Polscy artyści i Berlin: czyli dlaczego w Neue Nationalgalerie jest tak dużo polskiej sztuki? Gościni: Marta Smolińska

Gościnią tego odcinka jest profesor Marta Smolińska – historyczka sztuki, kuratorka, wykładowczyni, autorka jednej z najważniejszych książek ostatnich lat o wielozmysłowym odbiorze dzieł “Haptyczność poszerzona”. Jest kuratorką, która obecnie współtworzy zespół kuratorski Neue Nationalgalerie w Berlinie, gdzie pracuje nad wystawą stałej kolekcji. To właśnie tam – w duchu kuratorstwa horyzontalnego – zestawia polskie artystki i artystów, takie jak Ewa Partum, Natalia LL, Roman Opałka czy Tadeusz Kantor, z twórcami takimi jak Yoko Ono, Bruce Nauman, Louise Nevelson czy Martha Rosler. Moją Gościnię pytam o jej praktykę kuratorską, różnice między sceną artystyczną w Polsce i Niemczech, a przede wszystkim o to jak prace wybitnych polskich artystów znalazły się na stałej wystawie jednego z najważniejszych muzeów sztuki współczesnej w Europie.• kontakt •Instagram:⁠⁠⁠⁠⁠ (@pozaramami )⁠⁠⁠⁠⁠Strona: ⁠⁠⁠⁠⁠Home - Poza Ramami⁠⁠⁠⁠⁠Newsletter: ⁠⁠⁠⁠⁠http://bitly.pl/YALmV⁠⁠⁠⁠⁠Mail: ⁠⁠⁠⁠⁠[email protected]⁠⁠⁠⁠⁠• montaż •Eugeniusz Karlov#wystawa #kuratorstwo #Berlin #NeueNationalgalerie #malarstwo #podcast #sztuka

Gościnią tego odcinka jest Ada Piekarska – kuratorka wystaw i autorka tekstów o sztuce. Obecnie kieruje zespołem programowym Galerii Bielskiej BWA w Bielsku-Białej. Jest kuratorką Biennale Malarstwa Bielska Jesień – jednego z najważniejszych konkursów artystycznych w Polsce. W 2024 roku otrzymała Nagrodę Krytyki Artystycznej im. Jerzego Stajudy. Rozmawiamy o konkursach artystycznych – ich randze, roli w kształtowaniu karier osób artystycznych i ich potencjale edukacyjnym. Dotykamy tematu polityczności sztuki oraz mierzymy się ze stereotypami związanymi z pieniędzmi w świecie artystycznym. Pytam Adę, co składa się na „dobrą sztukę” i dlaczego „brzydkie malarstwo” nie mówi o umiejetnościach artysty, lecz jego świadomym wyborze.• dodatkowe linki •Strona internetowa Biennale Bielskiej Jesieni: https://bielskajesien.pl/• kontakt •Instagram:⁠⁠⁠⁠ (@pozaramami )⁠⁠⁠⁠Strona: ⁠⁠⁠⁠Home - Poza Ramami⁠⁠⁠⁠Newsletter: ⁠⁠⁠⁠http://bitly.pl/YALmV⁠⁠⁠⁠Mail: ⁠⁠⁠⁠[email protected]⁠⁠⁠⁠• montaż •Eugeniusz Karlov#bielskajesień #konkurs #biennale #malarstwo #podcast #sztuka

Gościnią tego odcinka jest Marika Kuźmicz. Historyczka sztuki, kuratorka, badaczka i wykładowczyni. Założycielka Fundacji Arton, która zajmuje się opracowywaniem prywatnych archiwów artystek i artystów i popularyzacją ich sztuki. Rozmawiamy o zapominaniu i przywracaniu pamięci o artystkach i artystach. Opiece nad archiwami, procesem ich porządkowania oraz wartości, które płyną z obcowania nie tylko z twórczością, ale także innymi materiałami pozostawianymi przez artystów. Marika dzieli się swoim długoletnim doświadczeniem badania kobiet-artystek, które w wyniku różnych okoliczności nie znalazły się w tzw. kanonie sztuki.• dodatkowe linki •Strona internetowa Fundacji Arton: https://www.fundacjaarton.pl/Baza Forgotten Heritage: https://www.forgottenheritage.eu/artists• kontakt •Instagram:⁠⁠⁠ (@pozaramami )⁠⁠⁠Strona: ⁠⁠⁠Home - Poza Ramami⁠⁠⁠Newsletter: ⁠⁠⁠http://bitly.pl/YALmV⁠⁠⁠Mail: ⁠⁠⁠[email protected]⁠⁠⁠• montaż •Eugeniusz Karlov#sztukakobiet #artystki #archiwa #pamięć #feminizm #podcast #sztuka

