Épisode 111 : La circularité à l'épreuve du marché : la seconde main peut-elle devenir un modèle économique rentable ? la solution Faume, avec Aymeric Dechin

La seconde main a désormais trouvé sa place dans le paysage de la mode. Mais entre l'engouement du marché, les ambitions circulaires des marques et les réalités de leur exploitation, il reste encore bien des équations à résoudre.Si les maisons de luxe commencent à s'intéresser de près à ce marché qui leur échappait jusqu'alors, une question demeure : comment faire de la circularité autre chose qu'une belle promesse ? Comment organiser la reprise, la remise en état et la revente des produits ? À partir de quels volumes une activité devient-elle rentable ? Et quels nouveaux modèles économiques peuvent véritablement en émerger, pour le luxe comme pour la mode dans son ensemble ?Pour ce 111e épisode, Décousu reçoit Aymeric Déchin, cofondateur de Faume, entreprise qui accompagne les marques dans le développement de leurs propres activités de seconde main.L'occasion d'entrer dans les coulisses de ce marché encore en construction : ses mécanismes financiers, ses coûts opérationnels, ses perspectives de rentabilité, mais aussi les nouvelles relations que les marques peuvent nouer avec leurs clients et leurs produits.Car derrière la seconde vie des vêtements se dessine peut-être une autre manière de penser la valeur, la propriété et le commerce de la mode.Bonne écoute, on se retrouve sur instagram ! @decousupodcast

Il fut un temps où faire du commerce supposait de séduire le chaland, de lui présenter quelques merveilles et, avec un peu d’adresse, de le convaincre de délier sa bourse.Aujourd’hui, quelques algorithmes se chargent volontiers de cette délicate entreprise. Mais le commerce y a-t-il vraiment gagné ?Pour ce 110e épisode, Décousu reçoit Laëtitia Lamari, fondatrice du Café de l’E-Commerce, pour explorer les grandes transformations de la vente en ligne et ce qu’elles racontent de notre rapport à la consommation.Car derrière la promesse d’un parcours d’achat toujours plus fluide se cachent quelques questions fort intéressantes : faut-il vraiment supprimer toute friction pour mieux vendre ? Que devient le plaisir de découvrir, d’hésiter, de se laisser surprendre ? Et comment les marques peuvent-elles encore cultiver leur singularité dans un univers gouverné par la conversion ?Du live shopping aux nouvelles formes d’influence, des mutations de la distribution aux bouleversements annoncés par l’intelligence artificielle, l’épisode explore les nouveaux équilibres du commerce, notamment dans la mode et le luxe.Avec l’arrivée des agents IA, une autre question se dessine : demain, achèterons-nous encore nous-mêmes, ou déléguerons-nous jusqu’à nos désirs à des machines particulièrement bien renseignées ?Un épisode pour comprendre comment la technologie transforme le commerce, mais aussi interroger ce qu’il lui reste d’éminemment humain : le goût, la rencontre, la surprise et, bien sûr, le désir.Bonne écoute et on se retrouve sur instagram : @decousudpocast

Créer sa marque de mode. Dessiner ses collections, défiler à Paris, habiller des personnalités, voir son nom sur une étiquette… Sur le papier, le programme est plutôt séduisant. Mais entre le premier croquis et le premier euro de bénéfice, il y a parfois quelques petites contrariétés.Pour en parler en toute transparence et sans langue de bois, Décousu reçoit pour ce nouvel épisode le créateur Steven Passaro, qui a fondé sa maison en 2020, pour parler non pas tant de création que de ce qu’il faut pour en faire une entreprise.Comment finance-t-on une première collection ? Où trouve-t-on des investisseurs ? Combien coûte réellement un défilé ? Comment négocier avec les ateliers, les fournisseurs et les distributeurs ? Et comment gérer cette charmante particularité du secteur si mouvant, qui consiste à devoir souvent dépenser l’argent bien avant de l’avoir gagné ?L’échange explore également son modèle économique, la place de la 3D dans le développement de ses collections, la diversification de ses activités et l’évolution d’un marché où la reconnaissance médiatique ne garantit pas toujours la rentabilité, ce qu'on peut avoir tendance à oublier... Et puis, il y a ce que les bilans comptables ne racontent pas : la pression, les renoncements, les incertitudes, la nécessité de se réinventer et ce que coûte, personnellement, le fait de vouloir rester indépendant.À travers le parcours de Steven, c’est finalement une question plus large qui se dessine : dans une industrie qui célèbre volontiers ses jeunes créateurs, leur donne-t-elle réellement les moyens de construire des entreprises pérennes ?Un épisode pour regarder la mode depuis l’envers du décor. Là où les belles idées doivent aussi payer leurs factures.Retrouvez Décousu sur instagram @decousupodcast, et bonne écoute !

