Prof. Konrad Kucza-Kuczyński o Warszawskiej Szkole Architektury, studiach na wydziale i architekturze sakralnej

Legenda Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej, nauczyciel akademicki, profesor, autor setek publikacji na temat architektury, rysownik - Konrad Kucza-Kuczyński - jest gościem tego odcinka. Profesor jest autorem ponad 60 projektów i realizacji mieszkaniowych, użyteczności publicznej, szkół wyższych i budynków sakralnych, m.in. sali im. Kordeckiego na Jasnej Górze, kościołów w Warszawie, Siedlcach, Szymanowie, Malmö, oraz pomników. Jest również autorem wielu książek m.in. „Zawód-architekt. O etyce zawodowej i moralności architektury”, „Widzialne niewidzialnego. Nowe kościoły warszawskie”, „Twórcy i dzieła Warszawskiej Szkoły Architektury 1915–2015”. Czym jest Warszawska Szkoła Architektury? Jakimi nauczycielami byli Pniewski, Lachert i Gutt? Czym jest zmysłowe odbieranie przestrzeni? Dlaczego Paryż to najlepsze miasto świata? Jaka powinna być współczesna świątynia? Gdzie szukać dobrze zaprojektowanego sacrum? Czy laicyzacja społeczeństwa wpływa na architekturę kościołów? Uzupełnienie odcinka: Rysunkowy pamiętnik Profesora: https://www.facebook.com/profile.php?id=100071221326084 Konrad Kucza-Kuczyński w audycji polskiego radia: https://www.polskieradio.pl/68/380/Artykul/2675245,Zawod-architekt-Opowiesci-Konrada-KuczaKuczynskiego Architektura kościołów posoborowych: https://www.bryla.pl/bryla/1,90857,19285886,architektura-vii-dnia-polskie-koscioly-posoborowe-archiwum.html Architektura sakralna wpisana w pierzeję - Kościół Dzieciątka Jezus w Warszawie: https://www.whitemad.pl/zoliborz-z-telefonem-w-dloni-architektoniczny-przewodnik-po-dzielnicy/ Dominikanie na Służewiu w Warszawie: https://www.bryla.pl/bryla/1,85301,13286809,Betonowe_sacrum_w_stolicy.html Miłego słuchania! Klaudia Lachcik

Alice Roegholt is the founder and now emeritus director of Het Schip Museum in Amsterdam and a curator of many exhibitions connected to the Amsterdam School movement and its representatives. The Amsterdam School is one of the most fascinating movements in Dutch architecture. It's one of the most expressive, imaginative and unique styles that originated in the beginning of the XX century. It is recognized for its rich ornamentation including an expressive use of colours and materials. Buildings worth mentioning are: Het Scheepvaarthuis, Het Schip, De Dageraad, Het Sieraad and Piet Kramer's bridges. Michel de Klerk is an undisputed leader of the Amsterdam School. His career began at Eduard Cuypers' office, where together with Piet Kramer and Jo van der Mey laid the foundation for the Amsterdam School. Is the Amsterdam School a school, style or a movement? What is the story behind founding the Het Schip Museum? What makes the Amsterdam School architecture so expressive and imaginative? What circumstances made it possible to design such rich housing for the working class? How is the versatility of Michel de Klerk's work reflected in architecture? What can we learn from this movement today? Do you want to know more? Check here: What is the Amsterdam School?: ⁠https://www.hetschip.nl/en/the-amsterdam-school⁠ Exhibition about Michel de Klerk: https://www.hetschip.nl/en/exhibition/michel-de-klerk-exhibition⁠ More about the Amsterdam School + the catalogue of cool buildings in Amsterdam: ⁠https://grandeflanerie.com/portfolio/amsterdamschool/⁠ Book Architect and Artist Michel de Klerk. Inspirer of the Amsterdam School: ⁠https://www.hetschip.nl/webshop/boeken/michel-de-klerk-inspirer⁠ Book A work of art in brick: ⁠https://www.naibooksellers.nl/architecture/a-work-of-art-in-brick-significance-and-restoration-of-het-schip-amsterdam-an-icon-of-social-housing-and-architecture-1919-1921.html?___store=english&___from_store=default⁠ The magazine for architecture and design of the Amsterdam School: ⁠https://amsterdamse-school.nl/en/about-wendingen⁠ Get inspired by the Amsterdamse School, it's addictive! Klaudia Lachcik

