視差之見

戛纳专题第三期！本期节目是第79届戛纳电影节主竞赛单元获奖影片的下半场。让我们接着留在五月的光影里，讨论余下的作品吧～🎁 本期抽奖参与方式：在小宇宙平台订阅本播客+评论本条节目+标记喜欢本单集，满足以上三项视为有效参与。奖品为两张超大尺寸横幅电影海报盲盒，抽1位听友。飞行嘉宾：鲍勃粥（豆瓣@鲍勃粥）：跨东亚电影及媒介研究者。主播介绍：红酒（豆瓣@红酒与谋杀）：不想再捣鼓学术的电影打工人。新元（豆瓣@Kinyuan）：酷儿与电影研究的在读博士生。时间戳：1:26 最佳导演奖《故土》理性与感性的永恒张力本片的主题有何当下性视听的构造，形式的目的“上方之物”的反向凝视36:39评审团奖《梦想的冒险》以漫游电影为参考系以柏林学派为参考系对本片的技术性批判女性视角改写西部片的佳例1:02:52 最佳女演员《突如其来》人道主义与资本主义法式风情与“法国理论”对比戈达尔对语言的处理滨口电影的文本性对即兴创作的思考戏剧艺术的新实践如何打开照护困境1:51:35 最佳男演员《懦夫》战争时期的艺术成功的新人选角对比导演前作《亲密》剧作的问题提及达内兄弟的创作2:14:58 最佳编剧奖《我们的救赎》去风格化的《利益区域》单义的政治电影本片的表演困境一种排斥反应提及文献：法国真实影展滨口龙介大师班BGM：The Powerful Heart - Hope (Original Motion Picture Soundtrack)Soudain - Soudain (Original Score)在小宇宙查看该单集文稿

欢迎回到今年戛纳专题的第二期！本期节目是第79届戛纳电影节主竞赛单元获奖影片的上半场。正逢立冬时节，让我们倒退回五月的南法，一同感受电影的余温吧～🎁本期抽奖参与方式：在小宇宙平台订阅本播客+评论本条节目+标记喜欢本单集，满足以上三项视为有效参与。奖品为一张《双面劳伦斯》电影海报+一张《卡罗尔》电影海报，抽1位听友。飞行嘉宾：鲍勃粥（豆瓣@鲍勃粥）：跨东亚电影及媒介研究者。主播介绍：红酒（豆瓣@红酒与谋杀）：不想再捣鼓学术的电影打工人。新元（豆瓣@Kinyuan）：酷儿与电影研究的在读博士生。时间戳：01:45 本届戛纳电影节回顾华语电影缺席电影节的商业属性12:15“抵抗的政治”作为主题15:37 主竞赛整体质量评价19:22 金棕榈奖《峡湾》二元论，反二元论？导演的立场是什么？多点对比《核磁共振》1:01:13 评审团大奖《米诺陶》提及《无可奈何》俄乌线索是否带来了新意一种关于家国的同构关系1:20:16 最佳导演奖《黑球》酷儿电影大年电视出身导演的技法酷儿历史作为噱头，国族历史作为深度？是否存在一种“男同美学”勘误：《黑球》的导演是两个哈维尔。提及文献：红酒的主竞赛综述BGM：Guitarricadelafuente - La Nieve (Original song from the film La Bola Negra)在小宇宙查看该单集文稿

