#136 - Sony A9 III, global slutare och 2024 års kameror

otosidan Poddradio Avsnitt 137 Tokyo Svenske frilansfotografen och skribenten Said Karlsson bor sedan över ett decennium i Japan. I Tokyo arbetar han främst med porträtt-, dokumentär- och streetfotografi, och har under åren också rest runt som reportagefotograf med inriktning mot resor. Den långa vistelsen i Japan har gett honom en god förståelse för den japanska kulturen och tillräckligt med kunskap i det japanska språket för att kunna arbeta på plats, vara fotoguide och för att hjälpa till med medieproduktioner. I det här avsnittet ger Said sina bästa tips till den som vill åka till Tokyo och fotografera: Från neon och vimmel i Shinjuku, till natur och vackra utsikter från Takao. Testa smalspårig järnväg i Kamakura och en bit av det gamla japan i Asakusa och templet Senso-ji. Vi pratar förstås också om kameror – och varför det kan löna sig att åka till Japan om man tänker investera i ny utrustning. Och förstås är det i världens folkrikaste stad man hittar barer och caféer som specialiserar sig på fotografer och kameranördar. Said Karlsson hittar du på https://www.saidkarlsson.com/ och på instagram: https://www.instagram.com/saidkarlsson/ Tokyo Explorer finns på Youtube: https://www.youtube.com/c/tokyoexplorer Denna podd är ett samarbete mellan Fotosidan och Svenska Fotografers Förbund.

Magnus och Martin kommenterar de senaste kamera- och objektivnyheterna, går på djupet om Sony A9 III och globala slutare samt tittar i kristallkullan och spår vad som ska komma under 2024. Sony A9 III är den första professionella stillbildskameran med global slutare – något som både ger unika bildmöjligheter, men också innebär en del begränsningar. De tekniknördiga pågarna snackar även om de senaste kamerorna och objektiven som testats, kommenterar fotonyheter och försöker se in i framtiden för att förutspå vilka kameror som ska släppas under 2024.

I detta avsnitt hälsar vi på hos Maskot, som gått från att vara en renodlad bildbyrå till att utvecklats till en produktionsbyrå som skapar bilder och videoklipp och säljer dem via flera distributörer på en global marknad. Bildbyråbilder är ett alternativ för företag och organisationer som behöver bilder eller filmklipp för olika ändamål men inte har tid eller möjlighet att ordna egna fotograferingar. Bildbyråer erbjuder ett stort utbud av material inom en mängd olika kategorier, vilka kan säljas med olika licenser. Hur har marknaden för bildbyråbilder ändrat sig de senaste åren? Vilka bilder finns det efterfrågan på, i Sverige och globalt? Vilka bilder säljer inte alls? Hur ska man tänka om man vill skapa innehåll som säljer? Och inte minst: vad är det som gör att en fotograf passar bra för den här typen av jobb? Jag tog tunnelbanan till Maskots kontor i centrala Stockholm för en pratstund med Per Levander och Mattias Drotte på Maskot. Maskot hittar du på https://www.maskot.se/ och på instagram: @maskotimages: https://www.instagram.com/maskotimages/ Denna podd är ett samarbete mellan Fotosidan och Svenska Fotografers Förbund.

Djur- och landskapsfotografen Magnus Winbjörk har ett otroligt öga för komposition, ett gudomligt tålamod och stor kunskap om sina omgivningar. I kombination med ett intresse för hantverk och sinne för verksamhetsutveckling har han skapat ett vinnande koncept. Att fotografera landskap och djur var för sig kan vara nog så utmanande, men Magnus lyckas att få båda att mötas framför kameran. Resultatet blir slående bilder från vidderna i Sveriges norra delar, speciellt kring hemorten Gällivare. Bilder som är som gjorda för att presenteras i större format. Med ökad efterfrågan började Magnus fundera på att utöka verksamheten med en printstudio. Ett brinnande intresse för alla steg i skapandeprocessen kombinerades med ett ekonomiskt sinne och idag gör han alla utskrifter och all distribution personligen. Ett hantverk och en omsorg som uppskattas av bildköparna. Förutom printverksamheten har Magnus Winbjörk blivit stor på sociala medier. Följarnas frågor om bilderna och vilka platser de är fotograferade på ledde till ytterligare en framgångsrik verksamhet: att erbjuda skräddarsydda fotoresor i norra Sverige. Varje år kommer fotografer från hela världen för att få möjligheten att coachas av Magnus. I det här avsnittet berättar han öppenhjärtligt om hur han tänker kring sin fotografi och hur han byggt upp sin verksamhet. För den som är intresserad av utrustning och metod delar Magnus med sig om praktiska tips kring att fotografera i kalla klimat, vilken utrustning som har svårt att klara kylan och hur man själv håller sig varm under långa fotosessioner. Magnus Winbjörks bilder kan du se på https://winbjork.com/ och på instagram: @winbjorkphoto (https://www.instagram.com/winbjorkphoto/) Denna podd är ett samarbete mellan Fotosidan och Svenska Fotografers Förbund.

