[ La prog du Boulon ] Chasing Splinters

Bonjour à toutes et à tous et bienvenue sur le podcast du Boulon, Centre national des arts de la rue et de l’espace public.Aujourd’hui, on retrouve avec le plaisir habituel Séverine Ollivier, enseignante missionnée au Boulon, avec qui nous allons parler du prochain rendez-vous tout public, tout public certes, mais très ouvert au jeune public, il s’agit de Chasing Splinters du flamand Wout Vanroose.On va parler d’équilibre, de la précarité de l’équilibre, on va parler de petites planchettes de bois, qu’on connaît aussi sous le nom de Kapla et on va aborder aussi le cirque et le nouveau cirque et on passera par les spécificité d’un spectacle sans paroles. On présente ici un artiste un peu dingue qui se nomme Wout Vanroose et qui viendra, je le dis tout de suite, faire sa première en France avec ce spectacle. Et ce sera au Boulon, évidemment…

Aujourd’hui, c’est une épisode un peu spécial, car il a été enregistré en décalé. Explications.L’artiste Wout Vanroose viendra faire sa première française au Boulon avec son spectacle Chasing Sprinters. Il est flamand et quand je lui ai proposé l’enregistrement d’un podcast, il m’a avoué qu’en français, ce serait difficile pour lui d’être spontané. Mais qu’avec un peu de préparation, ce serait envisageable. Je lui ai donc envoyé les questions en avance et il y a répondu de son coté… Je me suis ensuite attelé à un montage digne des plus hautes productions, vous le constaterez et je vous propose d’écouter cet échange d’ici quelques secondes…Je vous laisse donc écouter Wout Vanroose, qui viendra les 4 et 5 déc. au Boulon, présenter Chasing Splinters … Restez avec nous, vous allez voir, c’est un très chouette moment de cirque et d’équilibre en perspective.

Pour ce nouvel épisode, je reçois Katerini Antonakaki, artiste programmé au Boulon dans le cadre du Festival Ocyto de la compagnie Zapoï, avec un spectacle intitulé Ici et là…Le festival Ocyto fait suite à celui qu’on appelait jusqu’à l’année dernière le Festival Itinérant de Marionnettes et fait la part belle à la création artistique contemporaine à destination du jeune public, voire du très jeune public. Cette année, le festival se déroulera dans de nombreux lieux du Valenciennois du 5 au 23 oct. et passera forcément par Le Boulon.La proposition artistique dont nous allons parler ici est entre le théâtre d’objects, d’image et de son et est accessible à partir de 3 ans.

On a passé une petite demi-heure avec Raf, co-fondateur de Tante Adèle et la famille qui viendra fêter ses 30 ans de carrière là où tout a commencé : au Boulon, ou plus exactement à l'espace Boris Vian tel que nous l'appelions il y a 30 ans !Un épisode empli d'émotions, de bienveillance et de souvenirs pour celui qui a co-créé le projet et qui n'aurait pas parié sur une suite aussi dingue ! 👀🥳En début d'épisode et pour se remettre dans le contexte, une intervention de Serge Van Der Hoeven, que nous remercions pour son temps. Serge a été maire de Vieux-Condé, conseiller général et vice-président culture de Valenciennes Métropole.Aujourd'hui président d'honneur du Boulon, il est surtout à l'origine du projet avec Virginie Foucault, actuelle directrice. Il revient en trois minutes sur la première rencontre du groupe Tante Adèle et la famille et du Boulon, lors d'un concert des Nonnes Troppo, il y a donc 30 années.Pour cet épisode, nous étions également accompagnés de Xavier Valinducq du média local culturel Valexplorer dont le dévouement et la fidélité ne sont plus à démontrer.On vous souhaite une agréable écoute et on vous dit au 17 oct. si vous avez vos places.⚠️ On est archi complet, ça aussi on l'aborde dans l'épisode.

La compagnie que l’on reçoit au micro aujourd’hui est déjà passé par le podcast du Boulon il y a deux ans, presque jour pour jour, et pour cause elle était à l’époque en résidence artistique pour travailler sur le projet dont nous allons parler dans quelques minutes : Après le lac, un spectacle qui se joue en déambulation et en forêt auquel on vous invite les 2 et 3 octobre prochain, en forêt de Bonsecours.Avant de donner la parole à Camille Perraud, metteuse en scène de la compagnie Entre chien et loup, je répète un un petit propos déjà dit il y a deux ans dans ce premier podcast : On peut dire que la compagnie a un rapport particulier aux publics qu’elle invite. Il se s’agit pas d’une proposition artistique dite classique avec un spectacle d’un coté et un public de l’autre, c’est plutôt de l’ordre de « l’expérience » que j’oserais appeler « immersion ». Je ne dois pas être très loin de la vérité puisque je cite ce que j’ai pu lire dans la présentation officielle « La compagnie souhaite changer le rapport habituel qu’ont les spectateurs à ce qu’on leur raconte. Que chacun prenne en compte son passé, ses souvenirs, comme une partie intégrante du spectacle. »Alors Camille Perraud bonjour et merci pour le temps que tu consacres à notre discussion. Deux ans se sont passés depuis votre résidence artistique au Boulon et il a du s’en passer des choses. Les 2 et 3 octobre prochain, le spectacle finalisé est proposé au public en forêt de Bonsecours. J’invite évidemment tout le monde a écouter l’épisode d’il y a deux ans et propose qu’on plonge dans la proposition aujourd’hui : Après le lac, c’est le nom de cette proposition, c’est inspiré du texte de Karin Serres Monde sans oiseaux et il s’agit toujours d’une déambulation en forêt.

