关于虚假共识：诺贝尓和平奖、罗琳和小红书

大师，随时可以降级成大匠，甚至有可能沦为大傻。我们每个人也都是，今天是大聪明，明天可能就是大笑话。踏踏实实，别和革命者一样，为了点盲目的激情，始乱终弃，不知所终。我们的人生，就是One Battel After Another。PTA这部电影最好的就是片名了。

00:00:01 - 00:01:40菊千代的家谱与“社死”：身份焦虑的爆发00:01:43 - 00:03:20恼羞成怒后的觉醒：从尴尬到自我重塑的可能00:03:21 - 00:04:52剑的心理与身体：九藏的观察与控制力00:04:54 - 00:06:37愤怒与恨：从“武士去死”到人心的黑暗00:06:42 - 00:08:24仇恨的自我管理与灵性教训00:08:29 - 00:10:07冷静与克制：九藏如何化解暴力00:10:13 - 00:11:48冲动与野性：菊千代的原始力量00:11:56 - 00:13:39喜剧化的调度：黑泽明如何以节奏降解冲突00:13:45 - 00:15:33从“野狗”到“金玉”：人的打磨与成长寓言00:15:46 - 00:17:34平八的戏谑与救赎：幽默中的温情00:17:49 - 00:19:35撕碎家谱：血统、身份与社会秩序的反思00:19:42 - 00:21:20困于栏间：菊千代的命运隐喻与电影语言00:21:31 - 00:23:00农民的秩序：顺应自然与宿命的哲理00:23:01 - 00:24:50劳作与属灵节奏：生命季节的寓意00:25:01 - 00:26:35偷窥与直觉：父女关系的视觉张力00:26:46 - 00:28:22镜头语言与性的暗流：节奏中的不安00:28:28 - 00:30:04剪辑之道：黑泽明的“人性节奏”00:30:08 - 00:31:50羞耻与遮掩：女性意识的电影表现00:31:57 - 00:33:37电影的“领导力”：镜头中的尊重与操控00:33:39 - 00:35:15剃刀的出现：头发与荣耀的象征冲突00:35:24 - 00:37:03暴敛天物：父亲的恐惧与扭曲的保护00:37:14 - 00:38:56父权与暴力：信任崩塌的临界点00:39:11 - 00:39:51结尾：悲剧的凝视与人性的余温

和大家聊三个不同话题，都指向“虚假共识”这个概念。这个现象普遍存在于我们的行为和观念里，我们在集体压力、道德教条、算法偏好和身份认同下形成了不少表面一致、内在分裂的同意，而我们也被这些虚假共识奴役和伤害。如何去分辨隐藏在各种论述、规定、传统、身份、意识形态和集体主义后面的谎言和偶像，实在是每天都无法逃避的苦差和基本责任。

旭亮继续和大家赏析黑泽明《七武士》。这此的段落，充满荒诞却极为真实的瞬间：嘲笑与羞辱并非单纯的伤害，而是一种镜照，让人被迫直面自己。影片中，谎言与虚张被揭穿，尊严与信任摇摆不定，却也因此激发了角色的成长与转变。真正的强大不是来自血统或技巧，而是源于诚实、牺牲与对他人的守护。00:00:02 - 00:06:00｜平八与久藏的技与德的张力00:06:00 - 00:11:00｜勘兵卫在团队默契中修正决定00:11:00 - 00:16:00｜六人先行的义与时的权衡00:16:00 - 00:21:00｜胜四郎由稚嫩走向担当00:21:00 - 00:26:30｜门口试招的第三次回返与伏笔00:26:30 - 00:32:30｜城市流氓的传闻与久藏的克制对照00:32:30 - 00:38:30｜菊千代的可笑与可畏并存00:38:30 - 00:45:30｜武士情结的爱恨交织与自我遮蔽00:45:30 - 00:52:00｜家谱卷轴揭露血统执念与身份困局00:52:00 - 01:00:04｜贴脸挑衅后的承认渴求与“学以致用”的共同使命

