allen Seiten bestaunen werden! Timecodes: 00:00:00 Einleitung 00:05:01 Das Setting 00:33:35 Kampfsystem, Platforming und Bosskämpfe 01:00:43 Paraden, Waffen und Schwierigkeitsgrad 01:29:42 Nahkampf in First Person und NPCs 01:40:00 Fazit In dieser Folge zu hören: Dom Schott, André Peschke

Der Flecktarnmann, Sebastians ewiger Widersacher, und der generische Elfenprinz #781 sollen endlich ausgedient haben, wir wollen keine 0815-Militär- und Fantasy-Settings mehr für unsere Spiele! Aber woher sollen die Entwickler denn wissen, was tief in unseren Herzen schlummert, wenn wir es nicht in die Welt hinaus-casten? Räubergeschichten tiefen deutschen Wald, Nürnberg-Spaziergänge mit versteckten Klingen oder blutige Rituale auf mittelamerikanischen Altären - hört einfach selbst, welche unserer Traum-Settings auch euch mitreißen könnten. Viel Spaß! Timecodes: 00:00:00 Einleitung 00:09:06 Allgemein 00:37:50 Azteken 00:51:53 Spessart 01:06:44 Indien 01:24:07 Oktoberrevolution 01:34:33 Mehrparteienhaus 01:46:32 Nürnberg In dieser Folge zu hören: Sebastian Stange, Dom Schott & Jochen Redinger

Beinahe hätte es nicht geklappt, aber das Schicksal hat Andre und Christoph am Ende eben doch für die Besprechung von „Street Fighter“ wieder zusammengeführt. So aufregend, wie die Backstory zu diesem Podcast wird es dann leider nie wieder, denn „Street Fighter“ erweist sich als verwirrendes Potpourri aus Comedy, Anime und Lore-Pathos, das zwar eine sympathische „lass einfach machen, Bro!“-Energie versprüht, aber schlussendlich in keinem seiner Bestandteile wirkliche Treffer erzielt. Irgendwann enden die Runden, die Gesundheitsleisten aller Beteiligten sind noch halb voll und dann ist die Nummer trotzdem einfach vorbei.   Timecodes: 00:00:00 Hintergründe zum Film und das Tonalitäts-Chaos 00:30:44 Ein Turnier ohne Kämpfe, offenes Ende und Kultpotenzial 01:01:53 Fazit In diesem Podcast zu hören: Andre Peschke & Christoph Petersen

Liebe Freunde, Magier sind doof. Das ist so, aber keiner weiß genau warum. Bis heute: Andre und Géraldine haben sich auf vielfachen Hörerwunsch bereiterklärt dieses Geheimnis zu ergründen. In dieser Folge nach altem Pod-Rezept forschen sie nach den Ursachen ihrer gemeinsamen Magier-Abneigung und unternehmen einen Streifzug durch Gameplay-Präferenzen, die Psychologie der Klassenwahl, typische Magier-Ästhetik und die Freuden einer haptischen Spielerfahrung. Und es gibt neue Indizien in diesem alten Kriminalfall, bei dem mehrere Kinder auf einem Mittelaltermarkt mit Äxten beworfen wurden. Angeblich. Vielleicht. Timecodes: 00:00:00 Einleitung 00:26:56 Klassenvorlieben & Ästhetik: Roben, Kapuzen, Zaubererhüte 01:03:56 Spielmechaniken 01:23:25 Lore, Totenbeschwörer & Lagerdenken 01:44:31 Fazit In dieser Folge zu hören: André Peschke & Géraldine Hohmann

Im August hat „Der Spiegel“ in einer Artikelserie seinen „Games Kanon“ vorgestellt. Die 50 besten Videospiele wurden darin vom Kulturressort gewürdigt. Aber: war das wirklich ein Kanon? Oder hat Der Spiegel hier einfach nur ein großes Wort gewählt, dass nicht so nach Listicle klingt? Was zeichnet einen klassischen Kanon eigentlich aus und wer darf sich überhaupt rausnehmen, einen Kanon zusammenzustellen? Darüber spricht Andre mit dem Literaturwissenschaftler Phillip Brandes, der uns allen näherbringt, was ein „echter“ Kanon theoretisch so leisten müsste. Die Spiegel-Beiträge zum „Games Kanon“, findet ihr hier: https://www.spiegel.de/thema/computerspiele-kanon/ Die Homepage von Phillip: https://phillipbrandes.de/ Viel Spaß! Timecodes: 00:00:00 Was einen Kanon ausmacht 00:24:44 Kritik am Spiegel-Kanon 00:57:28 Ernsthaftere Ansätze aus den Niederlanden und der Schweiz 01:01:28 Fazit In dieser Folge zu hören: Andre Peschke & Phillip Brandes

Liebe Freunde, sieben Jahre nach dem ersten „Control“ (von uns in Runde #231 besprochen) erscheint der Nachfolger des paranormalen Actionspiels. Und der macht vieles anders: Open World statt kompakter Innenräume. Anstatt Jesse aus dem ersten Teil spielen wir nun ihren Bruder Dylan. Und dann gibt es statt Third-Person-Shooter nun Nahkampf als Gameplay-Fundament. Ist das immer noch „Control“, was Remedy da im zweiten Teil veranstaltet? Und ist das gut? Das ist eine gute Frage, für deren Beantwortung Sebastian und André ein wenig ausholen müssen. Viel Spaß bei dieser Sendung! Timecodes: 00:00:00 Einleitung 00:29:54 Dylan, Story und Welt von Resonant 01:00:53 Kampfsystem, Skilltrees und Bosskämpfe 01:31:41 Fazit 01:40:51 Spoilerteil Jetzt Abonnent werden: https://www.gamespodcast.de In dieser Folge zu hören: Andre Peschke & Sebastian Stange