Programa 592: Ruta por una Roma mágica y misteriosa

Cuando se habla de Roma, solemos pensar en emperadores, gladiadores y columnas centenarias. Sin embargo, bajo el mármol, las basílicas y las ruinas doradas por el sol se oculta una ciudad distinta: una Roma tejida de leyendas. El joven Martín Sierra Pastor lo sabe todo sobre esos secretos y nos irá desgranando lugares del Foro Romano, considerado un ónfalos, para hablar de Santa María Antiqua (iglesia del siglo VIII), el Arco de Tito o el templo a la diosa Cloacina (conexión con Cloaca Máxima). En la basílica de Santa María la Mayor mencionará el Milagro de la Nieve y la tumba de Bernini. En San Juan de Letrán nos fijaremos en la tumba de Silvestre II y la predicción de muerte de los papas. Sin olvidar el Museo de las Ánimas del Purgatorio, el Ossario de los capuchinos, la estatua de Giordano Bruno o el Cementerio Protestante con la Pirámide de Caio Cestio y las tumbas de los poetas Keats o Shelley. Carmen Fernández nos hablará de la ingeniería asombrosa romana basada en la construcción de calzadas, puentes, acueductos usando hormigón o la joya arquitectónica del Panteón de Agripa, las termas de Caracalla y los obeliscos fastuosos que salpican la Ciudad Eterna, muchos de ellos procedentes de Egipto. Especial hincapié en la figura de Domenico Fontana y Giaccomo de la Porta cuando levantaron el Obelisco Vaticano y el exorcismo que le tuvieron que hacer. En la Extróbula analizaremos la enigmática frase “Novi Orbis Suo Aevo Inventi Gloria”, colocada en la tumba del Papa Inocencio VIII y que, según algunas teorías, hace referencia a que Cristóbal Colón sabía muy bien donde iba cuando descubrió América...

Cádiz —la antigua Gadir— es uno de los enclaves más antiguos del Occidente mediterráneo. Fundada por colonos fenicios procedentes de Tiro, su historia se entrelaza con elementos religiosos, comerciales y simbólicos. Entre estos elementos destaca la figura de Hércules, héroe griego por excelencia asociado a cultos orientales y su presencia en Hispania. En esta ocasión, desde el Centro de Interpretación del Vino y la Sal, en Chiclana de la Frontera (Cádiz), abordaremos esta apasionante temática entrevistando primero a Ana María González Bueno, teniente alcalde del ayuntamiento de Chiclana, para que nos hable de las numerosas virtudes de esta localidad gaditana. Con Jesús Romero, director del Museo Provincial, sabremos cuándo los griegos, al entrar en contacto con los fenicios, identificaron a Melqart con su propio Hércules a pesar de que las estatuas e iconografía difieren, fundando un santuario excepcional entre la isla de Santi Petri y San Fernando. Con Ana Niveau de Villedary, catedrática de la Universidad de Cádiz y especializada en el mundo fenicio-púnico, hablaremos de la producción de púrpura, de cómo vivían y qué aportaciones comerciales y náuticas realizaron en el mundo mediterráneo en general y en las costas gaditanas en particular, así como su vinculación con Tartessos (si es que la hubo). En definitiva, hablar de Hércules, fenicios y Cádiz es hablar del extremo occidental de la península como territorio de misterio, comercio y sacralidad. El broche lo pondrá la princesa Dido, la piel de buey y la fundación de Cartago.

Nos adentramos en un mundo donde la guerra condiciona la vida de millones de personas y los que mejor saben sobre sus sufrimientos, heroísmos y miserias son los corresponsales de guerra y los médicos. Contamos con la presencia del periodista Antonio Pampliega que ha cubierto zonas de conflicto desde 2008 y autor de la novela “Cowboys en el infierno”. Estuvo secuestrado 299 días (desde octubre de 2015 hasta el 7 de mayo de 2016) por la rama de Al Qaeda en Siria, donde le mantuvieron en aislamiento, creyéndole un espía, en medio de golpes, humillaciones y amenazas. Sabremos de sus primeras crónicas en Bagdad y de sus peripecias en Afganistán, en Haití o en el Congo. Pero también contaremos con la presencia del médico de urgencias y anestesista Raúl Incertis, protagonista del podcast “Vivir y morir en Gaza”,para relatarnos en primera persona cómo es la vida de un médico en zonas tan conflictivas como Yemen, Afganistán o la franja de Gaza en la que estuvo cuatro meses como voluntario en dos hospitales, contándonos testimonios escalofriantes de lo que vio, vivió y sintió. Habrá tiempo también para hablar de la labor humanitaria de las ONGs en esos países y de la destrucción del patrimonio arqueológico debido a la barbarie de la guerra, como ocurrió en Alepo o en Palmira (Siria).  