Bonjour à toutes et à tous et bienvenue sur le podcast du Boulon, Centre national des arts de la rue et de l’espace public.C’est reparti pour une nouvelle saison et on espère, avec toute l’équipe, que vous avez passé le meilleur des étés, ressourçant, revitalisant, reposant et qu’il vous a permis, comme nous, de recharger les batteries pour démarrer du meilleur pied une saison pleine de spectacles, de festivals et de résidences artistiques.En parlant de résidence justement, on débute la saison en recevant la directrice artistique de la compagnie 1 Watt qui ouvre les festivités au Boulon en cette rentrée de sept. Le projet qui y est travaillé s’appelle Bastardland et on en parle tout de suite avec Sophie Borthwick.Avant de lui laisser la parole, je vais quand même me permettre deux citations qui devrait nous aider, peut-être, à situer le travail de la compagnie. Notons que 1 watt a été créé en 2004, ce qui ne nous rajeunit pas.La compagnie 1 Watt c’est d’abord Sophie Borthwick, Pierre Pilatte et le premier spectacle "Parfait état de marche", dans la rue. A la base il n’y a pas une idée théâtrale. Ça tourne plutôt autour d’une réalité… de « je suis là et je t’interpelle ». C’est devenu notre travail.Et seconde citation empruntée ici à Samuel Beckett, sur le site de la compagnie :« La pensée de quitter la ville lui était douloureuse, dit Monsieur Hackett, mais celle d’y rester ne l’était pas moins. Il se dirige donc vers la gare, souhaitant à demi manquer son train. »

Aujourd’hui, je reçois au micro du podcast le metteur en scène et comédien Laurent Giroud, avec qui nous allons parler du prochain rendez-vous programmé par Le Boulon et par Arrêt 59, le Centre culturel de Péruwelz, dans le cadre du Périple transfrontalier. Ici on va parler avec Laurent de sa compagnie Le cri du moustique et du spectacle écrit à l’issue d’une expérience puissante vécue lors d’une marche sur le Chemin de Compostelle et ça s’appelle : Demain, nous marcherons ensemble.Je propose d’accueillir tout de suite notre invité Laurent Giroud en visio… 

Aujourd’hui, je reçois au micro du podcast la directrice artistique de la compagnie Moquette Production, avec qui nous allons parler du prochain rendez-vous au Boulon. C’est aussi le dernier rendez-vous jeune public de la saison. Et ce spectacle c’est La méthode du Dr. Spongiak.Entre théâtre d’objet et théâtre d’ombres, c’est un spectacle accessible à partir de 5 ans, on va suivre la vie de Loïse, une enfant des années 1930 plutôt perturbante, turbulente que ses parents souhaitent voir polie, présentable et raisonnable pour une soirée très spéciale.Ils ont donc l’idée d’emmener l’enfant terrible chez un certain Dr. Spongiak qui, dit-on, aurait la solution miracle pour résoudre le problème…Pour en parler, je reçois donc, en visio, Théodora Ramaekers, la créatrice du spectacle.

Aujourd’hui, au Boulon, on profite de la résidence la Cie Bélé Bélé pour prendre un petit temps à nos artistes. Je reçois ici Agathe Delaporte directrice de production pour parler du spectacle en création… Ça s’appelle Holyworm…Holyworm c’est un spectacle écrit pour l’espace public, de nuit, pour célébrer la joie et la puissance du collectif. Les principales inspirations sont à des endroits très diverses puisqu’on peut lire L’hétérotopie de Michel Foucault, la joie de l’ABCdaire de Deleuze et de la première édition du Burning Man…

Bonjour à toutes et à tous et bienvenue sur le podcast du Boulon, Centre national des arts de la rue et de l’espace public.Aujourd’hui, je reçois au micro du podcast le directeur artistique de la Cie du Pocket Théâtre avec qui nous allons parler du prochain rendez-vous au Boulon. C’est même une soirée exceptionnelle qui vous est proposée puisque nous programmons deux spectacles réunis sous le nom de « Homme(s) intègres(s) ». Un échange, un hommage, des tranches de vie qui viendront dresser un pont entre le Burkina Faso et La France.