Rok 2024 rozpoczynamy potężnie! Rozmawiam z Jakubem Szczęsnym - architektem, autorem instalacji i wystaw, bacznym obserwatorem świata. Jakub Szczęsny jest projektantem Domu Kereta, czyli instalacji, która finalnie znalazła się w kolekcji stałej Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku. Projektuje domy jednorodzinne, pisze scenariusze programów telewizyjnych, wykłada gościnnie na wielu uczelniach w kraju i za granicą. Nakładem Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie wydano jego książki pt. "Witajcie w świecie bez architektów" oraz "Azyle, nisze i enklawy, czyli katalog małych utopii". Od 2016 prowadzi własną pracownię SZCZ w Warszawie, a od 2022 jest dyrektorem artystycznym Paged Meble. W odcinku poruszamy wiele wątków związanych z wyzwaniami dzisiejszego świata: o edukacji architektonicznej o pokoleniowej zmianie na rynku i wydziałach o potrzebie krytycznego myślenia o potrzebie integracji specjalności, ekspertyz i zawodów o alternatywnych formach zamieszkiwania Uzupełnienie odcinka: Książka Azyle, nisze i enklawy czyli katalog małych utopii: https://sklep.artmuseum.pl/azyle-nisze-i-enklawy-czyli-katalog-malych-utopii-t190.html Pracownia SZCZ: https://www.szcz.com.pl/ Felietony Jakuba Szczęsnego: https://www.architekturaibiznes.pl/autorzy/jakub-szczesny,1538.html Książka Bernard Rudofsky “Architecture without architects”: https://www.moma.org/documents/moma_catalogue_3459_300062280.pdf Inicjatywy Great Green Wall: https://www.unccd.int/our-work/ggwi https://earth.org/what-is-the-great-green-wall-in-china/ Kolonia domów atrialnych: https://whu.org.pl/2015/04/20/orezna-kolonia-domkow-atrialnych/ Patronite: https://patronite.pl/architekturapowinna Moi Drodzy, miłego słuchania i ostrożności w ocenie rzeczywistości! Klaudia Lachcik

Najwyższa pora na architekturę dostępną! Rozmawiam z Maciejem Augustyniakiem z Fundacji Polska Bez Barier. Maciej jest specjalistą od dostępności, użyteczności oraz od praw człowieka. Dużo szkoli, dużo audytuje, dużo zmienia. Promuje zmiany, które włączają osoby z niepełnosprawnościami w życie społeczne i kulturalne. A tłem do tego życia jest architektura i ona wymaga dużej uwagi i dawki empatii! Czy polska architektura jest dostępna? Co oznacza projektowanie dla różnorodności? Czym jest niewidoczna dostępność? W jaki sposób można wykorzystać postęp technologiczny w architekturze, aby zwiększyć dostępność? Czym charakteryzuje się budynek przygotowany do ewakuacji wszystkich różnorodnych użytkowników? Dlaczego egoizm może być pomocny w projektowaniu inkluzywnym? Informacje uzupełniające: Poradnik Bezpieczna Ewakuacja od Fundacji Polska bez barier: https://polskabezbarier.org/ewakuacja Artykuł o tym, że projektowanie uniwersalne to nie to samo, co projektowanie inkluzywne: https://www.izbaarchitektow.pl/pokaz/nie_tylko_inkluzywnosc,2501/ O ETR-ach, czyli tekstach łatwych do czytania i zrozumienia: http://etr.edu.pl/p,1,jak-przygotowac-etr O sprytnym warszawskim deweloperze: https://www.auto-swiat.pl/wiadomosci/aktualnosci/deweloper-znalazl-sprytny-sposob-na-tym-osiedlu-prawie-caly-parking-pomalowano-na/bsp8l3p Fundacja Kulawa Warszawa: https://www.kulawawarszawa.pl/ Wsparcie dla Podcastu Architektura Powinna: https://patronite.pl/architekturapowinna Oto przestrzeń, w której egoizm może stać się atutem (albo ostatnią formą nadziei), zapraszam! Klaudia Lachcik