La pasión de la filóloga Ana Cristina Herreros por los cuentos maravillosos la ha convertido en una de las narradoras más cautivadoras (con el sobrenombre de Ana Griott), recorriendo países de todo el mundo para sumergirse en la herencia de los cuentos populares y la tradición oral. En su obra —Cuentos de la Madre Muerte— presenta a la muerte como una figura materna que nos da la vida y que nos recoge cuando nuestro tiempo acaba. Relatos como “La muerte madrina” (catalán), “El hombre que buscaba la Muerte” (flamenco), “Los avisos de la muerte” (gallego) o el ya clásico “La asadura del muerto”, narrados con su voz, siempre son una grata manera de conectar con los ancestros y los ausentes. Ah, y también sabremos anécdotas surgidas en un tanatorio de Córdoba o en la Bibliopiragua de Casamance (Senegal). Israel Espino nos contará la historia del Güercu asturiano y del Urco gallego, ambos manifestándose como enormes perros negros en la noche, augures de desgracias inminentes. David Sentinella señalará películas de dibujos animados donde la infancia y la Parca tienen una simbiosis (Coco, Up o El viaje de Chihiro). Juan Ignacio Cuesta nos cantará a la guitarra el romance anónimo castellano “El enamorado y la Muerte”. Y Ana Cristina terminará el programa contándonos un cuento bosquimano: “El mensaje de la liebre”, porque, en definitiva, la muerte no es el fin. Extróbula: Marcos Carrasco nos encandilará con un cuento del pueblo masái titulado “El origen de la muerte” y de cómo llegó al mundo por un simple error.

El folklore americano no procede de una sola fuente. Es el resultado de una compleja fusión de creencias indígenas (milenarias, animistas, profundamente ligadas al paisaje y a los ciclos naturales) y a tradiciones europeas importadas durante la colonización (santos, brujas, duendes y demonios). Cristina López Ortego, pediatra y doctora en Historia y Antropología de América, nos señalará esas criaturas sobrenaturales que forman parte de las culturas de la Costa Noroeste de Norteamérica, seres del bosque oscuro como la ogresa Dzunukwa, el ave Hok Hok o la Madam. Entre las tradiciones de los Algonquinos existe el miedo al Wendigo. En el folklore de Mesoamérica hay códices, como el Borgia o el Laud, que nos hablan de dioses y las diferentes almas que tiene el ser humano y de una geografía espectral. En la cosmovisión que describe Bernardino de Sahagún, en el Códice Florentino, aparecen fantasmas, estantiguas e ilusiones de Tezcatlipoca, una de las deidades más poderosas, complejas y antiguas del panteón mexica (azteca). Su nombre en náhuatl significa “Espejo humeante”. ¿Quiénes son las Cihuateteo, mujeres muertas en el parto? Manuel Berrocal señalará esos monstruos con aficiones caníbales que son proyecciones de los miedos más profundos de cierras tribus. En el mundo andino (quechua/aymara) los cerros y huacas son sagrados y están repletos de espíritus como el vampiro Anchanchu (con un miembro viril prominente) o la presencia de Supay (el señor del inframundo) o de Muqui (el protector de los mineros). Y no podía faltar la Amazonía con seres tan extraños como Yacumama (la madre del agua), Sachamama (la madre Tierra) o el Mapinguari (dentro de la criptozoología). El broche final será la leyenda azteca de la creación de los Cinco Soles, contada por la propia Cristina López.