Sry标题党了。这期节目本应是戛纳电影节专题节目的第三期，但是因为我们录制的时候正值诺兰的新片《奥德赛》热映，于是我们决定先把这期发出来～本期节目将聚焦未获奖的影片，之后的两期戛纳节目也敬请期待！ 飞行嘉宾：八鸽（豆瓣@ზ）：迷影局外人，地图漂浮者。主播介绍：红酒（豆瓣@红酒与谋杀）：不想再捣鼓学术的电影打工人。新元（豆瓣@Kinyuan）：酷儿与电影研究的在读博士生。 时间戳：01:55 《奥德赛》独眼巨人段落是1.43画幅的最佳运用？关于新垂直性大画幅的利用率问题诺兰是否充分挖掘IMAX画幅的特异性《奥本海默》的大画幅摄影才是最有前途的方向？《敦刻尔克》在大画幅上所提供的全新尺度片中的剪辑硬伤40:35 《纸老虎》（主竞赛）出色的导演技艺古典叙事的力量情感是叙事的首要目的警惕历史的清算55:03 《夏日红岩》（导演双周）暴露电影制作的虚假性外星电影？前政治的电影？1:05:42 《穆兰》（主竞赛）奈迈施的“借尸还魂”重提《粗野派》的开场为什么是创伤式的见证提及影片的最后一镜基里科画作在片中的作用1:18:16 《她个人的地狱》（午夜展映）本片与《唯神能恕》及《霓虹恶魔》的关系风格上的失控1:25:13 《希望》（主竞赛）“好看”了三分之一横跨八个类型却不具备作者思想？纯技术流作品戏仿好莱坞怪兽片？1:42:00 《未知》（主竞赛）谜一样的电影？迷人的电影？无调性的组织方式1:52:13 《冰释雪融》（一种关注）本片特殊的时代背景“失踪”作为智利的创伤记忆1:58:55 《温柔的怪物》（主竞赛）女性主义音乐人VS已婚女性 勘误：阿彼察邦的影片名为《铁鸡谍网种情花》《狼屋》是关于一个智利的异端组织提及文献：新元的IMAX 70mm观察日记BGM：Loyal to the Future (from The Odyssey) &《二限の窓》在小宇宙查看该单集文稿

2025新片回顾姗姗来迟！正值北影节之际，展映影片《无可奈何》《局外人》《罪人》《拯救地球》《接近终点》以及塔尔·贝拉都将出现在本期节目里，而《新浪潮》《镜的第三乐章》《母亲的宝贝》《如果有腿，我会踢你》，我们在往期节目中也已经讨论过。红酒也聊了聊即将上映的院线片《寂静的朋友》。主播介绍：红酒（豆瓣@红酒与谋杀）：不想再捣鼓学术的电影打工人。新元（豆瓣@Kinyuan）：酷儿与电影研究的在读博士生。时间戳：01:22 对比2024年，2025依旧是小年吗？04:17《无可奈何》 与《寄生虫》的关系 本片场面调度的两层意图 与《分手的决心》的比较14:42《恩佐》 资产阶级出身，工人阶级理想17:32《去死吧，我的爱》 对本片的详细讨论请参见#4.3期戛纳专题节目:) 年度女演员：詹妮弗·劳伦斯 plus年度男演员：杰西·普莱蒙《拯救地球》25:16《巴黎夏日》 对本片的详细讨论请参见#2.2期柏林专题节目:)25:40《局外人》 黑白摄影是本片的灵魂 主角真正陷入了“影像性”的停滞 关于欧容的改编28:51《死钻倒影》 对本片的详细讨论请参见#2.2期柏林专题节目:)29:11《F1》 年度最佳工业摄影 对本片的详细讨论请参见#5期院线篇节目:)30:30《在希尔维亚城中》 等待与行走的时间 安东尼奥尼式“慢悬疑” 延伸：关于墙的电影《诅咒》40:36《罪人》 黑人音乐与类型符码的武器化表现 吸血鬼题材/元素的颠覆性呈现 抵抗的主体性与共同体意识46:13《宿命，吾爱：第一部》 度假与劳作的时间 《宿命，吾爱》系列及柯西胥丑闻风波52:16《感应》 新的空间叙事与空间观 年度最佳作者摄影 数字拍摄行为本身的可塑性 推荐《黑袋行动》58:06《张口结舌》 呼吸与死亡的时间 对比《步履不停》的家庭白描 “凝视”之必要1:09:28《望向太阳》 反哈内克式的理性控制 当摄影作为巫术 对本片的详细讨论请参见#4.1期戛纳专题节目:)1:11:52《李文漫游东湖》 还有独立电影的时代 新片《空军基地》：时空的失向与错位1:14:12《寂静的朋友》 承认人类的局限性与植物的他者性 拒绝对植物的拟人化感知1:16:54《天堂里的烦恼》 前理论的观影乐趣1:18:14《接近终点》 本片的声音设计与电影表意的关系 爆雷所构成的“反节奏” 声音作为剥离身体性的媒介 对本片的详细讨论请参见#4.1期戛纳专题节目:)1:26:31 特别提及：《众生相》1:28:20 年度华语三佳1:29:02 特别提及：《凶器》《天国与地狱》《孤儿》1:32:02 2026年新作前瞻BGM：Titoli 1 & Everybody Wants To Rule The World在小宇宙查看该单集文稿