Reykjavik to miasto, które skupia dzisiaj 65% ludności Islandii. Ta niegdyś osada handlowa uzyskała prawa miejskie dopiero w 1786 roku. Powolny rozwój miasta trwał przez cały XIX wiek, natomiast początkiem kolejnego - na Islandię dotarły idee miasta-ogrodu, które zaowocowały rozwojem urbanistyki, pierwszej ustawy planistycznej (1921) i pierwszego planu miasta (1927). Kolejna fala błyskawicznego rozwoju nastąpiła w latach 60. Modernistyczna idea funkcjonalnego strefowania, niskiej zabudowy i rozwoju komunikacji samochodowej padła na podatny grunt. W latach 80. i 90. przywrócono możliwość wyższej zabudowy a następnie zaczęto uwzględniać jakiekolwiek wymogi ochrony środowiska naturalnego i kulturowego. Mimo, że dzisiaj Reykjavik to w wielu aspektach miasto ekologiczne, zielone i bezpieczne to wciąż żmudnie naprawia niekorzystne urbanistyczne wybory. Moja rozmówczyni - Karolina Konieczna jest architektką wnętrz, aktualnie mieszkającą i pracującą w Reykjaviku. Karolina studiowała w Polsce, pierwsze doświadczenia zawodowe zdobywała w Polsce, ale 2 lata temu postanowiła wyjechać, poodkrywać i zgłębić islandzkie środowisko architektoniczne i doświadczyć samego miasta Reykjavik. W jaki sposób zainteresowała się architekturą wnętrz? Jakie czynniki zadecydowały o jej wyjeździe do Reykjaviku? Co odróżnia pracę architektki wnętrz w Polsce i na Islandii? Jak wygląda islandzka higiena pracy? Jakie są najczęściej spotykane opinie związane z życiem i pracą w Reykjaviku? Czy to miasto jest romantyzowane? Jakie amerykańskie wzorce są wciąż widocznie w tkance miasta? Badania dotyczące kultury samochodowej Reykjaviku (ang.): https://www.mdpi.com/2071-1050/13/2/619/htm?fbclid=IwAR3WqVUFpgHRWlv2zQw5WoR4mQx8fq1qH_egoHLvHGILeNt9MANzbV-xxew Książka "O czasie i wodzie" (nie tylko o Islandii ale też o szerszym rozumieniu relacji człowieka ze światem) - rekomendacja Karoliny: https://karakter.pl/product-pol-487-O-czasie-i-wodzie.html Reykjavik Carbon Neutral 2040: https://visitreykjavik.is/news/reykjavik-carbon-neutral-2040 Wsparcie dla podcastu: https://patronite.pl/architekturapowinna Miłego odsłuchu, Klaudia Lachcik

