Pour la suite de l'onde

*** English follows*** Pour ce troisième épisode, Pour la suite de l’onde s’intéresse à l’univers musical de Dawn Hatfield de Halifax. Improvisatrice aguerrie, compositrice inventive et souffleuse experte (flûte et saxophones), Dawn Hatfield est une membre importante de la Upstream Music Association et de la scène des musiques créatives de Halifax. Dans cet épisode, l’artiste nous partage sa philosophie de l’improvisation et de la composition et comment ces deux univers et tout un panorama de contrastes dialoguent dans ses créations. Des entrevues avec le saxophoniste David Aaron et le guitariste Geordie Haley, deux complices de longue date, révèlent toute l’importance de la collaboration chez Hatfield tout comme ils font état des défis des musiques de créations d’hier à aujourd’hui. Qu’elle joue en solo, en petite formation tel le Upstream Quartet ou en grand ensemble, Dawn Hatfield brille par sa musique aux couleurs impressionnistes et angulaires et par une pensée aussi créative que rigoureuse. ENGLISH : For this third episode, Pour la suite de l´onde explores the musical universe of Dawn Hatfield of Halifax. hardened improviser, inventive composer and expert blower (flute and saxophones), Dawn Hatfield is an important member of the Upstream Music Association and of the Halifax creative music scene. In this episode, the artist shares with us her philosophy of improvisation and composition and how these two worlds and a whole panorama of contrasts interact in her creations. Interviews with longtime accomplices saxophonist David Aaron and guitarist Geordie Haley reveal the importance of collaboration for Hatfield just as they reflect the challenges of creative music from yesterday to today. Whether she performs solo, in a small group such as the Upstream Quartet or in a large ensemble, Dawn Hatfield shines with her music in impressionistic and angular colors and with a thought as creative as it is rigorous.

Pour ce deuxième épisode, Pour la suite de l’onde explore quelques pans du vaste univers d’Isabelle Clermont. Artiste interdisciplinaire originaire de la Mauricie, son oeuvre foisonnante aux croisements de la performance, de la musique et des arts visuels évoque celle de Meredith Monk, de Pauline Oliveros, artistes qu'elle cite parmi ses influences. On découvrira dans cet épisode une artiste animée d’une profonde bienveillance et sincérité, pour qui la création est toujours une occasion de rencontre, avec l’instinct de son propre souffle d’abord, mais aussi et surtout avec l’Autre. Que ce soit par son travail à la harpe au sein du Gros groupe d’improvisation libérée (GGRIL) de Tour de bras à Rimouski ou lors d'ateliers d’improvisation qu’elle organise auprès de participants vivant avec un trouble du spectre de l’autisme, pour Clermont, toute création a pour centre la collaboration et la relation. Elle nous partage un regard résolument frais sur les musiques de création et les liens que celles-ci peuvent entretenir avec d’autres médium pour un art total, une polyphonie des sens. Pour la suite de l’onde est une série de balado qui plonge au cœur du processus créatif et de l'univers sonore de compositeurs et compositrices qui font et défont les musiques de création aujourd’hui en région. Chaque épisode, en plus de présenter entrevues, réflexions, et musiques, dévoile une courte composition originale sous forme de carte topographique musicale commandée par le CEM et Corne de brume. Avec ces quatre premiers épisodes, nous vous invitons à découvrir toute la vitalité des musiques de création à travers l'expérience singulière de créateurs et créatrices aux démarches aussi contrastées qu'inspirées.

Pour ce quatrième épisode, Pour la suite de l’onde s’arrête dans la région de Lanaudière, à Sainte-Marcelline-de-Kildare où habite Sébastien Sauvageau. Guitariste, poète, compositeur à la tête de l’Oumigmag et cofondateur de Corne de Brume, son œuvre se situe à la rencontre de trois courants: le jazz contemporain, la musique classique contemporaine et la musique traditionnelle. Sébastien Sauvageau offre une musique poétique, évocatrice et imagée qui trouve son inspiration dans la résonance des lieux. En faisant référence à leur histoire, à la nature même des sons qui s’y trouvent et au langage de ses habitants – la « parlure » comme le disait Perrault –, il cherche une musique «géopoétique». L’épisode nous fait découvrir l’insatiable curiosité de Sauvageau et comment celle-ci l’amène à renouveler sa pratique de compositeur notamment dans la recherche de timbres nouveaux. En témoignent, Les anses résonantes, une nouvelle aventure qu’il mène avec Stéphane Diamantakiou et une équipe tout aussi passionnée qu’eux pour concevoir une contrebasse à cordes sympathiques.

Pour ce premier épisode, Pour la suite de l’onde découvre l’univers éclaté et vibratoire de Sébastien Maltais, membre pilier du CEM et créateur au sens le plus fort du terme. C’est qu’en plus de jouer d’une panoplie d’instruments conventionnels, ce musicien de Saint-Fulgence confectionne et patente ses propres instruments. En quête d’une musique vibratoire et relaxante qui ne délaisserait pas pour autant la part de grincements propres à la vie, Maltais multiplie les rencontres et les projets pour notre plus grand bonheur. Il nous introduit, dans cet épisode, a quelques moments marquants d’un parcours bien rempli en plus de nous faire découvrir de façon privilégiée des oeuvres profondes aux timbres étonnants. On l’entendra sur les rencontres qui lui ont fait découvrir «la guitare éclatée» et les musiques nouvelles, sur ses expérimentations et sa quête de multi-instrumentiste «paresseux» où les accidents de parcours sont autant d’étincelles qui avivent les braises de la création. Pour la suite de l’onde est une série de balado qui plonge au cœur du processus créatif et de l'univers sonore de compositeurs et compositrices qui font et défont les musiques de création aujourd’hui en région. Chaque épisode, en plus de présenter entrevues, réflexions, et musiques, dévoile une courte composition originale sous forme de carte topographique musicale commandée par le CEM et Corne de brume. Avec ces quatre premiers épisodes, nous vous invitons à découvrir toute la vitalité des musiques de création à travers l'expérience singulière de créateurs et créatrices aux démarches aussi contrastées qu'inspirées