Mais au fait, que fait vraiment un consultant dans le luxe ?On connaît les grandes maisons, leurs dirigeants, leurs directeurs artistiques et leurs métiers. Beaucoup moins celles et ceux qui les accompagnent lorsqu’il faut comprendre une mutation, arbitrer, élaborer une stratégie ou transformer une organisation.Pour ce 108e épisode,Décousu reçoit Rachel Daydou pour entrer dans les coulisses du conseil et comprendre ce métier qui offre, par sa nature même, un poste d’observation assez privilégié sur l’industrie.Car les missions confiées aux consultants racontent aussi quelque chose des préoccupations du moment : sur quels sujets les maisons demandent-elles aujourd’hui à être accompagnées ? Quels projets deviennent prioritaires ? Lesquels sont reportés lorsque le marché ralentit ? Et quels arbitrages cela révèle-t-il sur l’état du luxe ?Spécialiste notamment des enjeux de durabilité et d’intelligence artificielle, Rachel nous permet d’observer deux transformations qui occupent aujourd’hui les maisons de manière très différente.D’un côté, l’IA, ses promesses de productivité et ses nouveaux usages dans la création, le retail, la supply chain, le marketing ou la connaissance client. De l’autre, la durabilité, confrontée à un contexte économique plus tendu et à une question devenue centrale : comment passer des engagements à leur intégration concrète dans les métiers ?Que demandent réellement les maisons sur ces sujets ? Comment se les approprient-elles ? Qu’est-ce qui relève encore de l’expérimentation et qu’est-ce qui transforme déjà les organisations ? Et comment le rôle du consultant évolue-t-il lorsque les entreprises doivent choisir où concentrer leurs investissements ?Un épisode pour découvrir un métier, bien sûr, mais surtout pour comprendre ce que ce métier permet de pressentir des transformations du luxe — ses inquiétudes, ses priorités et les choix qu’il est aujourd’hui en train de faire. Bonne écoute !Retrouvez Décousu sur instagram : @decousupodcast

Il y a les trajectoires que la mode aime raconter une fois qu’elles ont réussi. Et puis il y a tout ce qui précède : les années de travail, les portes que l’on pousse, celles qui restent obstinément fermées, et cette qualité assez peu spectaculaire mais absolument indispensable à tout créateur indépendant : la persévérance.Dans cet épisode de Décousu, je reçois Imane Ayissi, couturier camerounais installé à Paris, ancien danseur puis mannequin, devenu en 2020 le premier créateur originaire d’Afrique subsaharienne invité au calendrier officiel de la Haute Couture parisienne.Mais plutôt que de nous arrêter à cette consécration, nous remontons le fil.De son enfance dans une famille d’artistes à Yaoundé à ses débuts parisiens, de sa vision très personnelle de la couture à la réalité économique d’une maison indépendante, Imane Ayissi raconte ce qu’il faut réellement pour construire un langage créatif — et parvenir, surtout, à le préserver.Nous parlerons évidemment d’Afrique. Mais moins comme d’une éternelle « inspiration » venue d’ailleurs que comme d’un continent de créations, de savoir-faire, de cultures et désormais de clientèles qui participent à redessiner la géographie mondiale de la couture.Car derrière l’imaginaire très parisien de la Haute Couture, ses salons, ses ateliers et ses institutions, ses visages changent aussi. Qui crée la couture aujourd’hui ? Qui la porte ? Qui peut encore en devenir client ? Et depuis quelles parties du monde se réinvente désormais ce désir d’exception ?Matières artisanales, indépendance, reconnaissance, économie d’une maison, nouvelles clientèles, durabilité et évolution du luxe : une conversation pour regarder la couture depuis Paris, certes — mais surtout bien au-delà.Bonne écoute !

