T6E06. Maruja Vieira, amor constante más allá de la muerte

Alfonso Reyes. Mexicano. Cinco veces candidato al Premio Nobel, y no lo consiguió. Otro que tampoco logró el Nobel, el argentino Jorge Luis Borges, dijo de Alfonso Reyes que era “el mejor prosista en lengua española de cualquier época”. Además de prosista era poeta, como vamos a ver. Un buen poeta, hoy injustamente olvidado.

Filólogo, helenista, investigador, traductor, crítico literario, editor…, el madrileño Luis Alberto de Cuenca es además uno de los más interesantes poetas actuales en español. Y de los más singulares: ha conseguido una voz muy peculiar, un tono propio que seduce a su legión de admiradores, entre los que me cuento.

Os lo he comentado ya algunas otras veces. El amor no sólo es el asunto más recurrente de la lírica sino que es incluso, según algunos estudiosos, una invención lírica, poética, literaria. Amamos como amamos porque lo hemos aprendido de los poetas.

Algunas veces en este espacio nos ponemos serios, trascendentes. Hoy nos vamos a poner serios... pero en broma. A reflexionar riéndonos. A eso se dedica la poesía satírica, un subgénero muy fecundo en nuestras letras. Un subgénero dedicado a la crítica, la burla, la mofa, la inconformidad… sobre los más variados aspectos de la vida y de la sociedad.

Técnicamente, el poeta que hoy os traigo era de los mejores de su tiempo. Sobre todo, en su estrofa preferida: el soneto. En la Guerra Civil, sospechoso de izquierdista peligroso, estuvo a punto de ser fusilado. Pero luego, tras la guerra, fue falangista, censor franquista y algo así como el poeta del régimen. Se llamaba Leopoldo Panero, y hasta su propia familia saldó un día cuentas pendientes con él. 

Colombiana. Centenaria: murió hace poco, en octubre de 2023, cuando estaba a pocas semanas de cumplir 101 años. Viuda desde los 38, viuda de otro poeta. Otro poeta al que dedicó muy buena parte de sus versos.Hoy os traigo a Maruja Vieira. "Defínase", le dijeron en una entrevista. Y ella contestó: "poeta, periodista, feminista".

Ya os hablé aquí hace un año del romancero viejo. De los viejos romances anónimos, fruto de la lírica popular, que son todo un subgénero dentro de nuestra literatura. Os hablé también de su principal valedor, de su más ilustre estudioso. Don Ramón Menéndez Pidal, que hace ahora un siglo recorrió España recogiendo de los labios de la gente versos de tradición oral, poemas que habían ido pasando de una a otra generación durante siglos. Con algunos de los mejores publicó, ya en 1928, un libro fundamental. Se titulaba Flor nueva de romances viejos.

Se llamaba Mercedes Pinto. Era canaria de origen, canaria de La Laguna. Pero en algunos sitios la encontraréis identificada como “escritora hispanomexicana”. En sus biografías veréis también que se destacan dos cosas: que dio en Madrid en 1923 una conferencia que se titulaba El divorcio como medida higiénica, conferencia que le costó tener que salir al exilio; y que es la autora de una novela en la que se basa una de las grandes películas de la etapa mexicana de Luis Buñuel.

“Por una mirada, un mundo”, dice Bécquer. "Ya que así me miráis, miradme al menos", dice Gutierre de Cetina. Los ojos, la mirada, son uno de los más poderosos motivos poéticos que inspiran a los líricos. Desde siempre, desde los comienzos de la poesía. Para el amor, y para el dolor. Hasta en el Cantar de Mío Cid… 

Teresa Sánchez de Cepeda Dávila y Ahumada. Juan de Yepes Álvarez. Quizás estos dos nombres no os digan gran cosa. Pero si os añado que hablamos de santa Teresa de Jesús y san Juan de la Cruz, seguro que ahora sí os situáis. Hoy llega a este espacio la poesía mística.