PETER AURISCH

Für unsere 99. Folge haben wir Antonia Pika aus Dresden eingeladen. Sie gehört zu unseren Bambinies – der Kategorie für Tätowiererinnen, die noch relativ frisch im Beruf sind. Antonia ist gelernte Friseurin, wollte ursprünglich Maskenbild studieren, hat als DJ aufgelegt und während Corona angefangen zu tätowieren. Heute arbeitet sie vor allem mit großflächigen, schwarzen, abstrakten Tattoos, die sich an den Formen des Körpers orientieren. Wir sprechen darüber, wie sie ihren eigenen Stil entwickelt hat, warum sie lieber ganze Körperkonzepte gestaltet als einzelne Motive, wie ihr die Technoszene beim Einstieg geholfen hat und welche Rolle Instagram und die aktuelle Situation der Tattoobranche dabei spielen. Außerdem geht es um Selbstständigkeit, kreative Ansprüche, Körperbilder und einen Solo-Trip nach Rom. Mit Polly und Sebastian. Und Sebastian ist diesmal besonders locker. Sagt er.

Wir sprechen in dieser Folge mit The Sepp aus Leipzig über seinen Weg vom Chemnitzer Punk zur etablierten Tätowierer. Es geht um die ersten misslungenen Tattoos auf Küchenstühlen, das kreative Chaos der Subkulturen und die Suche nach dem eigenen Stil zwischen Tradition und Innovation. Dabei diskutieren wir, warum Lücken auf der Haut genauso viel Kraft haben, wie sich Erfolg anfühlt und warum man auch mal einfach ziellos weitermachen darf. Unser Gespräch dreht sich um Kunst, Alltag, Elternschaft und die Frage, wie sich innere Ruhe trotz Stress finden lässt. Hört rein!

Frederik Heil war ein halbes Jahr auf Bali, um mal nicht zu tätowieren. Was ist schwieriger als die Maschine liegenzulassen? Instagram. Wir sprechen mit Frederik über Arbeit, die irgendwann zu viel wurde, Yoga und Meditation, Social Media als notwendiges Übel und seinen ziemlich ungeraden Weg vom Zimmermann über den Vertrieb zum Tätowieren. Außerdem geht’s um Männlichkeit, Körperbilder und die ziemlich ehrliche Frage, warum wir uns eigentlich tätowieren lassen. Frederik sagt über sich selbst: Er wollte cool sein. Und hart. Fair enough. Natürlich reden wir auch übers Tätowieren selbst: Handflächen, Technik, Lernen, Gatekeeping und darüber, warum man manche Dinge eben nicht aus einem Reel lernt. Eine ziemlich lange Folge über Tattoos und erstaunlich viel anderes Zeug.

Episode 96: Moona Autumn Moona Autumn ist Tätowiererin in Leipzig und zeichnet schon deutlich länger, als sie tätowiert. Mit vierzehn entwarf sie erste Tattoovorlagen, später arbeitete sie im Patentamt und absolvierte parallel ihre Tattoo-Ausbildung. Irgendwann wurde aus dem vermeintlich sicheren Nebenweg ihr Beruf. In dieser Folge sprechen wir mit Moona über ihren Weg in die Tattoo-Szene und die Entwicklung ihrer eigenen Bildsprache. Ihre Arbeiten bewegen sich zwischen Illustration, Blackwork, Sketch und Realismus, oft dunkel, organisch und körperbezogen. Wir sprechen darüber, warum sie sich heute weniger an klaren Stilbezeichnungen orientiert, wie sich ihr technisches Verständnis über die Jahre verändert hat und weshalb sie inzwischen besonders gern größere, zusammenhängende Konzepte entwickelt. Es geht auch um Perfektionismus, Ungeduld und den Anspruch an die eigene Arbeit. Moona erzählt von ihrer ersten Convention bei Gods of Ink, von ihrer Beschäftigung mit Tattoo-Maschinen und Nadeln und davon, warum sie sich gerade intensiver mit der Geschichte und Technik ihres Handwerks auseinandersetzt. Außerdem sprechen wir über die aktuelle wirtschaftliche Situation der Tattoo-Szene, weniger Buchungen und die Frage, wie man damit umgeht, wenn ein Beruf, den man liebt, gleichzeitig die eigene Existenz sichern muss. Moona hat sich dafür bereits einen ziemlich pragmatischen Plan B geschaffen und eine Trainerlizenz gemacht. Und weil wir mit Moona sehr schnell von einem Thema ins nächste gekommen sind, geht es zwischendurch auch um Kraftsport, ihre frühere Zeit als Model, Ölgemälde und Miniaturen, ihre beiden Chihuahuas und einen Leipziger Schrebergarten inklusive bemerkenswert ausführlicher Hecken- und Zaungeschichte.

In dieser Folge sprechen wir mit Max Valid – Tätowierer, Grafikdesigner und jemand, der seinen ganz eigenen Weg zwischen Kreativität, Handwerk und Beruf gefunden hat. Wir sprechen über seine Kindheit in einem kleinen Dorf in Friesland, die ersten Berührungspunkte mit Graffiti, den Weg ins Grafikdesign-Studium und darüber, warum Perfektion manchmal der größte Kreativitätskiller ist. Außerdem erzählt Max von seinem ungewöhnlichen Einstieg in die Tattoo-Welt: Als Ghost-Zeichner entwarf er Designs für ein Tattoo-Studio, lange bevor er selbst tätowierte. Es geht um Anti-Style, Fehler als Teil des kreativen Prozesses, das Loslassen von Kontrolle und die Frage, warum Tätowieren für ihn heute der Ort ist, an dem er sich am meisten wie er selbst fühlt. Eine Folge über Kreativität, Identität, Graffiti, Tattoos und den Mut, den eigenen Stil zu finden.

Live Episode vom Truly Yours Tattoo Fest in Wiesbaden mit Ninja von Herr & Doro Hoffmann

Live Episode vom Truly Yours Tattoo Fest mit Clemens Hahn und Thomas Haug

Live Episode vom Truly Yours Tattoo Fest mit Andreas Coenen und Falk Malisch

„Ich kann gar nicht gut mit Fehlern leben, aber als tätowierende Person muss man das.“

"Ich bereite nichts vor. Niemals. Ich weiß vorher nicht, was die Leute wollen oder bekommen."