"Hiru" con Tana Santana I Con el Jazz hemos topado

Con Carlos López I Hiru, tres en euskera, es precisamente el tercer trabajo como líder del contrabajista y compositor Tana Santana. Se publicó hace poco más de un año pero llegó a nuestro estudio recientemente, pero como bien dicen, la vida de un disco es larga, sobre todo si atesora buena música, así que, nunca es tarde si la dicha es buena para conocer de cerca un álbum que consta de ocho temas y que fue grabado en directo. Jazz con influencia de músicas urbanas como el rock, el funk, e incluso influencias directas del folclore canario o simplemente buena música que queremos disfrutar en compañía.

Con Carlos López I Los primeros experimentos del Jazz con el Flamenco, o del flamenco con el jazz, quedan ya lejos si nos remontamos a los bocetos iniciales que tejió Miles Davis, a los que siguió John Coltrane con su Olé y sobre todo el asentamiento más serio que dejó Pedro Iturralde a finales de los años 60 del siglo pasado. Sin embargo, si hablamos de la interpretación de esta fusión musical con grandes bandas, no llega nuestro primer ejemplo hasta 1992, cuando el sello ACT grabó un disco titulado Jazzpaña. A partir de ahí, los caminos se fueron abriendo, pero en nuestra selección sonora de hoy, comprobaremos que no es nuestro país territorio único de exploraciones tímbricas flamencas en manos de una gran banda.

Con Carlos López I Estamos ante una generación de músicos que abre nuevas perspectivas sonoras, con una constante evolución para la que tenemos que tener oídos y escenarios expectantes para que suceda la magia del desarrollo artístico. Esta es la sensación que deja el nuevo trabajo del abulense Roberto Nieva. Lo consolida como una de las figuras emergentes más destacadas de la escena jazzística nacional y también europea. “Empirical Sounds” es un disco equilibrado entre fundamentos técnicos y la vertiente creativa que empieza a construir Nieva como compositor y líder. Sus viajes, sus encuentros y las experiencias vitales de sus últimos años se plasman en una música profunda que teje el hilo conductor de la conversación que mantuvimos con el saxofonista en un podcast que no debes perderte.

Con Carlos López I Pegadizo, alegre, sofisticado y virtuoso a la vez que asequible, One More Once, publicado en 1994, no fue el primer disco de Michel Camilo, pero para muchos significó un descubrimiento que les abrió las puertas de par en par al jazz latino. Sin embargo, sí fue su primer disco al frente de una Big Band, que más que “re-visitar” o versionar los originales del pianista dominicano, consiguieron configurar un paraje sonoro novedoso. Su título, Una vez más (en castellano) parece inducir de forma previa al oyente para que esa expresión se convierta en la intención final tras la escucha completa del álbum.

Con Carlos López I Es su primer disco como líder y su primera visita a nuestro programa. La historia personal de Goran Levi está determinada por su pasión por la música, una pasión que sufrió un período de interrupción y que afortunadamente pudo reanudar a los 17 años para, años después, traerle hasta aquí y presentarnos “Guide Tones”, un disco ecléctico en el que encontramos temas cercanos e íntimos en formato acústico hasta toparnos con otros que llevan una gran carga enérgica y explosiva en formato eléctrico. Con él, con su música y los relatos intrínsecos de sus composiciones inauguramos los encuentros en primera persona de esta temporada.

Con Carlos López I No es casualidad que el inicio de nuestra séptima temporada en Clásica FM nos lleve a la escucha de siete septetos seleccionados con una premeditada meticulosisad. No es para menos si tenemos en cuenta el significado que puede tener este número en muchas culturas. Sí, el siete es sinónimo de perfección, de conexión entre el ser humano y el cosmos y esa conjunción única la dejamos enmarcada con esta “playlist” bien contada, para que podáis así multiplicar la dicha que surge con la escucha de unos septetos únicos.

Con Carlos López I Joe Lastie, baterista durante más de tres décadas de la Preservation Hall Jazz Band estuvo el pasado mes de julio de gira por nuestro país. De la mano del cantante y banjoísta Carlos Childe recorrió una serie de salas dejando en ellas presente el ritmo y la esencia de su ciudad natal: Nueva Orleans. Con “sold out” en la mayoría de ellas, a su paso por Madrid y unas horas antes de su concierto en Clamores, pudimos conversar con él, siendo testigos directos de una energía única, contagiable y que nos demostró que el Jazz tradicional continúa enganchando a audiencias de diferentes generaciones.

Con Carlos López I A diferencia de otros pioneros del jazz, que revolucionaron el mundo sonoro cuando eran jóvenes pero que se establecieron en sus costumbres a medida que maduraban, Max Roach tuvo la curiosidad y voluntad de ir creciendo como músico. Siendo el baterista que estableció los cánones rítmicos del bebop, supo ir más allá de este lenguaje que causó furor a mediados del siglo XX. Sus décadas de carrera no sólo estuvieron marcadas por avanzar en cuanto a estructuras compositivas, rítmicas o buscando agrupaciones de instrumentos inusuales, sino que fue también un ferviente defensor de los derechos humanos; una postura (la lucha por la igualdad racial) que perjudicó su carrera en varios momentos pero que, sin embargo, constituyó un motor de inspiración para muchas de sus composiciones.

Con Carlos López I La constante evolución de este género nos hace estar con el oído bien atento porque no nos gusta perdernos nada de lo que sale al mercado (ahora más conocido como “streaming”). Las publicaciones, más allá de nuestra escena, son constantes y dejar solamente un repaso a final de año hace que no podamos compartir toda esa música que tanto nos gusta; así que, para que prolonguéis la escucha durante vuestro verano os vamos a dejar con una buena selección musical que incluye parte de los discos que más nos han emocionado, sorprendido, divertido o encandilado de lo que llevamos de 2024.

Con Carlos López I Desde el año 2017 Colectivo Zafra lleva cautivando audiencias locales con su enfoque innovador del jazz latino: ritmos vibrantes, melodías cautivadoras y una constante experimentación sonora. Hace tan sólo unas semanas publicaron su primer álbum de estudio y toparnos con su música ha hecho que tengamos en cuenta a una banda que, aunque su centro de operaciones lo sitúan en A Coruña, deba ser un referente inmediato para otras partes de nuestra geografía. De momento, podéis escucharlos en nuestro podcast de hoy, para conocerlos de cerca y seguros estamos que, a partir de ahora, sus temas girarán en vuestras cabezas durante tiempo prolongado.