“Constructing with circular materials is not only good for the planet, but also helps to make the architecture more interesting.” says Hans Hammink, architect and associate at de Architekten Cie. and my today podcast guest. Hans Hammink is an expert in integration the circularity in the architectural process. He was involved in the projects such as CIRCL Pavilion (Amsterdam Zuid), Edge Olympic, bicycle parking facility in Eindhoven, EDGE Amsterdam West. He is also one of the creators of the Building Passport: a digital twin of a building, a 3D model linked to circular data. Hans is also a teacher at the Academy of Architecture in Amsterdam. In 2021 he published a book: Lessons In Circularity. Construction industry consumes around 60% of the world’s materials. It is responsible for around 53% of the world’s greenhouse gas emissions, a big part of which is attributed to buildings. The building sector must limit the energy consumption, stop using sources of fossil fuels, limit the CO2 footprint and stop over-exploitation of raw materials. How? The construction industry should shift towards the circular economy. By closing cycles and reusing materials, we could tremendously limit the waste in the building sector and be more responsible about the climatic consequences. What does circularity in architecture mean? What are the design guidelines for a circular design? Is it possible to design a 100% circular building? Is there a lot of greenwashing regarding circular design? How do you balance aesthetic and functional considerations with circular design principles? How do you address the resistance or scepticism from the clients or stakeholders when proposing a circular design? Can circularity fit the business model? Links: The book 'Lessons in Circularity' - free to download https://www.cie.nl/ebook-circularity?lang=en Pawilion CIRCL, Amsterdam (De Architekten Cie.): https://circl.nl/themakingof/en/ Article of Jan Rotmans and Gijs Diercks on the transition towards a circular economy: https://amsterdameconomicboard.com/en/news/radically-different-collaboration-on-transitions/ Interview with Hans Hammink (about the beginnings in circularity, an unexpected case study in disassembly and the need of a shift in design thinking): www.frameweb.com/article/sustainability/temporary-is-much-longer-than-you-think-why-design-for-disassembly-is-the-future-of-circularity Article on construction sector sustainable problem: https://www.circle-economy.com/news/only-8-of-used-building-materials-are-circular-in-the-netherlands Support this podcast here: https://patronite.pl/architekturapowinna Enjoy listening! Klaudia Lachcik

W tym odcinku rozmawiam z architektem i rysownikiem! Paweł Floryn jako architekt projektuje dla pracowni P2PA, natomiast jako ilustrator tworzy grafiki dla biur architektonicznych (np. Henning Larsen) lub dla magazynów (m.in. Magazyn Pismo, Tygodnik Polityka). Komunikację najczęściej utożsamiamy z mową i pismem a zapominamy jak wiele może przekazać nam ilustracja, szczególnie ta architektoniczna! Rysowanie jest mocno splecione z architekturą. Jest to świetne narzędzie do przekazywania koncepcji projektowych, do ilustrowania planów urbanistycznych, do opowiadania o architekturze poprzez różnorodne środki wyrazu, poprzez nietypową narrację, poprzez zastosowanie konkretnej typografii, znaków, symboli, kształtów czy poprzez indywidualną ekspresję. Tematy poruszane w odcinku: - W jaki sposób rysunek może odgrywać ważną rolę w procesie projektowym? - Czy każdy architekt/architektka powinien umieć rysować? Czy ta umiejętność jest niezbędna? - Jakie są najważniejsze aspekty, aby przekaz grafiki był czytelny i atrakcyjny? - Czy łatwo jest wpaść w ilustratorską modę? - Czy sztuczna  inteligencja jest dla rysowników szansą czy zagrożeniem? Linki uzupełniające: Floryn.Art: https://www.instagram.com/floryn.art/ Behance Pawła: https://www.behance.net/pawefloryn Artyści polecani przez Pawła: Clement Masurier: https://clementmasurier.com/ Eva Le Roi: http://eva-le-roi.com/ Diane Berg: https://diane-berg.com/ Książki polecane w podcaście: Nówka Sztuka. Młoda polska ilustracja, Patryk Mogilnicki, wyd. Karakter Nie ma się co obrażać. Nowa polska ilustracja, Patryk Mogilnicki, wyd. Karakter Podobał Ci się ten odcinek i chciałabyś/chciałabyś wspierać ten podcast? Wejdź na Patronite: https://patronite.pl/architekturapowinna Zapraszam do fascynującego świata z pogranicza architektury i rysunku! Klaudia Lachcik

I'm talking with Dick van Gameren - the dean of the Faculty of Architecture and the Built Environment at TU Delft in the Netherlands, a Professor of Housing Design and architect and partner at Delft-based office - Mecanoo. In this conversation we take a look inside TU Delft education with the reflection on times when Dick was a student himself. But the main architectural topic is housing design with the current housing shortage as a background. What makes TU Delft unique and outstanding? Why shouldn't the architecture school prepare students for their professional career? What are the circumstances of the current housing crisis? How can we provide high quality, long-term housing solutions? What is your opinion on building artificial islands, densifying the cities or building in Dutch open land? What are the valuable traditional dutch patterns in housing design that we should be conscious about? More information: Book “Dutch Dwellings - The Architecture of Housing” by Dick van Gameren: https://www.naibooksellers.nl/dutch-dwellings-the-architecture-of-housing-dick-van-gameren.html Interview from 2019 on student life, education system and his role as a dean: https://www.bnieuws.nl/read/interview-dick-van-gameren Funenpark, Amsterdam: https://www.archdaily.com/167460/myriad-syntax-and-tunga-dick-van-gameren-architecten You can support the podcast here: https://patronite.pl/architekturapowinna Enjoy listening! Klaudia Lachcik

