Как соцсети меняют моду

Как формируются частные коллекции исторической одежды? Какие эмоции движут коллекционерами и чем их интерес отличается от интереса академического исследователя? Как происходит «охота» за новыми предметами коллекции? Что могут упускать из внимания историки моды, недостаточно знакомые с «материальной» стороной вопроса? И как формируются устойчивые мифы в истории костюма? Говорим об этом в новом выпуске подкаста «Жертвы моды» с коллекционером старинного белья и специалистом в области исторического силуэта Антоном Приймаком. Ведущая — Людмила Алябьева.Журнал "Теория моды" №64: https://www.nlobooks.ru/magazines/teoriya_mody/64_tm_2_2022/Гость и тема выпуска: 2:05  Как началась коллекция Антона: 7:55  О зарубежных предметах: 13:50  О принципах собирания: 20:30  Как систематизировать предметы коллекции: 25:24  Об «отмене» корсетов в XX веке: 29:00  Как хранить и реставрировать предметы коллекции: 35:30  Самый ценный предмет коллекции: 48:50  О мужском корсете: 1:01:20  Коллекция как расследование: 1:05:30  Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»Мы в Telegram: @nlobooksVK: https://vk.com/nlobookswww.nlobooks.ruhttps://nlo.media/

Как прически и отношение к волосам отражают социальные нормы, культурные тренды и политические изменения? Почему возникают стереотипы о «глупых блондинках», «коварных брюнетках» и «странных рыжих»? Как одни образы становятся символами эпохи, а другие подвергаются осуждению? И каким образом парикмахерские превратились в важный городской институт, а мода на прически стимулировала изобретательскую мысль? В новом эпизоде подкаста «Жертвы моды» обсуждаем историю волос и их культурное значение вместе с исследовательницей Юлией Демиденко. Ведущая — Людмила Альябьева.0:20 - Гостья и тема выпуска 01:15 - Почему Юлия заинтересовалась темой причесок 02:33 - Когда прическа оказывается в центре внимания 05:11 - Волосы и карикатура 10:35 - Мода и изобретения 11:35 - Фигура парикмахера 16:12 - Прически в начале XX века 30:27 - Миф о «блондинке» 33:10 - Волос и политика 38:23 - Мода на прически знаменитостей 39:40 - Рыжие 43:30 - Как менялись гигиенические практики, связанные с волосами 48:30 - Волосы на теле 53:13 - Мода на бородыЖурнал "Теория моды" №64: https://www.nlobooks.ru/magazines/teoriya_mody/64_tm_2_2022/   Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»Мы в Telegram: @nlobooksVK: https://vk.com/nlobookswww.nlobooks.ruhttps://nlo.media/

Границы допустимого в выборе одежды зачастую определяются контекстом, эпохой, социальным положением. Значит ли это, что мы «жертвы» моды в том смысле, что обречены следовать текущей норме в большей или меньшей степени? Можно ли посредством одежды поставить под сомнение текущий статус кво, расширить пределы допустимого и проявить свою агентность?О моде, агентности и ярких женщинах, выражавших себя c с помощью костюма и его выразительных возможностей, говорим с исследовательницей моды Ольгой Вайнштейн. Ведущая — Людмила Алябьева. Ольга Вайнштейн. Денди. Мода, литература, стиль жизни: https://clck.ru/3EzBps No. 68 ТМ (2/2023): https://clck.ru/3EzBs2Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»Мы в Telegram: @nlobooksVK: https://vk.com/nlobookswww.nlobooks.ruhttps://nlo.media/

В новом выпуске подкаста «Жертвы моды» мы беседуем с мультидисциплинарной художницей Анастасией Алехиной об искусстве как инструменте исследования телесности и её границ. Мы обсуждаем, что такое science-art и как наука становится способом расширения художественного языка, говорим о травме как стимуле для творчества, о том, как искусство проблематизирует представления о прекрасном и «телесных недостатках», а также о протезах и боди-модификациях как методах исследования телесного опыта и переосмысления границ тела. Ведущая подкаста — Людмила Алябьева.Эллен Сэмпсон. Стоптанные. Обувь, эмоциональная привязанность и аффекты ношения: https://clck.ru/3BMBnzТеория моды №71: https://clck.ru/3BMBmS0:30 Гостья и тема выпуска2:25 Как Анастасия стала заниматься science6:05 Художественная практика Анастасии10:50 Художественные исследования телесности14:00 О боди21:20 «Несовершенства» тела и мода изъянов27:37 Протезы как объекты для художественной рефлексии35:10 О смыслах перформансаЭто подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»Мы в Telegram: @nlobooksVK: https://vk.com/nlobookswww.nlobooks.ruhttps://nlo.media/

Как модная фотография реагирует на социальные кризисы и катастрофы? Уместен ли вообще этот жанр во времена глобальных потрясений, таких как войны и пандемии? Как модная фотография ищет новые изобразительные средства, чтобы остаться солидарной со своими зрителями? И как визуальность может прийти на помощь в моменты, когда невозможно говорить? Говорим об этом, обсуждая статью Ребекки Арнольд «Мода в руинах: фотография, роскошь и распад в Лондоне 1940‑х годов» (https://clck.ru/3Dz6wW) c культурологом и исследовательницей фотографии Ольгой Аннануровой. Ведущая — Людмила Алябьева.Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»Мы в Telegram: @nlobooksVK: https://vk.com/nlobookswww.nlobooks.ruhttps://nlo.media/