Gościniami tego odcinka są Adrianna Lau i Monika Matusiak-Kondefer. Wraz z Natalią Szemis są założycielkami Fundacji Dostępnej Kultury Wizualnej Wielozmysły, której celem jest włączanie osób z niepełnosprawnością wzroku w odbiór i tworzenie sztuki. W tej rozmowie poruszamy temat dostępności kultury. Moje Gościnie dzielą się swoim doświadczeniem przybliżania sztuki osobom z niepełnosprawnościami wzrokowymi – opowiadają o pomocach, których używają, procesie ich tworzenia oraz wartościach jakie płyną z doświadczania sztuki innymi niż wzrok zmysłami. Z tego odcinka dowiecie się czym są audiodeskrypcje i tyflografiki, jak się je tworzy i dlaczego są pomocne nie tylko dla osób niewidzących i słabowidzących. Adrianna i Monika opowiadają także o rzeźbach, których można spróbować oraz o tym, w jaki sposób confetti stało się kluczem do poczucia abstrakcji.• dodatkowe linki •Strona internetowa Wielozmysłów: https://www.wielozmysly.org/pl• kontakt •Instagram:⁠⁠ (@pozaramami )⁠⁠Strona: ⁠⁠Home - Poza Ramami⁠⁠Newsletter: ⁠⁠http://bitly.pl/YALmV⁠⁠Mail: ⁠⁠[email protected]⁠⁠• montaż •Eugeniusz Karlov#dostępność #zmysły #niepełnosprawność #kultura #podcast #sztuka

Gościem tego odcinka jest Radosław Kotarski – dziennikarz, twórca internetowy, autor książek, popularyzator nauki, a od kilku lat także kolekcjoner. Punktem wyjścia do naszej rozmowy jest wystawa „Dom dzienny, dom nocy” w MOCAKu, na której pokazywane są dzieła z kolekcji Radka. Rozmawiamy więc o kolekcjonowaniu sztuki – emocjach, decyzjach i dylematach, z którymi mierzy się kolekcjoner. Radek opowiada o autorskim kryterium „siedmiu minut”, które stało się dla niego sposobem na budowanie spójnej, a zarazem osobistej kolekcji, ale dzieli się także kluczowymi pytaniami, które zadaje sobie zanim zdecyduje się na zakup dzieła. Rozmawiamy także o jego decyzji pokazania prywatnych zbiorów w instytucji publicznej oraz o tym, jak ważny jest kontakt ze sztuką niezależnie od wieku. Jest to odcinek pełen anegdot oraz osobistych historii, dzięki którym możemy zajrzeć za kulisy kolekcjonowania sztuki.• dodatkowe linki •Instagram Radka Kotarskiego: https://www.instagram.com/radekkotarski/Informacje o wystawie: https://www.mocak.pl/dom-dzienny-dom-nocny-prace-z-kolekcji-radoslawa-kotarskiego-1• kontakt •Instagram:⁠ (@pozaramami )⁠Strona: ⁠Home - Poza Ramami⁠Newsletter: ⁠http://bitly.pl/YALmV⁠Mail: ⁠[email protected]⁠• montaż •Eugeniusz Karlov#kolekcjonowanie #muzea #wystawy #podcast #sztuka

Gościnią tego odcinka jest dr Joanna (Jo) Jurga – projektantka produktu i przestrzeni, innowatorka, badaczka i wykładowczyni. Specjalistka projektowania dedykowanego poczuciu bezpieczeństwa, autorka książek „Szałas na hałas” oraz „Hotel Ziemia. Żyć i mieszkać dobrze”.Rozmawiamy o tym, jak zwiedzać i mieszkać dobrze w świecie, który nas przytłacza: jak odbierać architekturę i sztukę wszystkimi zmysłami, czy w muzeach powinniśmy być cicho, jakie bodźce decydują o naszym komforcie oraz czym jest realne – a nie tylko symboliczne – poczucie bezpieczeństwa. Jo tłumaczy w praktyce, jak działają neuroarchitektura i biofilia, oraz jak przekładają się na projektowanie muzeów i codziennych przestrzeni.Z tego odcinka dowiecie się, jak nie nakładać na siebie presji „zobaczenia wszystkiego”, na co zwracać uwagę podczas zwiedzania, jak muzea mogą wspierać zamiast męczyć, a także jak prostymi gestami poprawić komfort w podróży i we własnym domu.To odcinek otwierający VI sezon podcastu „Sztuka Poza Ramami”.• dodatkowe linki •Instagram Jo Jurgi: https://www.instagram.com/jojurga/Strona Jo Jurgi: https://joannajurga.com/• kontakt •Instagram: (@pozaramami )Strona: Home - Poza RamamiNewsletter: http://bitly.pl/YALmVMail: [email protected]• montaż •Eugeniusz Karlov#zwiedzanie #muzea #architektura #wystawy #podcast #sztuka