À l'occasion du lancement des Cours du soir de PSL, et plus particulièrement du cycle « La mode sous toutes ses coutures », Décousu vous propose un épisode consacré à une discipline encore trop souvent reléguée au second plan : l'histoire de la mode.Car le vêtement ne fait peut-être pas le moine. Mais il dit beaucoup de sa place dans le monde, de son époque, de ses moyens, de ses désirs — et parfois même de ce qu'il préférerait tenir caché.La mode n'est jamais seulement une affaire de jupes, de vestes ou de longueurs de manches. Elle raconte les hiérarchies sociales, les rapports de genre, les transformations du travail, la circulation des matières, les empires, les révolutions industrielles et les puissances de l'image. Autrement dit, toute une société, à condition de savoir regarder.Pour en parler, je reçois Guénolée Milleret, historienne de la mode, enseignante à l'École des Arts Décoratifs – PSL, ancienne responsable des archives documentaires de la maison Yves Saint Laurent et fondatrice de l'iconothèque Images GuenoMiller. Depuis de nombreuses années, elle œuvre à faire reconnaître le vêtement pour ce qu'il est réellement : un objet historique, culturel et politique de premier plan.Ensemble, nous nous demanderons ce qu'une silhouette peut révéler d'un ordre social, comment le corset, le costume, le coton ou la vitrine racontent chacun une certaine idée du monde, et pourquoi l'histoire de la mode ne saurait se réduire à une aimable succession de tendances — ce qui, reconnaissons-le, lui fait déjà gagner quelques galons de respectabilité.Nous parlerons de corps, de morale, d'émancipation, de commerce textile, de patrimoine, de colonialité, d'archives, de musées, mais aussi de la manière dont le vêtement constitue un formidable document historique, capable de raconter les sociétés parfois mieux que de longs discours.Si l'on considère souvent la mode comme le reflet de son époque, cet épisode propose d'aller un peu plus loin : et si elle en était aussi l'une des meilleures clés de lecture ?Retrouvez Décousu sur instagram @decousupodcast pour ne louper aucun épisode !Bonne écoute !

Lorsque l'on évoque la création dans le luxe, les regards se tournent presque toujours vers les directeurs artistiques. Quelques noms, quelques visages, quelques figures devenues emblématiques. Pourtant, derrière chaque collection, chaque défilé, chaque objet de désir, se cache une réalité bien plus vaste : celle de centaines de créatifs qui, dans l'ombre des studios, dessinent, développent, recherchent, expérimentent et donnent corps aux visions des maisons.Mais comment recrute-t-on la création ?Comment repère-t-on, parmi des milliers de portfolios, celles et ceux qui contribueront peut-être à façonner le luxe de demain ? Qu'est-ce qu'un talent créatif aujourd'hui ? Une virtuosité technique ? Un univers singulier ? Une curiosité insatiable ? Une personnalité capable de s'épanouir au sein d'un collectif extrêmement exigeant ?Dans cet épisode de Décousu, je reçois Millie de La Valette, Head of Creative Talent Acquisition chez Louis Vuitton, pour lever le voile sur un métier aussi discret que stratégique : celui qui consiste à identifier, attirer et accompagner les talents créatifs d'une des maisons les plus influentes au monde.Née au Brésil, d'origine japonaise et installée en France depuis plus de trente ans, Millie porte un regard profondément international sur la création contemporaine. Ensemble, nous parlerons de ces nouveaux territoires créatifs qui émergent loin des capitales historiques, de la Géorgie aux scènes encore peu observées par l'industrie, mais aussi de la manière dont une maison comme Louis Vuitton construit des équipes internationales capables de conjuguer diversité culturelle et excellence créative.Nous parlerons également de la jeune génération : de ses aspirations, de son rapport au travail, de son désir — ou non — d'intégrer les grandes maisons, et des qualités que recherche aujourd'hui une industrie en pleine mutation.Car recruter un créatif ne consiste pas simplement à embaucher un collaborateur. Il s'agit aussi de pressentir une sensibilité, de reconnaître une promesse, parfois avant même qu'elle ne soit pleinement révélée. Un épisode sur le talent, l'intuition, la transmission et sur tous ceux qui, dans l'ombre des créateurs, participent eux aussi à écrire l'histoire du luxe. Bonne écoute !Merci à celles et ceux qui prendront le temps de partager, liker et commenter l'épisode ! Retrouvez Décousu sur instagram : @decousupodcast

Pendant des décennies, faire une image de mode supposait un studio, des mannequins, des vêtements, des photographes, des stylistes, des retoucheurs, des décors, des transports, des échantillons. Bref, tout un monde.Aujourd’hui, une simple modélisation 3D, quelques données produit et une intelligence artificielle promettent de générer en quelques minutes ce qui nécessitait auparavant plusieurs jours de préparation et des milliers d’euros de production.Alors, sommes-nous en train d'assister à une révolution comparable à l'arrivée du numérique dans la photographie ? Ou simplement à une nouvelle promesse technologique dont les limites sont encore largement sous-estimées ?Dans cet épisode de Décousu, je reçois Valérie Brunet de Style3D @style3D_official pour explorer l'une des mutations les plus fascinantes — et les plus controversées — de l'industrie de la mode : l'arrivée de l'IA générative dans la production d'images.Comment ces outils fonctionnent-ils réellement ? Jusqu'où peuvent-ils reproduire le tombé d'un tissu, la texture d'une broderie ou la lumière d'un shooting ? Qui possède les images générées ? Où sont stockées les données ? Quel est l'impact environnemental réel de ces technologies ? Et surtout : que deviennent la créativité, le regard du photographe ou la singularité d'un directeur artistique lorsque l'image est produite par algorithme ?Car derrière la prouesse technologique se cache une question plus profonde : dans une industrie fondée sur le désir, la matière et l'incarnation, jusqu'où sommes-nous prêts à remplacer le réel par sa simulation ?Un épisode sans technophilie béate ni rejet de principe, pour comprendre ce qui est déjà possible, ce qui ne l'est pas encore, et ce que l'IA pourrait changer — ou non — dans le futur de la mode.Bon épisode et merci pour vos partages !Retrouvez Décousu sur instagram : @decousupodcast

