Hvad bruger samtidskunsten historien til?

Vi sætter fokus på landart, en kunstretning, der bryder frem i slutningen af 1960’erne og som i dag oplever en opblomstring, som en del af en ny naturorientering, som i visse tilfælde er en mere direkte økokritisk strømning i samtidskunsten. Det er værker, der som oftest er skabt i naturen og af naturens materialer og tit i så stor skala, at de ikke kan flyttes. Men hvorfor er det interessant fx at tage et stykke strand og et stykke skov og lade dem bytte plads? Det svarer Dagbladet Informations kunstredaktør, Maria Kjær Themsen, på. 

Vi tager tråden op fra episode 5 og diskuterer, hvordan kunsten kan være med til at forhandle fortiden. Den historiske bevidsthed fik for alvor indpas i samtidskunsten over årtusindeskiftet. Hvor man i 1990’erne var optaget af de mellemmenneskelige relationer, kom der nu et nyt fokus på de strukturer som sætter rammerne for vores omgang med hinanden, herunder de historiske forhold. Også de skjulte. Vi taler om at gå i arkivet, eller gå mere håndfast til værk og smide buster i havnen. Og det gør vi med Dagbladet Informations kunstredaktør, Maria Kjær Themsen.

Den rigtige kunst laves af en hvid mand i Europa, mens de laver smukt ’kunsthåndværk’ i de varme lande. Sådan en forestilling har gennemsyret kunsthistorien, men de seneste år har vi set et opgør. Vi diskuterer samtidskunsten, set i et globalt perspektiv, og den postkoloniale kritik i selskab med Dagbladet Informations kunstredaktør, Maria Kjær Themsen.

I løbet af det 20. århundrede begyndte avantgarden med dadaisterne i front, og senere Situationister, Fluxus og relationel æstetik, at se kritisk på kunstens egne rammer, og kunstnerne udviklede en kritik af de magtrum som museerne, gallerierne, aktionerne og biennalerne er. Vi kigger på kritikken af kunstens institutioner dengang og i dag i selskab med kunstredaktør Maria Kjær Themsen.

Denne episode af Samtidskunsten forfra handler om den visuelle kultur og kunsten. I 1970’ernes forbrugskultur blev kimen lagt til den uendelighed af billeder, der i dag produceres. Fra Hollywood, modebladene og reklamebranchen til i dag, hvor dig og mig og hvem som helst poster på internettet. Vi undersøger, hvad det nye flow af billeder betød og betyder for samtidskunsten i selskab med Dagbladet Informations kunstredaktør, Maria Kjær Themsen.

I denne episode af Samtidskunsten forfra ser vi tilbage på konceptkunsten i selskab med Dagbladet Informations kunstredaktør, Maria Kjær Themsen. Den kunstretning, der voksede frem i 1960’erne i protest mod både marked og myten om det store mandlige malergeni, for i stedet at sætte ideen bag værket over håndværket. Men giver konceptkunst som afgrænset begreb overhovedet mening i dag, hvor samtidskunsten er én stor ide?  

Bliver en vaskemaskine til kunst, hvis man stiller et køleskab eller en stuebirk oven på den? Når man kalder den kunst? Eller når den kommer på museum? I denne episode af Samtidskunsten forfra undersøger vi begrebet ’readymade’,  der dækker over den kunstneriske brug af en genstand, der allerede eksisterer.  Og det gør vi i selskab med Dagbladet Informations kunstredaktør, Maria Kjær Themsen.    Vært: Anna von Sperling