Cualquier manual nos dirá que el Renacimiento comenzó en Italia a finales del siglo XIV y se desarrolló hasta el siglo XVI, extendiéndose luego por toda Europa como un movimiento cultural, artístico y científico que marcó el paso de la Edad Media a la Edad Moderna. Alberto Garín, licenciado en Historia del Arte y Arqueología, autor de “Renacimiento: el arte que conquistó el mundo”, nos hablará de Florencia como cuna de este movimiento artístico que se apropiaron los Papas y lo convirtieron en arte del catolicismo. Pero también del arte borgoñón, de la importancia que tuvo Brunelleschi (y su competición con Ghiberti) y Miguel Ángel (su Capilla Sixtina fue un reto a las convenciones), ambos genuinos representantes de este arte disruptivo que, poco a poco, fue sustituyendo al arte medieval. ¿Quiénes fueron sus mecenas más destacados? ¿Qué le pasó a Savonarola y su “hoguera de las vanidades”? ¿Cuáles fueron los inventos que se desarrollaron en este periodo? Mencionaremos la posible influencia china cuya flota desembarcó en Florencia en 1434 (tesis de Gavin Menzies) y el papel del príncipe por antonomasia del Renacimiento que fue Felipe II con la construcción de El Escorial, creando la biblioteca más grande de la cristiandad. En definitiva, el arte renacentista —más allá de lo técnico o formal— estuvo profundamente imbricado en la política, la religión, el mercado y la economía. Marta Sanmamed hará referencia a dos grandes mujeres que formaron parte de ese floreciente Renacimiento luchando contra todo tipo de adversidades: las pintoras Sofonisba Anguissola y Lavinia Fontana, que lograron una carrera profesional como artistas, trabajando por encargo tanto para la nobleza como para la Iglesia.

En las leyendas y los mitos universales existen una serie de figuras femeninas asociadas con la seducción, la absorción de sangre, la muerte y lo sobrenatural. El periodista Juan Antonio Sanz, autor de “Vampiras: horror y erótica en un mito milenario”, nos hará un repaso por los secretos de las féminas consideradas vampiresas (tanto de energía como de sangre) desde el punto de vista de las leyendas (Lilith, Lamia, Empusa, Estriges), de la historia (epidemias vampíricas) y de la literatura, analizando obras ya clásicas como “Carmilla” de Sheridan Le Fanu, “Olalla” de Stevenson o los poemas de Poe dedicados a Berenice o Ligeia.  Contaremos también con la intervención de la doctora en Lenguas y Cultura de la Universidad de Jaén, Laura Blázquez Cruz, autora de “La Hungría de Ersébet Bathory”, para analizar en profundidad a la condesa sangrienta, considerada la primera asesina en serie de la historia moderna, aunque su caso sigue estando envuelto en leyenda, propaganda y horror. ¿Asesinó a 600 víctimas vírgenes? ¿Se bañaba en su sangre para rejuvenecer su cuerpo? Extróbula: Hablaremos de los seres vampíricos, femeninos y masculinos, relacionados con España, como son los casos del conde Estruch, los Dips, la Guaxa, la Guajona, las meigas xuxonas o los casos de La vampira de Lavapiés (1646) o la vampira del Raval (1912).

Muchas corrientes de pensamiento, tanto científicas como filosóficas y esotéricas, sostienen que la humanidad atraviesa periodos cíclicos, aunque cada una lo interpreta de manera distinta. Y la astrología tiene sus propios criterios, como nos demuestra Vicente Cassanya, especializado en Astromundial, una rama de la astrología que estudia los ciclos históricos y cósmicos y su relación con crisis, guerras y el destino de naciones. Autor de “Las fuerzas oscuras” (en el que habla de la conjunción Saturno-Neptuno) y ”El gran desengaño” (sobre la conjunción Saturno-Plutón) estableciendo una correlación con eventos históricos que hacen pensar. Para Vicente la astrología “es la madre de todas las ciencias y las religiones” y nos dirá cómo operan los arquetipos en una persona según su carta astral. Guillermo Díaz nos revelará cuáles son las cuatro fuerzas que mueven el mundo de manera cíclica: la migración, la energía con sus revoluciones industriales, las hambrunas y el clima. Y nos recomendará leer la novela de ciencia ficción “La paja en el ojo de Dios”. Sére Skuld, directora del podcast “Onironautas”, nos hablará de la dualidad Luna-Sol, de los sueños lúcidos que no son lineales, del proceso de la incubatio, de la Luna en relación con el subconsciente y su influencia biológica y simbólica, sin olvidarnos de Jung. En la Extróbula, Vicente Cassanya nos dirá que es lo que está pasando hoy en día en el mundo en función de la conjunción Saturno-Neptuno que se repite cada 35 años. Nos hará un análisis de la pérdida de fe y espiritualidad que está sufriendo la humanidad, de las fake news que tanto abundan, de los líderes mesiánicos que irán surgiendo y de acontecimientos geopolíticos que están próximos a ocurrir, siempre según su análisis de los astros.