Il est des époques où les tendances changent. Et puis il est des époques où c’est le désir lui-même qui se transforme.Depuis plusieurs mois, le secteur du luxe s’interroge. Ralentissement de la croissance, consommateurs plus hésitants, nouvelles attentes, essoufflement de certains récits de marque, montée des injonctions environnementales et sociales, bouleversements géopolitiques… S'agit-il d'une simple turbulence conjoncturelle ou des signes d'une mutation plus profonde ?Pour tenter d’y voir plus clair, Décousu reçoit Pierre-François Le Louët, président de NellyRodi, cabinet de prospective stratégique qui accompagne depuis plus de quarante ans les acteurs du luxe, de la mode, de la beauté et des industries créatives dans la lecture des transformations de leur époque.Au fil de cette conversation, nous parlons de désir, de prospective, de création, d’intelligence artificielle, de nouvelles générations, de durabilité, de mondialisation, mais aussi de cette question qui traverse aujourd’hui toute l’industrie : comment rester désirable lorsque le monde change plus vite que les modèles qui l’ont façonné ?Les consommateurs ont-ils réellement changé ?Le luxe traverse-t-il une crise passagère ou une transformation structurelle ?Les marques comprennent-elles encore leur époque ?Que faut-il conserver, que faut-il réinventer ?Et surtout : comment distinguer les phénomènes de mode des mouvements de fond qui redessinent déjà l’avenir du secteur ?Un épisode sur l’art délicat de lire son temps, sur ce que le luxe révèle de nos aspirations contemporaines, et sur les métamorphoses silencieuses du désir qui traversent notre époque.Retrouvez Décousu sur instagram : @decousupodcast, et bon épisode !

Il est des objets plus puissants qu’ils n’en ont l’air. Invisibles, immatériels presque, et pourtant capables à eux seuls de résumer une époque, une silhouette, une maison, parfois même un imaginaire entier.Le parfum fait partie de ceux-là.Dans cet épisode, Décousu remonte le fil d’une histoire aussi culturelle qu’économique : celle du lien intime entre la couture et le parfum. Car derrière chaque grand flacon se cache souvent bien plus qu’une simple fragrance : une stratégie de marque, une vision du luxe, une manière de diffuser le rêve bien au-delà des salons de couture.Aux côtés d’Elisabeth de Feydeau, historienne du parfum, nous explorons cette alliance fondatrice entre mode et parfumerie — depuis les premiers grands parfumeurs français jusqu’à l’entrée fracassante des couturiers dans cet univers au début du XXᵉ siècle. Paul Poiret, Gabrielle Chanel, Lanvin, Patou, Dior, Yves Saint Laurent, Mugler… autant de maisons qui ont compris très tôt qu’un parfum pouvait devenir bien plus rentable qu’une robe, mais aussi bien plus durable dans l’imaginaire collectif.Car si la couture habille quelques corps, le parfum, lui, permet d’habiter le monde entier.Au fil de la conversation, cet épisode interroge aussi ce que le parfum raconte du luxe lui-même : son industrialisation, sa démocratisation, sa mondialisation, mais aussi sa capacité unique à fabriquer du désir, de la mémoire et de la fidélité.Pourquoi les maisons de couture ont-elles presque toutes fini par créer des parfums ?Comment un flacon peut-il financer une maison entière ?Et aujourd'hui, que le parfum nous dit-il du secteur et de ses mutations profondes? Un sillage bien plus bavard qu'il n'y paraît...Un épisode entre histoire culturelle, stratégie économique et esthétique du désir — où l’on découvre que, depuis plus d’un siècle, le parfum est peut-être la plus discrète… mais aussi la plus redoutable des armes du luxe.Bon épisode !Retrouvez Décousu sur Instagram @decousupodcast