Чем реконструктор исторического костюма похож на детектива, расследующего запутанное дело? Чем реконструкция для театра и кино отличается от создания костюма для музея? Как в работе соблюсти баланс между исторической точностью и выразительностью? И почему историческая реконструкция может стать важным инструментом в арсенале историка моды? Говорим об этом с художниками по костюмам, реконструкторами и коллекционерами Марией Орловой и Андреем Скатковым в новом выпуске подкаста «Жертвы моды».Ведущая — Людмила Алябьева.Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»Мы в Telegram: @nlobooksVK: https://vk.com/nlobookswww.nlobooks.ruhttps://nlo.media/

С чем связан «архивный поворот» в исследованиях моды и что, кроме предметов одежды, может составить архив моды? Почему, парадоксальным образом, одежда сохраняется хуже, чем вещи, не предназначенные для сбережения, такие как флаеры и программки fashion-мероприятий? Как интерес к «архивной моде» влияет на мышление дизайнера и как мыслить о моде, если отказаться от присущей модной индустрии установки на производство нового? Говорим о моде и архиве с дизайнером, исследовательницей моды и куратором выставки «Здесь были мы. Архив российской моды. 1993–2005» Светланой Сальниковой. Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»Мы в Telegram: @nlobooksVK: https://vk.com/nlobookswww.nlobooks.ruhttps://nlo.media/

Как меняется мода, когда общество переживает кризис? Почему важно говорить и писать о ней в темные времена? Можно ли научить писать о моде? И как меняется профессия fashion-журналиста в эпоху социальных сетей и инфлюенсеров? В гостях подкаста «Жертвы моды» — fashion-журналист Ольга Михайловская, с которой мы поговорили о том, что происходит с модой и модной журналистикой сейчас.Разговор касается тем, затронутых в книге Джулии Менситьери «„Работа мечты”. За кулисами индустрии моды», которая только что вышла в серии «Библиотека журнала „Теория моды”»: https://clck.ru/3CptzH. Индустрия моды производит одежду и аксессуары, стоимость которых может достигать десятков тысяч евро, однако занятые в этой отрасли специалисты зачастую получают копейки или вовсе работают бесплатно — причем речь идет не только о ручном труде, но и о так называемых творческих профессиях. На материале глубинных интервью с дизайнерами, стилистами, фотографами и другими работниками сферы моды антрополог Джулия Менситьери создает в своей книге широкую панораму эксплуатации и самоэксплуатации в этой индустрии. Ее исследование не только приоткрывает перед читателями мрачную изнанку гламурного мира моды, но и предлагает оригинальный анализ меняющейся природы труда в современную эпоху. По мысли Менситьери, сфера моды представляет собой «авангард» капитализма, а условия занятости в этой отрасли в наши дни позволяют представить себе будущее многих других профессий. «Работа мечты» получила гран-при французской профессиональной ассоциации Modalyon как лучшая книга о моде 2019 года. Джулия Менситьери — антрополог, обладатель докторской степени по социальной антропологии и этнологии, полученной в Высшей школе социальных наук (EHESS) в Париже.Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»Мы в Telegram: @nlobooksVK: https://vk.com/nlobookswww.nlobooks.ruhttps://nlo.media/

Почему мир моды не теряет своей привлекательности несмотря на все попытки его деконструкции? Когда потребителям стало важно, в каких условиях делается их одежда, и как внимание к производственной изнанке моды помогло брендам придумать новые способы говорить со своей аудиторией? Как менялся язык модной журналистики в последние десятилетия?Говорим о скрытой стороне модного процесса с журналисткой и экспертом моды Юлией Выдолоб по мотивам книги Джулии Менситьери «Работа мечты» За кулисами индустрии моды»: https://clck.ru/3CEgy9.О книге: Индустрия моды производит одежду и аксессуары, стоимость которых может достигать десятков тысяч евро, однако занятые в этой отрасли специалисты зачастую получают копейки или вовсе работают бесплатно — причем речь идет не только о ручном труде, но и о так называемых творческих профессиях. На материале глубинных интервью с дизайнерами, стилистами, фотографами и другими работниками сферы моды антрополог Джулия Менситьери создает в своей книге широкую панораму эксплуатации и самоэксплуатации в этой индустрии. Ее исследование не только приоткрывает перед читателями мрачную изнанку гламурного мира моды, но и предлагает оригинальный анализ меняющейся природы труда в современную эпоху. По мысли Менситьери, сфера моды представляет собой «авангард» капитализма, а условия занятости в этой отрасли в наши дни позволяют представить себе будущее многих других профессий. «Работа мечты» получила гран-при французской профессиональной ассоциации Modalyon как лучшая книга о моде 2019 года. Об авторе: Джулия Менситьери — антрополог, обладатель докторской степени по социальной антропологии и этнологии, полученной в Высшей школе социальных наук (EHESS) в Париже.Купить книгу: https://clck.ru/3CEgy9.Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»Мы в Telegram: @nlobooksVK: https://vk.com/nlobookswww.nlobooks.ruhttps://nlo.media/

Как изменилась модная индустрия с приходом социальных сетей? Могут ли инфлюэнсеры из YouTube и TikTok соперничать с традиционными глянцевыми журналами? Как блогерство стало формой труда XXI века и что происходит с сегментом модного блогинга в России? Говорим об этом с культурологом Земфирой Саламовой, автором статьи «Позиция модного критика в условиях цифровизации моды», вышедшем в 64-м номере журнала «Теория моды» (https://clck.ru/3Bvy2H).Ссылка на статью: https://clck.ru/3Bvy4W