Episodio 7 - Sonogramas minerales

Las Islas Galápagos, en las aguas de Ecuador, en el territorio mítico de las iguanas y las tortugas marinas o de Charles Darwin. Pero también es un paraíso de la bioacústica, por la ausencia de contaminación sonora; un experimento de ingeniería ecológica; y un ámbito ideal para las metáforas, la poesía o la reflexión sobre los sueños de los humanos y el resto de animales. Un episodio especial sobre las voces y los deseos de los no humanos, el testimonio de quienes viven en el archipiélago y la dimensión onírica de los viajes. Con citas de David M. Peña-Guzmán y Anne Rice; entrevistas a un gavilán de Galápagos, una tortuga gigante, Vanessa Gallo, Robertina Šebjanič y el Capitán Neira; un poema de Isabel Zapata; las ideas de Jorge Carrión y la batería de Andreu Quesada; y el apoyo de la Fundación Quo Artis.

Carl Sagan diseñó un disco de oro destinado a improbables oyentes de otros planetas. En los cincuenta años que han pasado desde entonces, no sólo hemos mejorado exponencialmente nuestra escucha del cosmos, también ha mutado lo que entendemos por ser humano. Porque estamos aprendiendo a identificar las otras inteligencias (animales, vegetales, artificiales, minerales) del Planeta Tierra. ¿Seremos completamente humanos cuando encontremos nuestro espejo? ¿Cuando llegue del espacio nuestro eco? Un episodio sobre sondas espaciales, la atmósfera de Marte y grabaciones cósmicas. Con la canción “Meteorit ferit” de Maria Arnal y su generosa colaboración especial, citas de Carl Sagan, Disnovation.org y los Beatles, la voz y las ideas de Jorge Carrión, la batería de Andreu Quesada y un poema de la escritora colombiana Piedad Bonnett leído por ella misma. ¡Madre mía! 

El guitarrista Joan Feliu tocó a la guitarra, con una única mano, la pieza que Ravel compuso para el hermano manco de Wittgenstein. A partir de esa música demediada, investigamos esa zona abisal llamada silencio, que está llena de sonido. Un episodio sobre el minimalismo, sobre bajar la voz, sobre el susurro y sobre telarañas. Con citas de Bernardí Roig, creadoras digitales de ASMR, Samuel Beckett, Raquel Friera y Tomás Saraceno, la voz y las ideas de Jorge Carrión, la batería de Andreu Quesada y un poema del escritor chileno Bruno Montané leído por él mismo. ¡Madre mía! 

Durante demasiados siglos hemos situado la voz humana en el centro del espectro sonoro. Eso ha provocado extinciones masivas. Durante los últimos tiempos, el inglés, el español y el chino también se han vuelto demasiado centrales. Con la consecuente desaparición de decenas de lenguas. Sólo reconociendo la importancia de la polifonía podemos realmente aprender a escuchar. Y a obrar en consecuencia. Un episodio sobre orquestas de juguete, canto gregoriano y sonodiversidad utópica. Con una obra de arte sonoro de Saša Spačal, citas de Anna Lowenhaupt Tsing y Pau Riba, la voz y las ideas de Jorge Carrión, la batería de Andreu Quesada y un texto de la escritora mexicana Yásnaya Elena A. Gil leído por ella misma en español y en mixe. ¡Madre mía! 

Planta es un peculiar museo de arte contemporáneo que se encuentra en el interior de un complejo industrial de procesamiento de grava y arena. Allí dialogan las antropofonías con las geofonías. Se puede buscar el fondo mineral que hay en los discos de vinilo y en las voces digitales. Un episodio sobre los estratos del sonido y los caparazones de las tortugas. Con citas de Mark Ronson, Sidarta Ribeiro, Anne Carson y Jussi Parikka, “Believe” de Cher, la voz y las ideas de Jorge Carrión, la batería de Andreu Quesada y un poema del escritor español Agustín Fernández Mallo leído por él mismo. ¡Madre mía! 

Diversas tribus africanas cooperan con pájaros guía de la miel para encontrar panales. Se comunican con silbidos transespecies. La traducción atraviesa todas las dimensiones de la realidad, también las no humanas. Necesitamos traductores, intermediarios, embajadores y… actores de doblaje. Un episodio parcialmente doblado sobre las voces ajenas y nuestras voces interiores. Con citas de Eduardo Kohn, Isabel Cadenas Cañón y Jacques Derrida, la maestría del actor catalán Jordi Brau, la voz y las ideas de Jorge Carrión, la batería de Andreu Quesada y un poema de la escritora española Berta García Faet leído por ella misma. ¡Madre mía! 

Las ballenas y los glaciares se parecen: son grandes monstruos marinos y acústicos. Los humanos y las ballenas nos parecemos: ambos creamos música a través del agua. Llevamos un siglo explorando las capas sonoras de los océanos: ¿qué hemos aprendido de esa escucha? Un episodio sobre bioacústica submarina, el canto de las ballenas, el hidrórgano y la teoría de iceberg de Ernest Hemingway. Con citas de Rachel Carson y Michel André, música de Flor Braier, la voz y las ideas de Jorge Carrión, la batería de Andreu Quesada y un poema del escritor peruano Jaime Rodríguez Z. leído por él mismo. ¡Madre mía! 

Somos el objetivo de los anuncios, de las marcas, de nosotros mismos. En nuestra memoria emocional conviven las frases que nos dijeron nuestros seres más queridos con los eslóganes y las músicas de la publicidad y las series. Un episodio sobre la polifonía de la ciudad contemporánea y sobre cómo el capital se nos mete auditivamente en el subconsciente. Con la canción “The Target” de Bruno Galindo y Babasónicos, citas de Henry Jenkins y Walther Ruttmann, la voz y las ideas de Jorge Carrión, la batería de Andreu Quesada y un poema del escritor español Manuel Vilas leído por él mismo. ¡Madre mía! 

Ahora sabemos a ciencia cierta que los pájaros emiten mensajes a través de vocalizaciones, probables palabras, su propio idioma. Pero la mitología lo sabe desde siempre. ¿No es extraño que nos hayamos familiarizado a escuchar a los dragones y los dinosaurios? ¿En qué se parecen sus voces y las nuestras? Un episodio sobre la bioacústica de las aves, la poesía vanguardista, la cantante peruana Yma Súmac y el silbo canario. Con citas de Jennifer Ackerman y Juan Luis Martínez, la voz y las ideas de Jorge Carrión, la batería de Andreu Quesada y un poema de la escritora chilena Begoña Ugalde leído por ella misma. ¡Madre mía! 

Aunque tenemos que atender a los latidos de nuestro propio corazón, no debemos caer en el solipsismo. Ni en la idealización del amor: forman parte de su espectro sonoro tanto los besos, las cartas o los bioquímicos orgasmos como las amenazas, los gritos o los aullidos de todas las sirenas. Un episodio sobre el amor de nuestra época, su complejidad infinita y la política en la película Titanic. Con la obra Heartbeat de la artista española Dora García, citas de Zygmunt Bauman y Pascal Quignard, la voz y las ideas de Jorge Carrión, la batería de Andreu Quesada y un poema del escritor argentino Francisco Garamona leído por él mismo. ¡Madre mía!