本期节目是「視差之見」的第二期院线专题！我们将讨论由乔什·萨弗迪执导的新片《至尊马蒂》！准备好迎接红酒激情澎湃的话语速度了吗？！主播介绍：红酒（豆瓣@红酒与谋杀）：不想再捣鼓学术的电影打工人。新元（豆瓣@Kinyuan）：酷儿与电影研究的在读博士生。时间戳：01:15 萨弗迪兄弟简介及其分家05:23 与《好时光》《原钻》对比08:08 导演的“破场”及在人物行动上的对应09:10 主角身体的速度、叙事的速度12:03 主角在与偶然事件的竞速中反弹摆荡16:10 以“圆的回返运动”为逻辑17:36 主题与形式同构，本片的三个维度26:22 影片的结尾是否反成功？28:32 影片的配乐如何？31:36 人人都是“演员”35:05 关于甜茶的表演，萨弗迪对明星的调度38:47 甜茶突破舒适圈却痛失奥斯卡42:31 奥斯卡表演奖的一种推销方法BGM：Forever Young & Marty's Dream在小宇宙查看该单集文稿

预祝各位听友新年快乐！最后一期戛纳特别节目让大家久等了。去年戛纳结束之后我们有幸邀请到了豆红鲍勃粥一起聊聊没有获奖的影片。鲍勃首次参加戛纳电影节非常兴奋，太能输出了导致我们这期播客剪了快一年。飞行嘉宾：鲍勃粥（豆瓣@鲍勃粥）：跨东亚电影及媒介研究者。主播介绍：红酒（豆瓣@红酒与谋杀）：不想再捣鼓学术的电影打工人。新元（豆瓣@Kinyuan）：酷儿与电影研究的在读博士生。时间戳00:28 本期节目介绍及嘉宾介绍01:24《风林火山》 富人拍给富人看的电影05:51 鲍勃首次来戛纳的感受09:55《国家公诉人》 老中人耳熟能详的奥威尔式寓言 兜售给西方观众的特定电影 对苏联情怀的延伸 三室一厅的会话电影19:15《爱丁顿》 左右各打五十大板？不痛不痒的自我反思 毫无意义的愤世嫉俗 从虚构的混乱陷入真正的混乱 类比《悲情三角》28:38《新浪潮》 戈达尔剽窃？剽窃戈达尔？44:32《去死吧，我的爱》 关于美国性及美国覆灭的表述 与《爱丁顿》截然相反的文本策略 对比《你从未在此》 推荐《不》的日以作夜摄影 与《望向太阳》的不同路径：用时间述说空间01:09:30《阿尔法》 身体病变设定的可替代性 多种社会弱势形式的视觉化隐喻 大理石身体vs赛博格金属身体01:34:41《朝圣》 对比日式家庭电影 后创伤与重具身的方法 《阿尔卡拉斯》与自然主义/现实主义电影的外延02:01:25《是的》 缺乏新意的拉皮德作品，在自我重复的窠臼中打转02:04:12《镜的第三乐章》 重回“三部曲”和早期作品的语境 剧作技巧的问题02:16:56《恋爱裁判》 偶像电影vs爱情电影？ 议题与类型的不平衡02:35:13《远山淡影》 不尽人意的电影改编02:38:16《新的景色》 新人导演的借鉴与创造 影片的自传性与时间性注：01:05:45 此处在戛纳版为全片倒数第二个镜头，公映版为全片最后一镜提及文献鲍勃粥的戛纳电影节观察手记滨口龙介在法国真实影展期间的对谈Yuriko Furuhata, Cinema of Actuality: Avant-Garde Filmmaking in the Season of Image Politics, 2013, Duke University Press.BGM：《去死吧，我的爱》片头&片尾曲Zero & Love Will Tear Us Apart在小宇宙查看该单集文稿

