Es schreibt aus ihm heraus

Finger, Atem, Zunge – und der Mut zur Unvollkommenheit: Für Dorothee Oberlinger ist die Blockflöte die unmittelbarste Stimme des Menschen – voller Transzendenz, Risiko und Lebenslust.

Schauspielerin Sunnyi Melles über Humor als Überlebensprinzip, Lampenfieber, die Macht der Worte, ihre Musikerfamilie und wie Musik und Sprache ihr Leben prägen. Ein Gespräch voller Rhythmus und Emotion.

Atem, Grenze, Klang: Für Heinz Holliger ist Komponieren ein körperlicher Akt. Warum er Musiker fordert, Minimal Music misstraut - und Chor für das Höchste hält.

Waschmaschinen-Rhythmen, Gipfelträume und große Orchesterklänge: Alexej Gerassimez über „Black Mountain“, warum Schlagzeug verbindend ist, Rhythmus erlernbar und Musik am besten gelingt, wenn man nicht denkt.

Anne-Sophie Bertrand spricht mit Grit Schulze über Amalie Beers musikalischen Kosmos, über die Harfe zwischen Himmel und Erde und über ihren ganz persönlichen Weg zu diesem besonderen Instrument.

Mit 21 sang sie Carmen in London – heute steht sie damit auf den größten Bühnen der Welt. Aigul Akhmetshina spricht mit Grit Schulze über Träume, Social Media, Burnout und warum Carmen ihre Seelenverwandte ist.

Schon als Kind holte Andrew Manze Partituren per Fahrrad aus der Bibliothek. Heute vergleicht er Musik mit einem Gericht: erst ziehen lassen, dann entfaltet jede Note ihren Geschmack. Grit Schulze traf ihn.

Andreas Scholl über Singen als Dienst an der Musik, über Verinnerlichung statt Kontrolle – und über Verantwortung im Beruf. Warum Sonderstatus verpflichtet, Macht verzerren kann und Erdung lebenswichtig bleibt.

Andreas Scholl über Singen als Dienst an der Musik, über Verinnerlichung statt Kontrolle – und über Verantwortung im Beruf. Warum Sonderstatus verpflichtet, Macht verzerren kann und Erdung lebenswichtig bleibt.

Andreas Scholl über Geduld als Lebensprinzip, das Sängerleben als Marathon, bewusste Repertoirewahl und die Nähe analoger Aufnahmen – als Gegenentwurf zur digitalen Perfektion.