W tym odcinku rozmawiam z Agą Biedalak z amsterdamskiego biura Space&Matter na temat ekonomii obwarzanka w architekturze. Aga nie jest typową projektantką, bo nie projektuje i nie kreśli, ale doradza, konsultuje i obmyśla strategie związane z procesem projektowym. Promuje i implementuje rozwiązania odpowiedzialne środowiskowo i społecznie. Dodatkowo zajmuje się alternatywnymi modelami własności, finansowania i zarządzania budynkami i gruntami. Jej praca jest mocno powiązana z procesem współprojektowania i partycypacji. Czym zajmuje się "Research and Innovation Lead"? Jak wprowadzać innowacyjne rozwiązania w architekturze i budownictwie? Czym jest ekonomia obwarzanka i w jaki sposób Amsterdam wdraża tę strategię? Czym jest projektowanie odpowiedzialne środowiskowo i społecznie? Jakie są konsekwencje miejskich eksperymentów? Skąd czerpać obwarzankową wiedze i ekologiczne inspiracje? Linki do wspomnianych projektów, publikacji i inicjatyw: Doughnut Economics Action Lab (DEAL): https://doughnuteconomics.org/ Amsterdam Donut Coalitie: https://amsterdamdonutcoalitie.nl/ European Community Land Trust Network: https://www.spaceandmatter.nl/work/european-community-land-trust-network https://www.clteurope.org/ Amsterdam Policy: Circular economy: https://www.amsterdam.nl/en/policy/sustainability/circular-economy/ The Doughnut for Urban Development: https://www.home.earth/doughnut De Ceuvel Circularity Playground, Amsterdam: https://deceuvel.nl/en/ https://www.spaceandmatter.nl/work/de-ceuvel https://www.metabolic.nl/projects/de-ceuvel/ Leyla Acaroglu: https://www.leylaacaroglu.com/writing-by-leyla//tools-for-systems-thinkers-the-6-fundamental-concepts-of-systems-thinking Książki: Ekonomia Obwarzanka. Siedem sposobów myślenia o ekonomii XXI wieku; Kate Raworth, Wydawnictwo Krytyki Politycznej Obwarzanek po polsku; praca zbiorcza, Wydawnictwo Krytyki Politycznej Let My People Go Surfing. The Education of a Reluctant Businessman; Yvon Chouinard, Penguin USA Wsparcie dla podcastu: https://patronite.pl/architekturapowinna Moi Drodzy, miłego słuchania i czytania o obwarzanku! Klaudia Lachcik

Czym jest dom? Do czego nam służy? W jaki sposób na nas wpływa? Czy nas inspiruje? Gościem odcinka jest Mateusz Załuska - architekt w biurze Herzog & de Meuron. Mateusz kształcił się w Warszawie, Rzymie oraz w szwajcarskim Mendrisio. Jest współzałożycielem platformy What is a house for, czyli kolekcji rozmów, które odpowiadają w niebanalny sposób na pytanie po co jest dom. Rozmawiamy o drodze zawodowej Mateusza, o idei stojącą za inicjatywą What is a house for, o doświadczaniu przestrzeni, o semantyce domu i jego wielowątkowości. Linki uzupełniające: What is a house for Moriyama House⁠ projektu Ryue Nishizawa Yung Ho Chang o domu weekendowym projektu Angelo Bucci Podoba Ci się ten odcinek? Chcesz wesprzeć podcast Architektura Powinna? Wejdź na Patronite ! Miłego słuchania, Klaudia Lachcik