Charlie Kirk像一粒麦子，落在地里死了。而预制菜的本质，罗永浩提到了一个重要的字眼，“常识”。常识，又从哪里来？毕竟，人活着不单单靠食物。

和大家聊聊听脱口秀的感受。综艺化的包装让脱口秀失去了原本的现场真实感，其实观众互动才是这门艺术的灵魂。“赛道”这样的说法只是伪概念，每个演员都只能做自己，但商业化往往带来政治正确，削弱了笑点和真实感。中美脱口秀差异很大，中国常见的英文梗、教材梗和家长制文化，与美国演员的个人巡演经历形成鲜明对比。对我来说，脱口秀不仅是娱乐，更在不断拓展言论自由的边界，而拿起话筒的人，也意味着肩上有更大的责任。00:00:02 - 00:01:54为什么旭亮会在忙碌中抽空来聊脱口秀？00:02:02 - 00:04:02综艺化的包装和后期剪辑，怎样破坏了脱口秀的真实性？00:04:09 - 00:05:54为什么脱口秀必须依赖观众的现场互动？00:06:00 - 00:07:50综艺化的脱口秀如何削弱了艺术的内核？罗永浩又为何是少见的真诚人物？00:07:56 - 00:09:41脱口秀如何在不断挑战中重新塑造言论自由的边界？00:09:42 - 00:11:31“赛道”概念为什么是伪命题？每个喜剧演员的独特性在哪里？00:13:31 - 00:15:14商业化为什么必然导致“政治正确”？迪士尼的例子能说明什么？00:15:18 - 00:17:10综艺舞台上的讨好性表演，和英文梗、地域梗的滥用，为什么显得无趣？00:17:18 - 00:19:04为什么嘲讽美国的方式常常流于表面，甚至暴露出民族主义的企图心？00:19:08 - 00:22:37拿川普、拜登开玩笑的问题在哪里？美国真的不能讲这些笑话吗？00:24:22 - 00:26:08为什么美国的深夜秀演员逐渐失去锋芒？政治正确如何让他们“塌房”？00:26:14 - 00:29:51成名后的脱口秀演员，最需要警惕的“骄傲”是什么？00:29:59 - 00:31:37教材梗和集体记忆，为什么是中国脱口秀的特色？00:31:42 - 00:33:28中国脱口秀如何影响文化自我塑造？为什么北上广深的liberal氛围很关键？00:33:32 - 00:35:20美国脱口秀演员的孤独巡演生活，能带来怎样的创作素材？00:35:28 - 00:37:09中国脱口秀为什么容易落入集体主义和家庭叙事的安全区？00:37:14 - 00:38:48文化批判与家长制阴影，如何影响中国脱口秀演员的创作？00:38:50 - 00:40:33为什么集体创作和提词器式的表演削弱了脱口秀的艺术性？00:40:34 - 00:42:20脱口秀演员如何在娱乐观众和追求真相之间找到平衡？00:42:21 - 00:42:36在舞台和话筒前，为什么更大的影响力意味着更大的使命感？

九藏一剑封喉的震撼、胜四郎的沉默、勘兵卫的叹息，都让我们看见理想与现实的冲突。草鞋、钓鱼、皮影戏，这些细节背后都藏着黑泽明对人生的洞察：梦想、虚空、使命、归属。九藏的加入，平八的自嘲，胜四郎的挣扎，每一个人物都折射出我们自己的影子。

简言之，珍惜光阴，远离小红书，这个世界有太多美好可以追求。小红书上，既赚不到世界，还失去生命。

旭亮本期和大家聊聊Sydney Sweeney的牛仔裤广告。围绕着它的争议，最近成为美国社会深层文化、政治和信仰冲突的焦点。广告通过“基因”与“牛仔裤”的谐音引发关于种族、优生学和性别物化的激烈争论，折射出科学与道德的张力、左右派文化战争的激烈以及美貌在人类社会中的复杂角色。美貌背后的真相是什么，是否有信望爱的光源，是否有骄傲和权力的阴影？

