POURVU QU’IELS SOIENT DOUXCES - E47

Pour ce nouvel épisode de PQSD, les membres de Jeunes Critiques d'Art se sont rendu·es au cimetière parisien de Pantin pour découvrir « Demeure », exposition co-curatée par Patrice Chazottes et Inès Massonie, qui réunit 21 artistes le long de l'allée des Sophoras dans une scénographie horticole signée Matthieu Prat et Aude Anquetil. Une invitation à faire attention à toute la vie qui se trame au cœur des lieux funéraires, et à repenser notre rapport à la mort comme à-côté plutôt que comme ailleurs.Mais avant de parler de l'exposition, iels ont choisi ce mois-ci de débattre du repos. Peut-on encore se reposer dans un monde capitaliste ? Une discussion nourrie par l'ouvrage de Tricia Hersey, Reposez-vous ! Résister à la broyeuse capitaliste (Éditions Leduc).Avec Samy Lagrange, Tania Hautin-Trémolières, Mya Berger & Camille Bardin. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Pour ce nouvel épisode de PQSD, les membres de Jeunes Critiques d'Art se sont rendues au CRAC Alsace pour découvrir la première exposition personnelle dans une institution française de l’artiste Rafael Moreno. Une exposition qui nous plonge dans un monde démesuré où l’on observe poèmes et sculptures au travers de petits trous, où l’on navigue entre les building faits de bric et de broc. Mais avant de discuter de cette exposition, elles ont choisi ce mois-ci de parler de rupture. Faut-il mettre fin à cette relation, parfois toxique, qu’on entretient avec l’art contemporain ? Faut-il se lever et se casser ? Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Ce mois-ci, Jeunes Critiques d’Art accueille le collectif MAAN for Gaza Artists. Fondé en octobre 2023 à la suite de l’exposition Ce que la Palestine apporte au monde à l’Institut du Monde Arabe à Paris, ce collectif œuvre au soutien des travailleur·euses de l’art palestinien·nes. Il développe notamment des résidences, organise des expositions et apporte un accompagnement administratif aux artistes. Jusqu’au 17 mai prochain, la galerie du Jour Agnès b., à Paris, présente le travail de six artistes palestinien·nes, en collaboration avec MAAN for Gaza.Si vous souhaitez les soutenir, vous pouvez les contacter via [email protected] ou sur leur compte instagram @maanforgazaLeur lien Helloasso : https://www.helloasso.com/associations/association-circulaire-jeanne-barret/collectes/ensemble-pour-les-artistes-de-gaza-en-dangerPour signer la tribune contre la loi Yadan : https://petitions.assemblee-nationale.fr/initiatives/i-5158Avec Anna Breton, Chloé Zlotnik Tyan, Claire Luna, Alexia Abed, Caroline Honorien et Camille Bardin.  Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Ce mois-ci, Jeunes Critiques d’Art s’est rendu à la Villa Arson pour découvrir l’exposition Magnanrama, curatée par Mathilde Belouali. L’exposition propose une biographie collective et ouverte sur le présent de Nathalie Magnan — théoricienne des médias, réalisatrice, cyberféministe et hacktiviste disparue en 2016. À travers archives, œuvres et documents, le parcours retrace une pensée engagée à la croisée des médias, des luttes et des cultures queer. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Ce mois-ci, le collectif Jeunes Critiques d’Art s’est rendu à la Ferme du Buisson pour découvrir Post-Scriptum de Monia Ben Hamouda. Première monographie en France de l’artiste, l’exposition déploie une installation immersive et se traverse comme un théâtre d’épices et de formes poétiques. À travers les odeurs et les jeux d’ombres, Post-Scriptum explore la calligraphie, le langage et la transmission, entre héritage familial et expériences diasporiques. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Ce mois-ci, Jeunes Critiques d’Art s’est rendu à Lafayette Anticipations pour découvrir l’exposition « Sole Crushing » de Meriem Bennani. Présentée jusqu’au 8 février, l’exposition investit le lieu d’art avec un orchestre monumental de 201 tongs et claquettes, motorisées et coordonnées sur tous les étages, produisant une composition rythmique qui résonne comme un seul organisme. Entre chœur, solistes et pulsations collectives, l’installation explore le vivre-ensemble et la place de l’individu dans la collectivité. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Jeunes Critiques d’Art s’est récemment rendu au Louvre-Lens pour découvrir l’exposition Gothiques. Présentée jusqu'au 26 janvier 2026, l’exposition propose un panorama du gothique dans l’art, réunissant plus de 250 œuvres - sculptures, peintures, vitraux, manuscrits, photographies, cinéma, jeux vidéo… “Des cathédrales du Moyen-Âge à la contre-culture goth”, l’exposition révèle les permanences et renouvellements de ce langage artistique et ses résonances dans l’imaginaire collectif.Débat : Bitching is caring ?Extrait :"Pourtant, pouvons-nous avancer sans remettre notre travail en question depuis l’intérieur ? Pouvons-nous faire évoluer nos pratiques et nos réflexions sans débats internes ? Est-ce qu’en essayant de se protéger les un·es les autres des critiques, nous ne nous condamnons pas à l’immobilisme, à la stagnation, à la répétition, alors que nos métiers sont censés reposer sur la création intellectuelle ? Même dans nos entre-soi et nos micro-communautés professionnelles, à l’abri des regards, ose-t-on véritablement débattre, se désaccorder et bitcher en face ?" Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Pour ce quarantième épisode, l’équipe de Jeunes Critiques d’Art s’est rendue au FRAC Île-de-France pour découvrir le travail de Maty Biayenda. De septembre à novembre, l’artiste a investi la Project Room, l’espace prospectif et expérimental du Frac. D’origine franco-congolaise, Maty Biayenda explore la libération des corps noirs féminins à travers des médiums variés, peintures sur toile et bois, dessins sur papier ou tissus, installations et vidéos. Son travail constitue une archive visuelle des figures nocturnes et iconiques mêlant mémoire intime et imaginaire collectif, réel et fiction.Débat : Médiatisation de soiExtrait :"Entre la recherche de visibilité et la peur de la surexposition, entre la validation sociale et l’épuisement numérique, on navigue constamment dans des zones grises. Et ces tensions ne sont pas les mêmes pour tout le monde : selon qu’on soit une personne racisée, queer, femme, trans, précaire ou issue de milieux marginalisés, l’accès à la visibilité n’a pas le même prix, ni les mêmes risques."Avec Caroline Honorien, Meryam Benbachir, Luce Giorgi et Camille Bardin Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Pour l’ouverture de cette nouvelle saison, Jeunes Critiques d’Art s’est rendu au MAC VAL. Le vingtième anniversaire du musée se fête actuellement avec « Forever Young », une exposition qui réunit 20 jeunes artistes pour qui le musée a été un moment pivot de leur parcours. Ces œuvres explorent notre époque à travers des médiums variés - photo, sculpture, installation, dessin, vidéo, peinture - et témoignent des rencontres, compagnonnages et expériences qui ont façonné leur pratique.Débat : Comment les conflits s'immiscent dans nos collectifs ?Extrait : « Ces enjeux nous habitent. Ils ont donné lieu à une abondante littérature théorique et pratique dans les vingt dernières années, surtout hors de France. Et pourtant, les collectifs et les individus au sein de l'art contemporain se trouvent encore démunis sur le terrain de la gestion de conflits et lorsqu'ils adviennent. Je vous propose donc que l'on parcourt, à l'échelle de nos expériences et nos recherches, une forme d’état des lieux qui sera forcément subjective de la manière dont le conflit se manifeste aujourd'hui dans notre milieu et de partager des pratiques positives que nous avons pu observer autour de nous dans sa gestion. »Avec Samuel Marin Belfond, Mathilde Leïchlé, Alexia Abed et Camille Bardin Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

À Toulouse, Jeunes Critiques d’Art s’est immergé dans la nouvelle édition du festival Le Nouveau Printemps.Jusqu’au 22 juin, la manifestation investit le quartier Saint-Sernin Arnaud Bernard avec un parcours imaginé par Kiddy Smile aux côtés de Clément Postec et Eugénie Lefebvre. Pensé comme un geste d’amour et d’alliances, le festival rassemble une constellation d’artistes invité·es à faire famille, entre lieux institutionnels et espaces inattendus. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.