Gościnią tego odcinka jest Dominika Kowynia – malarka i wykładowczyni katowickiej Akademii Sztuk Pięknych. W trakcie urlopu akademickiego jej pracownię malarską prowadziła w zastępstwie Małgorzata Widomska, a teraz będą prowadzić ją razem. Dominika współpracuje także z warszawską galerią Polana Institute. Rozmawiamy o łączeniu pracy artystycznej z pracą na uczelni. Dominika podzieliła się swoimi osobistymi doświadczeniami i zdradziła jak wpływają one na jej pracę twórczą. Opowiedziała także o pracy ze studentami - drogach jakimi mogą podążać, przeszkodach, na które mogą napotkać, a także szansach, które przed nimi stoją. Dominika opowiedziała także o swoim doświadczeniu bycia jedną z nielicznych kobiet wykładających malarstwo na ASP.Instagram Dominiki Kowyni: https://www.instagram.com/dominika_kowynia/Strona Dominiki Kowyni: https://polana.institute/artists/dominika-kowyniaTen odcinek kończy 5. sezon podcastu. Jest to wyjątkowy dzień, ponieważ dziś premierę ma pierwszy album Poza Ramami. O malarstwie, który swoim mecenatem objęło BMW Polska w ramach swojego autorskiego programu Art Club. Album możecie zakupić w regularnej sprzedaży na stronie: https://album.pozaramami.com/• ​kontakt •Instagram: https://www.instagram.com/pozaramami/Strona: https://pozaramami.com/ Newsletter: ⁠http://bitly.pl/YALmV⁠Mail: ⁠[email protected]⁠• montaż •Eugeniusz Karlov

Gościem tego odcinka jest Wojciech Fibak – jeden z najwybitniejszych polskich tenisistów w historii, a także pasjonat i kolekcjoner sztuki z niezwykłym dorobkiem. Jego kolekcja, budowana przez dekady, to efekt nie tylko ogromnej wiedzy i wrażliwości, ale też jasno sformułowanej zasady: wybierać wybitne dzieła wybitnych artystów. Obecnie część jego kolekcji, poświęcona Nowemu Pokoleniu, wystawiana jest w Mazowieckim Centrum Sztuki Współczesnej Elektrownia w Radomiu. Rozmawiamy o jego kolekcjonerskiej filozofii, o tym jak wyglądało budowanie jednej z najważniejszych prywatnych kolekcji w Polsce, a także o radomskiej wystawie. Z tego odcinka dowiecie się o tym, co sztuka znaczy dla Wojciecha Fibaka, jak żyje się z nią na co dzień i dlaczego – jak sam mówi – "kolekcja to autobiografia".• ​kontakt •Instagram: https://www.instagram.com/pozaramami/Strona: https://pozaramami.com/ Newsletter: ⁠http://bitly.pl/YALmV⁠Mail: ⁠[email protected]⁠• montaż •Eugeniusz Karlov

Ten odcinek podcastu będzie bardzo osobisty – opowiem Wam o albumie O malarstwie. Poza Ramami, nad którym pracowałam przez ostatni rok. Ten album jest spełnieniem mojego wielkiego marzenia i chcę opowiedzieć Wam dlaczego powstał, po co, dla kogo, jak wygląda jego struktura i jakie były kulisy pracy nad nim. Ten odcinek jest praktycznym przewodnikiem po treści albumu, wskazówką jak z niego korzystać oraz źrodłem wiedzy o tym, jak wyglądał proces jego powstawania od pierwszej litery do okładki. Dzielę się także planami związanymi z premierą albumu a także zdradzam kiedy wreszcie będzie mógł trafić w Wasze ręce. Nie mogę się tego doczekać!​Lista Oczekujących •Link: https://tiny.pl/0bpw7b-s​kontakt •Instagram: https://www.instagram.com/pozaramami/Strona: https://pozaramami.com/ Newsletter: ⁠http://bitly.pl/YALmV⁠Mail: ⁠[email protected]⁠​montaż •Eugeniusz Karlov

Gościnią tego odcinka jest Zofia Sobolewska Ursic – architektka, prowadząca Bottega Ursic, projektantka i laureatka programu “Kunszt” zainicjowanego przez rodzinę Staraków. Zofia tworzy niezwykłe meble w bardzo rzadkiej technice intarsji słomą. W tym odcinku opowiada o procesie powstawania tych obiektów, historii, która za nimi stoi oraz swojej drodze do wyspecjalizowania się w tej technice. Moja Gościni dzieli się także swoimi wrażeniami z największych targów designu Salone del Mobile, na których była jedną z reprezentantek Polski.• ​kontakt •Instagram: https://www.instagram.com/pozaramami/Strona: https://pozaramami.com/ Newsletter: ⁠http://bitly.pl/YALmV⁠Mail: ⁠[email protected]⁠• montaż •Eugeniusz Karlov