Coup de théâtre

4.48 Psychose, de Sarah Kane, est au Théâtre de l’Atelier, à Paris, jusqu’au 15 novembre. C’est un seul-en-scène joué de façon magistrale par Sandrine Bonnaire, dans une mise en scène de Jacques Osinski. Minimaliste, pleine de silence mais d’une force tragique époustouflante. Certainement l’une des meilleures prestations de la comédienne.Il en va de même pour Catherine Frot, dans Oh les beaux jours, de Beckett, remis en scène par Marc Paquien aux Bouffes parisiens. Seule la scénographie a changé. On pourra juste regretter de voir Winnie un peu moins vive et un peu moins espiègle, mais le texte garde toute sa force.Enfin Ruy Blas, de Victor Hugo, dans la salle Richelieu de la Comédie Française nouvellement rénovée. Julie Duclos à la mise en scène a réussi à faire de ce texte classique un mélange de tragique et d’humour, et une astuce rend l’ensemble d’une étonnante actualité. A voir absolument d’ici au 27 janvier.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

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Du 4 au 25 juillet 2026, c’est le festival de théâtre d’Avignon. Comme toujours, il y a deux festivals concomitants : le « in » et le « off ». « In », c’est la programmation dite officielle, dans les lieux municipaux dédiés, à commencer par le Palais des papes et jusqu’à la Carrière de Boulbon. Vous pouvez écouter chaque jour la Chronique d’Avignon, pour vous aider dans votre choix ou savoir qu’aller voir à Paris à la rentrée. Le off c’est tout le reste. Et quel reste ! L’année passée, il y avait plus de 1 200 spectacles différents. Cette année, pour la soixantième édition, il y en aura certainement autant, voire davantage. Mais quel plaisir !Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

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Au Vieux Colombier, L’Ordre du jour, adapté du livre d’Eric Vuillard revient sur un moment en apparence anodin : une réunion, le 20 février 1933, entre Adolf Hitler, tout juste chancelier, et vingt-quatre grands industriels allemands. Il ne s’agit pas encore de guerre, seulement d’un financement de campagne. Et pourtant, c’est bien là que quelque chose bascule. Une mise en scène ingénieuse de Jean Bellorini, un spectacle qui flirte avec le music-hall, tragique et drôlatique.Le Journal d’un fou, d’après Gogol, est un seul-en-scène exigeant, où le comédien Raphaël Poli incarne la descente aux enfers d’un petit fonctionnaire avec une intensité remarquable. Il nous fait rire parfois, nous met mal à l’aise souvent, et nous touche profondément. Car derrière l’absurde, il y a une vérité sociale : celle de l’exclusion. Le monde de Gogol, celui de la Russie pré-soviétique, n’est pas si éloigné du nôtre. Et la question demeure : que fait une société de ceux qui n’entrent pas dans ses cadres ?Le Cid, enfin, dans une mise en scène de Denis Podalydès, insiste sur une tension fondamentale : le personnage est traversé par une contradiction qui le dépasse. Il souffre, doute, vacille… mais c’est précisément ce conflit intérieur qui le révèle à lui-même. L’honneur, l’amour, la loyauté : autant de forces qui s’entrechoquent et façonnent des êtres profondément humains.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

 « Un terrier », de et par Anne Leterrier. Un seule-en-scène mais qui fait intervenir plus d’un personnage, c’est tout l’enjeu de cette pièce intimiste, voire intime. Pour résumer : il s’agit de la quête par une jeune femme qui est une enfant adoptée, de sa mère biologique. Banal, oui, mais non. Oui parce que c’est un sujet de société qui a été amplement interrogé, écrit et joué sur les scènes et dans les films, non parce que la mise en scène et les personnages secondaires représentent une vraie trouvaille scénographique, et une interpellation du public qui touche.« Ici sont les dragons » deuxième époque, par le Théâtre du Soleil d’Ariane Mnouchkine, court des années 1918 à 1939. Belle mise en scène et décors vivement déplacés pour une pièce qui suit, historiquement parlant, celle produite en 2025. On court ainsi, avec les comédiens, jusqu’à la veille de la Seconde Guerre mondiale, en passant bien sûr par la fin de la république de Weimar et l’accession d’Hitler au pouvoir en Allemagne en 1933. Un morceau d’histoire que l’on peut voir comme prophétique.Enfin, En attendant Godot, de Becket, est joué par Denis Lavant et Jacques Bonnafé au théâtre de l’Atelier, dans une excellente mise en scène de Jacques Osinski. Jusqu’en mai.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

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Au sommaire de ce numéro de décembre, trois pièces faites de personnages historiques ou du passé qui ressuscitent dans notre monde moderne avec une grande pertinence :-          « L’école de danse », de Goldoni se joue jusqu’au 4 janvier à la Comédie Française, salle Richelieu. C’est une comédie satirique sur les mœurs à l’époque de Voltaire et Beaumarchais, qui s’incarne dans un professeur de danse opportuniste et courtisan.-          « Les Carnets du sous-sol », jusqu’en janvier 2026 à l’Essaïon Théâtre dans le Marais. Une adaptation du livre de Dostoievski par Christophe Laparra, seul-en-scène.-          « Olympe de Gouges », jusqu’au 30 décembre à la Divine Comédie, petite salle du 9e arrondissement de Paris. Là aussi une seule-en-scène pour nous faire revivre les derniers moments de la première féministe, guillotinée en 1793.-          Et quelques recommandations : La Ménagerie de verre, de Tennessee Williams au Lucernaire et Pétrole, de Pier Paolo Pasolini à l’Odéon.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Trois pièces au sommaire de ce numéro de novembre, trois morceaux qui témoignent de passions déchaînées :-          « Coupables d’amour », se joue jusqu’au 29 novembre au théâtre de La Reine blanche, passage ruelle dans le 18e arrondissement. C’est l’histoire de trois femmes et de leur vie en prison, avant – et donc pourquoi – pendant et après. C’est un hommage à la faculté de résilience de personnages fracassés par la vie, et à l’amitié. -          « Danton et Robespierre, les racines de la liberté », jusqu’en janvier 2026 au théâtre des Gémeaux, rue du Retrait dans le 20e arrondissement. Un duel de deux passionnés, qui s’achève de façon tragique.-          « Les Fourberies de Scapin », jusqu’au 15 janvier 2026 à la Comédie Française, une pièce survitaminée mise en scène par Denis Podalydès, où les passions se choquent et s’entrechoquent, loin du théâtre classique… classique !Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.