《視差之見》第5期节目将第一次聚焦院线电影——《F1：狂飙飞车》！我们再次邀请了四刷本片的八鸽，来和红酒详细讨论，与此同时对本片无感的新元将退居吐槽役。飞行嘉宾：八鸽（豆瓣@и）：观点与看法逐渐能量化的迷影局外人，无情的影展看片机器。主播介绍：红酒（豆瓣@红酒与谋杀）：不想再捣鼓学术的电影打工人。新元（豆瓣@Kinyuan）：酷儿与电影研究的在读博士生。时间戳：00:41 本期节目介绍00:57 国产片保护月的消失02:37 《F1》的票房逆跌03:50 IMAX格式决定了本片的视听体验？09:33 本片摄影与视效的关系 一部强调“实拍感”的电影 为何是超写实主义的拍法13:13 模式化情节下的巨大能量场16:14 本片摄影技术的革新性 影片的人物和故事可看作现实的种种缩影？22:25 速度与能量：与《壮志凌云2：独行侠》一脉相承 技术如空气的谦逊主义姿态24:59 对于影片陈旧文本的讨论32:30 两种拍法：对比《F1》与《极速风流》34:44 对科辛斯基「海陆空三部曲」可能性的展望36:36 《F1》的冲奥前景 对工业摄影的深入探讨 技术的“在场”与技术实现的“不可见性” 奥斯卡对于用数字虚拟技术创造“摄影感”的阶段性推崇 当代电影摄影的新定位：摄影思维的主导性BGM：Lose My Mind (from F1: The Movie) & You've Been Called Back to Top Gun (from Top Gun: Maverick)在小宇宙查看该单集文稿

欢迎回到戛纳电影节专题的第二期！本期节目为戛纳华语篇，我们邀请到了麦浚龙的（前）粉丝八鸽加入讨论，一起畅聊入选不同单元的三部华语电影。飞行嘉宾：八鸽（豆瓣@и）：观点与看法逐渐能量化的迷影局外人，无情的影展看片机器。主播介绍：红酒（豆瓣@红酒与谋杀）：不想再捣鼓学术的电影打工人。新元（豆瓣@Kinyuan）：酷儿与电影研究的在读博士生。时间戳：00:38 本期节目介绍及嘉宾介绍01:17 《风林火山》 这到底是一部怎样的电影 充分诠释了期望越大，失望越大 廉价网剧质感，演员梦游走秀，全片不知所谓 关于版本的猜测15:47 《狂野时代》 本片的触觉部分与《地球最后的夜晚》3D部分在感官体验和影像品质上的比较 打开电影的魔盒，毕赣迄今最有野心的作品 电影史的、中国史的或入梦者的 电影情书还是遗书？解读影片结尾 借元影像探讨电影的生存困境，并回归观看电影的初衷 “触觉”的运动长镜头与《湖上艳尸》的对比 电影的主体性，作为一具“做梦的身体”而非“造梦的机器” 对比《神圣车行》抵达电影本体的不同路径46:16 《花漾少女杀人事件》 应抄尽抄，原创性为零 不见其导演的技艺和思想 严重低估了主流观众的理解力和观影量 可能是一部新AI电影BGM：《地球最后的夜晚》OST在小宇宙查看该单集文稿

