Monet. Peindre le temps

Dans ce nouvel épisode de Voix d'O, Anaël Pigeat interroge les commissaires de l'exposition "Mary Cassatt. L'indépendante", Caroline Corbeau-Parsons, conservatrice Arts graphiques et Peinture américaine au musée d'Orsay et Anne Robbins, conservatrice Peinture impressionniste au musée d'Orsay. Elles évoquent les débuts de l'artiste aux Etats-Unis, son pays natal et son arrivée en France où elle passera la plus grande partie de sa vie. Une véritable découverte de l'œuvre et de la personnalité de cette femme au destin singulier, figure remarquée de l'impressionnisme et pourtant encore trop peu connue du grand public.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Exposition "Monet. Peindre le temps"Musée de l'Orangerie du 30 septembre 2026 au 25 janvier 2027Dans ce nouvel épisode de Voix d'O, Anaël Pigeat reçoit Cécile Girardeau, conservatrice en chef au musée de l'Orangerie, et Sophie Eloy attachée de collection au musée de l'Orangerie. Toutes deux évoquent le rapport au temps que l'artiste a instauré dans son œuvre, dans ses grandes séries et son jardin et que montre cette exposition organisée à l'occasion du centenaire de la mort de Monet.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Exposition "Auguste Bartholdi. La liberté éclairant le monde"Musée d'Orsay du 15 septembre 2026 au 31 janvier 2027Dans ce nouvel épisode de Voix d'O, Anaël Pigeat reçoit François Blanchetière, conservateur en chef Sculpture au musée d'Orsay, et Juliette Chevée, conservatrice du patrimoine, et directrice du musée Bartholdi de Colmar. Les commissaires de l'exposition reviennent sur la genèse de cette exposition organisée autour de la Statue de la Liberté, ce projet fou d'Auguste Bartholdi.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour conclure la deuxième saison du cycle Orsay vu par le Collège de France, Stanislas Dehaene et Claire Bernardi explorent Tétraèdes de Paul Sérusier. Entre science et art, ce tableau abstrait de 1910 devient le terrain d’un échange inédit sur la perception visuelle, les formes géométriques et la manière dont le cerveau humain décode les images.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour ce nouvel épisode du podcast Orsay vu par le Collège de France, nous pénétrons dans un décor foisonnant imaginé par Jean-Jules-Antoine Lecomte du Noüy. Entré dans les collections d'Orsay en 2015, Ramsès dans son harem est un vaste triptyque réalisé en 1885-1886. Œuvre spectaculaire et minutieusement documentée, elle témoigne de la fascination persistante pour l’Égypte ancienne à la fin du XIXᵉ siècle.Pour en décrypter toutes les strates, Henry Laurens, historien et titulaire de la chaire d’Histoire contemporaine du monde arabe au Collège de France, et Laure Chabanne, conservatrice au musée d’Orsay, confrontent leurs points de vue : que nous dit cette œuvre du regard européen sur l’Égypte ? Comment se mêlent dans cette scène fastueuse savoirs et imaginaires, entre reconstitution du passé et invention d'un Orient rêvé ? Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour ce nouvel épisode du podcast "Orsay vu par le Collège de France", direction les origines de l’humanité avec une œuvre monumentale, Caïn fuyant avec sa famille de Fernand Cormon, peinte en 1880.Jean-Jacques Hublin, paléoanthropologue et titulaire de la chaire "Evolution des humanités" au Collège de France et Servane Dargnies, conservatrice Peintures au musée d'Orsay dialoguent sur la manière dont Cormon, par son naturalisme âpre, traduit les tensions intellectuelles de son époque.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode du cycle "Orsay vu par le Collège de France", Anne Cheng, sinologue titulaire de la chaire histoire intellectuelle de la Chine au Collège de France, et Edouard Papet, conservateur Sculpture au musée d'Orsay. Tous deux sont réunis autour des bustes, Chinois sculptés en 1853 par Charles Cordier représentant un Chinois et une Chinoise. Ces deux œuvres, entrées récemment dans les collections du musée, nous éclairent sur un regard non dénué de clichés et de raccourcis que portaient les Européens sur l'Orient au XIXe siècle.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Entretien avec Juliette Degennes, conservatrice du patrimoine, commissaire de l'exposition.Présentée du 25 mars au 20 juillet 2026 au musée de l'Orangerie.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Exposition "Renoir et l'amour. La modernité heureuse." Du 17 mars au 19 juillet 2026Exposition "Renoir dessinateur." Du 17 mars au 09 juillet 2026Dans ce nouvel épisode de « Voix d’O », Paul Perrin, directeur de la conservation et des collections du musée d’Orsay est commissaire de deux expositions consacrées au peintre Auguste Renoir : « Renoir et l’amour. La modernité heureuse » et « Renoir dessinateur ».Avec lui, nous allons revenir sur la genèse de ces deux expositions, organisées à l’occasion des 150 ans du célèbre tableau Le Bal du moulin de la Galette, chef-d’œuvre des collections impressionnistes du musée d’Orsay. Un entretien mené par Scarlett Reliquet, responsable des cours, colloques et conférences au sein de la programmation culturelle et des Auditoriums des musées d'Orsay et de l'Orangerie.Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Ce quatrième épisode est consacré à la peintre Virginie Demont-Breton, qui a mené sa carrière entre Paris et Wissant, sur la côte d’Opale. Les paysages et les humbles familles de pêcheurs de cette région l’ont beaucoup inspirée. Ses toiles, peintes dans une veine naturaliste, nous en transmettent une vision harmonieuse, sans omettre la dureté des conditions de vie. Issue d’une grande famille d’artistes, la peintre a atteint la reconnaissance officielle et critique de son vivant, et s’est notamment fait connaître pour ses engagements féministes auprès de l’Union des femmes peintres et sculpteurs.Souvent écrits au masculin, les grands récits de l’histoire de l’art ont fait peu de cas des écrits produits par les artistes femmes. Pourtant, du journal intime à l’article de presse, ces textes d’une grande diversité témoignent des désirs, des efforts, des difficultés et des succès des créatrices. En puisant dans leurs mots, le podcast « Paroles d’artistes femmes » propose de faire entendre leur version de l’histoire. Les perspectives singulières ainsi dévoilées nous permettent de mieux comprendre les œuvres plastiques, mais surtout, de renouveler notre compréhension des dynamiques de l’histoire de l’art.Dans cette première saison, coproduite par AWARE et le musée d’Orsay, avec le soutien du musée FAMM, nous écouterons les artistes engagées de la seconde moitié du XIXe siècle. Par l’écrit, elles ont défendu pour les femmes la fondation de sociétés artistiques non mixtes, l’accès à un enseignement artistique de qualité et le droit à concourir au prix de Rome, entre autres revendications.A la préparation : Mathilde de Croix avec l’équipe d’AWAREÀ la réalisation : Elodie RoyerÀ la recherche et à la rédaction : Delphine WanesMusique générique et sound design : Basile BeaucaireMusique originale : Juliano GilMixage : Simon ZrakVoix off : Anna SigalevitchVoix artistes : CamilleValidation scientifique musée d'Orsay : Leïla JarbouaiCoordination éditoriale musée d'Orsay : Saskia Bakhuys et Anne-Fleur PouyatHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.