Con Fede Padial, tatuador con más de 25 años de trayectoria, exploraremos la historia del tatuaje, esa modificación corporal común a todas las culturas como forma de expresión del ser humano, desde el Neolítico, empezando por el más antiguo del que tenemos constancia, Ozzi, el “hombre de hielo”, con más de 60 tatuajes corporales. Especial atención merece el tatuaje polinésico, con sus variantes del samoano, el maorí y el de las islas Marquesas. Y el simbólico tatuaje tailandés y camboyano (Angelina Jolie tiene varios) o el japonés con su influencia en la yakuza. También el tatuaje de las momias del antiguo Egipto, las de Tarim (en China) o las tumbas de Pazyryk (Siberia). Y la pervivencia del tatuaje copto y del peregrino para demostrar que estuvo en Tierra Santa. Fermín Mayorga nos hablará del tatuaje en la América precolombina, de los de Gonzalo Guerrero considerado el padre del mestizaje, de la cruz que se tatuaban algunos para demostrar que eran cristianos. De hecho, en el cristianismo estaba prohibido hacerlos al considerar el cuerpo humano como el templo de Dios. Y sabremos los nombres de algunos personajes históricos tatuados, incluso en las monarquías europeas, como la emperatriz Sissi o el zar Nicolás II, o también en el cuerpo de Stalin o Churchill. O la leyenda urbana sobre el tatuaje en el pecho del presidente Franklin Roosevelt o el de Alfonso XIII. Extróbula: abordaremos otros temas apasionantes del mundo del tatuaje con Fede Padial como la primera patente de máquina eléctrica para tatuar y que estaba basada en un prototipo de Edison. O en que consiste la gama zombi de colores, los tatuajes marineros, carcelarios y de legionarios. ¿Hubo tatuados como espectáculo en los circos del siglo XIX? ¿Quién era el tatuador de Auschwitz? También sobre los “pintados” de Filipinas (David Sentinella) o el tatuaje terapéutico para ocultar cicatrices (Marcos Carrasco).

Muchas obras de arte a lo largo de la historia han ocultado mensajes, claves, símbolos y hasta “códigos secretos”. A menudo recurrían a estos recursos para comunicar algo que no podían expresar abiertamente, o para dejar una huella personal que solo algunos podían entenderlo. Y uno que tiene un “plan maestro” para descífralo es el gran escritor Javier Sierra que nos hablará de esa “segunda visión” para saber mirar lo que para otros pasa desapercibido, por ejemplo, en “El jardín de las delicias”, de El Bosco, o “La primavera” de Botticelli. Jesús Callejo hablará de esa música escondida que está en algunos lienzos como el de Pieter van Laer “Autorretrato como mago” o el de Caravaggio “Descanso en la huida a Egipto”. Marcos Carrasco se referirá al inquietante cuadro “La quebrada” de Diego Rivera. David Sentinella a saco con “El entierro del conde Orgaz” de El Greco y las influencias con la Familia Charitatis. Juan Ignacio Cuesta sobre la “Cabeza de Medusa” de Caravaggio y “La Sagrada Familia” de Miguel Ángel. Carlos Canales analiza todos los símbolos que se muestran en “El matrimonio Arnolfini” de Jan van Eyck. Fernando López del Oso, por su parte, desmenuza el enigmático “Corpus Hypercubus”, la famosa crucifixión de Salvador Dalí en un teseracto.