大家好，本期节目是戛纳电影节专题的第一期，主竞赛获奖影片回顾。戛纳专题共有三期，后两期也邀请了不同嘉宾加入讨论，敬请期待！冷知识一则：“戛纳电影节”的法语原名Festival de Cannes里没有cinéma。主播介绍：红酒（豆瓣@红酒与谋杀）：不想再捣鼓学术的电影打工人。新元（豆瓣@Kinyuan）：酷儿与电影研究的在读博士生。时间戳：01:13 对今年戛纳的整体感受03:11 短片主竞赛里被忽视的小杰作《女士们》05:58 主竞赛质量较去年有所回升？06:55 “正确”而无趣的颁奖 即使没看过影片也能如此发奖 戛纳电影节的艺术性正在衰落 朱丽叶·比诺什的政治倾向 对女评委场外信息的援引是否合适？16:52 金棕榈奖 《普通事故》 过度依赖巧合驱动，单向度的剧本写作 关于影片结尾的处理 一部平庸的金棕榈or两极分化的金棕榈 戛纳电影节的政治性和艺术性32:26 评审团大奖 《情感价值》 旧酒装旧瓶 确保“情感正确”的规范指南34:44 最佳导演奖&最佳男演员 《密探》 通俗剧版的《舍间声响》 并不奏效的城市气质构建46:01 最佳女演员 《最小的女儿》 眼看大表姐到手的影后被截胡了46:40 最佳编剧奖 《年轻母亲之家》 原地踏步甚至是退步的达内兄弟47:35 评审团奖 《接近终点》 始于影像的第一性，历经第二性，迈向第三性 为何本片难以摘得金棕榈 具象的、写实的拍法，深邃的、抽象的主题 符号的、留白的，地缘政治的、抽象寓意的，最终拔向更高的层次、境界57:09 评审团奖《望向太阳》 关于本片的声音设计 用空间述说时间 本片的触摸视觉和时间意识 新反思电影 全片最为惊艳的一场戏BGM：《接近终点》片头&片尾曲在小宇宙查看该单集文稿

听友们五一假期快乐！在本期导演专题节目里，我们将聚焦游离于主流电影之外的美国当代电影作者贝尼特·米勒，并围绕他的四部长片作品进行一次系统性的回顾。好消息！《巡游》的高清精校字幕版也在制作进行中，届时我们也会把链接同步更新到shownotes里。飞行嘉宾：镜（豆瓣@镜头乐园）：希望永远“自己”去看电影的观众。主播介绍：红酒（豆瓣@红酒与谋杀）：不想再捣鼓学术的电影打工人。新元（豆瓣@Kinyuan）：酷儿与电影研究的在读博士生。时间戳：00:28 本期节目介绍及嘉宾介绍01:24 我们是如何与米勒“相遇”的04:33 米勒的导演履历介绍05:40 《巡游》The Cruise 来自叙述主体的文体风格是否谦逊 对本片的观感或许取决于我们对被摄主人公的态度 酷儿阅读本片的可能，非规范的定向／运动方式 身体与空间的互相形塑 纽约城市空间作为一种压迫性的文化建构 被摄体自身的表演欲及其表演性人格27:48 《卡波特》Capote 从本片开始奠定米勒的影像基调 低调的技法，隐形的技术 霍夫曼贡献了捕获心灵的表演 虚构与非虚构之间幻灭的美国 两种冷血：卡波特的角色研究 生活的时间流逝代替叙事 导演的一句话陈述43:01 《点球成金》Moneyball 一种失败者叙事 竞技体育的成功逻辑 米勒关于视觉主体的另类镜头调度 导演对于各部门的调和 导演决定了演员的上限 无关体育、无关励志57:46 《狐狸猎手》Foxcatcher 跳出预期的卡司阵容与超高水准的表演呈现 马克·鲁法洛的高光表演时刻 对于人物及三角关系的分析 片中的几个重场戏及其表达 行为动机、心理缺陷与性格真相01:27:20 对贝尼特·米勒作者性的总结口误：10:55处应是“直接电影”，而非“真实电影”BGM：《But Not For Me》&《The Show – You're such a loser dad Version》在小宇宙查看该单集文稿