После ВХУТЕМАСа

Выпуск посвящен Александру Максимову, чьи первые выставки в московской галерее «Ковчег» прошли еще при его жизни. Художник впечатляющей работоспособности, со студенческих времен он создавал не менее десяти рисунков каждый день. При этом много внимания уделял обыденным вещам и предметам. Очередь в магазине, поездку в автобусе, уборку дома – любую рутину он обращал в предмет искусства. Его работы – энциклопедия повседневной жизни наших соотечественников 1960 – 1980-х годов.

В этом выпуске ведущие рассказывают о трех художниках, в чьих жизнях роковую роль сыграли события конца 1930-х. Фантасмагорические обвинения, аресты и последующие гонения навсегда изменили творческий путь супругов Татьяны Коцубей и Михаила Смородкина, а также Марии Мыслиной. И все же несмотря на нелегкую судьбу репрессированных, каждый из художников после тяжелых испытаний вернулся в профессию.

Выпуск рассказывает о коротком, но ярком периоде творчества петроградских сестер-художниц Надежды и Евгении Погоняловых и москвички Марии Владимировой. Судьбы этих авторов удивительно схожи, хотя в жизни они никогда не встречались. Они по-разному пришли к стремлению научиться рисовать, не всегда воспринимали свои работы как произведения искусства, но все же в акварелях и рисунках им удалось предать дух эпохи НЭПа. И у Марии, и у Нади с Женей пик творчества пришелся на время их взросления, двадцатые годы ушедшего века.

В этом выпуске ведущие рассказывают о несхожих творческих путях сразу трех художников-выпускников легендарного ВХУТЕМАСа, главной кузницы отечественного искусства 1920-х годов. Михаил Кузнецов стал одним из изобретателей заново уникальной техники восковой живописи – энкаустики. Борису Булгакову пришлось выбирать между собственной творческой уникальностью и канонами советского искусства. Антон Чирков на протяжении всей жизни балансировал на грани возможного...

На фоне сразу двух выставок – в инженерном корпусе Третьяковской галереи и в галерее «Ковчег» – ведущие расскажут о Константине Истомине, знаковой фигуре своего времени, художнике и преподавателе. Его учениками и единомышленниками развивалась целая ветвь живописи 1920 - 1930-х годов. И все же сегодня он больше известен, как художник всего одной картины – «Вузовки» (1933), когда за свою жизнь создал сотни произведений. Этот выпуск расскажет о хитросплетениях жизни и творчества Константина Истомина, посмертной судьбе его работ, которые не раз подвергались риску уничтожения.

Мы, Сергей Сафонов и Игорь Чувилин, кураторы московской галереи «Ковчег», начинаем серию рассказов о московских художниках разных десятилетий ХХ века. Всех их объединяет не только значительный вклад в искусство своего времени, но и непростые человеческие биографии. Мы будем говорить об авторах, совершенно друг на друга непохожих – если не считать вот этой особенности их житейских обстоятельств. Если бы жизнь нашей страны в ХХ столетии складывалась иначе – как знать, были бы акценты в новейшей истории искусств расставлены так же, как сейчас – или совершенно иначе. Нашими героями станут выпускники ВХУТЕМАСа, главной кузницы отечественного искусства двадцатых годов Борис Булгаков, Михаил Кузнецов, Антон Чирков, и художники-самородки Мария Владимирова и сестры Надежда и Евгения Погоняловы, признанные мэтры – такие, как Константин Истомин, и авторы, чей творческий путь оказался обидно короток – как это случилось с Игорем Поляковым. Первый выпуск о Константине Истомине вы сможете услышать на фоне сразу двух выставок этого автора – в октябре они открываются в Государственной Третьяковской галерее и в галерее «Ковчег».