### 摘要 本视频为一部关于黑泽明导演经典电影《七武士》的深度赏析，是解析系列的第五集。讲述者旭亮身处美国加州，通过逐字逐镜头的细致讲解，探讨电影中人物性格、故事结构及导演手法，挖掘影片背后的人生哲理和人性真相。内容涵盖了五郎招募新武士平八的过程，通过平八的砍柴细节及其个性展示，反映武士阶层的复杂性和社会背景。随后，影片转向九藏与一名低级剑客的对决，解析两人武艺与武德的差异，强调谦逊与武德的重要性。讲者详细剖析导演黑泽明如何通过镜头运动、构图、光线和节奏，巧妙引导观众注意力，塑造戏剧张力和人物性格。整个解析不仅聚焦电影叙事，更深入探讨了骄傲、谦逊、真理等永恒主题，体现了电影艺术与哲学的融合。### 亮点 - 🎬 细致解析黑泽明《七武士》第五集，逐镜头赏析，深入剧情与人物。 - 🔪 通过平八砍柴场景展现武士的真实个性及内心世界。 - 🥋 解读九藏与九流剑客的决斗，突显武德与技艺的差异。 - 🎥 讲解导演如何利用镜头语言引导观众注意力，塑造叙事节奏。 - 💡 探讨骄傲与谦逊的哲学意义，反思人性与社会阶层。 - 🌟 揭示电影中隐藏的细节，如眼线、光影、动作连续性的艺术表现。 - 🔍 分享个人视角，强调谦卑心态对电影理解的重要性。### 关键洞见 - 🎯 **武士阶层的社会现实与身份认知** 影片中五郎寻找武士时的自嘲，反映了浪人武士在社会中的尴尬处境：看似随处可见，却难以真正依靠。武士的身份不仅是荣耀，更是一种社会地位的象征，但在和平时代，武士们多半处于边缘化状态，这种矛盾状态为人物塑造提供了真实的社会背景。- 🔥 **平八的个性与内心力量** 通过平八砍柴的场景，导演用真实的动作展现他率真、随和却又坚韧的性格。平八虽落魄，但内心自洽，不为外界目光所困，体现了一种强大的内心力量和生活态度，这种态度是武士精神的另一种诠释。- ⚔️ **武艺与武德的对立与统一** 九藏与九流剑客的对决，不仅是技艺的较量，更是武德的较量。九流剑客的浮躁与傲慢导致内心焦虑，反映了缺乏武德的弱点；而九藏的沉稳与自信，体现了技艺与品德的统一，暗示真正的强者不仅靠技术，更靠内心的修养与谦逊。- 🎥 **导演黑泽明的叙事技巧与镜头语言** 黑泽明巧妙运用镜头运动、构图、光线变化以及动作连续性，将复杂的人物关系和情感张力自然呈现。通过“eye line”（眼线）的运用，导演引导观众的视线与情感，增强代入感。此种细节处理体现了导演对电影作为艺术的深刻理解。- 🧠 **细节体现人物性格与内心世界** 诸如平八舔手、砍柴时的动作节奏，九藏拔刀前的从容姿态等细节，不仅丰富了人物形象，也揭示了他们的心理状态。导演通过这些细节让观众感受到人物的真实与复杂，远超简单的剧情推进。- 🌿 **电影中的哲学思考：骄傲与谦逊的永恒主题** 影片通过人物冲突和心理描写，反复强调骄傲是“罪中之罪”，而谦逊是人性中最宝贵的品质。九流剑客的失败不仅来自技术，更源于其骄傲与错判自我。此主题延伸到对观众的启示，激发对自我认知与人生哲理的反思。- 🎭 **电影艺术与文化背景的深度融合** 讲者指出，影片中禅宗哲学的影子，如“静与动”的对比，体现了日本文化对武士精神的独特理解。黑泽明电影不仅是故事叙述，更是文化与哲学的展现，这种深度使得作品历久弥新，值得反复研读。### 总结 本视频通过精准细致的逐镜头解析，将黑泽明的《七武士》从表层的动作剧情提升到深层的人性哲理和导演艺术的高度。以五郎和平八的招募过程为切入点，展示了武士阶级的社会身份认知和个体性格的复杂性。九藏与九流剑客的对决，不仅是武艺的较量，更是人格与精神的较量，强调了谦逊与武德在武士文化中的核心地位。导演黑泽明通过独特的镜头语言和叙事节奏，引导观众深入理解故事的多重层次与文化内涵。本视频不仅适合电影爱好者，也为理解人性、社会与哲学提供了珍贵的视角，是对经典电影的一次深刻且富有启发性的赏析。