Magnus och Martin snackar om de senaste tekniknyheterna, om Årets kamera Nikon Z8 samt om AI-teknik i kameror och SPAD-sensorer som kan se klart i mörkret. Har nya kameror verkligen Artificiell Intelligens, eller är det bara ett buzzword i marknadsföringen? Martin reder ut vad som är sant och inte kring AI i kameror. SPAD är en sensorteknik som Canon använder i den nya kameran MS-500 istället för CMOS-teknik. Vi förklarar hur SPAD revolutionerar förmågan att fotografera i svagt ljus. https://www.fotosidan.se/cldoc/prylnytt/canon-ms-500-ser-skarpt-i.htm Duon pratar sig också varma om Nikon Z8 som Magnus nyligen testat och som EISA utsett till Årets kamera 2023-2024. https://www.fotosidan.se/cldoc/fotosidan-testar/test-nikon-z8-kameran-som-kan.htm https://www.fotosidan.se/cldoc/prylnytt/arets-basta-fotoprodukter-2023-2024-utsedda.htm

#132 - Färghantering för Video Är du fotograf eller bildbehandlare och känner dig osäker på hur du ska kunna överföra din kunskap för att arbeta med video? I detta avsnitt pratar vi färghantering för video med Mats Andrén. DaVinci Resolve är ett allt mer populärt val för den som arbetar med film, ett program som är ansett som det bästa verktyget för färgställning av film (color grading). Resolve fungerar för hela produktionsflödet, från import och klippning av video till grading och leverans. Dessutom är basversionen gratis! Men vilken typ av bildskärm behövs för att producera videomaterial professionellt? Och hur ska den kalibreras? Varför finns det så många filformat för video och hur fungerar färghantering för rörlig bild? Och varför visar olika skärmar helt olika resultat ? I detta avsnitt träffar vi Mats Andrén som utbildar i klippning och grading. Han gör sitt bästa för att förklara hur allt hänger ihop. I podden tipsar Mats om tre Youtube-kanaler som erbjuder matnyttig information till den som vill lära sig mer om filmklippning och color grading: • MrAlexTech publicerar tips & tricks och erbjuder användbara plugins: https://www.youtube.com/@MrAlexTech • Team 2 Films har en pedagogisk kanal som förklarar bra : https://www.youtube.com/@team2films • Cullen Kelly går mer på djupet med tips om color grading: https://www.youtube.com/@CullenKelly Mats Andréns Youtube-kanal Resolve på svenska hittar du här: https://www.youtube.com/@ResolvepaSvenska Fotosidan anordnar en kurs i color grading i Davinci Resolve med Mats Andrén som kursledare. Läs mer och anmäl dig på https://www.fotosidan.se/akademi. Denna podd är ett samarbete mellan Fotosidan och Svenska Fotografers Förbund.

Fotosidan Poddradio Avsnitt #131 - Om att finansiera sina projekt – med  Staffan Widstrand ”Have fun, work hard, make a difference”. Orden är Staffan Widstrands, det är så han byggt upp sin verksamhet som fotograf. Under en resa träffade jag Staffan, prisbelönt fotograf och författare som med sitt fotografiska värv lyfter fram världens naturarv. Allt för att inspirera till att skydda och ta hand om djur och natur. Hans projekt, hans driv och förmåga att tänka affärsmässigt fascinerade mig. Att han kan leva sin dröm som naturfotograf är ingen slump, och i den här podden ger han sina bästa råd till dig som vill kunna göra dina egna projekt och dessutom tjäna pengar på dem. Hur planerar man sina projekt? Hur hittar man finansiering? Hur tänker en bildköpare? Och varför är det bättre att jobba tillsammans än att flyga solo? Staffan Widstrand har varit med och startat flera stora medieprojekt för naturskydd, som ”Wild Wonders of Europe”, ”Wild Wonders of China” och ”Rewilding Europe”. Staffan har publicerat en mängd böcker och fotoutställningar och är delägare och aktiv som guide för Wild Nature Fotoresor. Du hittar Staffan på Instagram: : https://www.instagram.com/staffanwidstrand/ eller via webben: https://www.staffanwidstrand.se/ Denna podd är ett samarbete mellan Fotosidan och Svenska Fotografers Förbund. Foto: Staffan Widstrand/www.staffanwidstrand.com

E-handelsboomen är ett faktum och det finns ett stort behov av bilder för e-handelsplattformarna. Men hur sätter man upp ett effektivt flöde för att kunna leverera produktbilder av hög kvalitet? Under pandemin ökade e-handeln med 40% och en stor del av vår shopping har kanske flyttat ut på nätet för gott. Men för att onlineköp ska fungera bra för både säljare och köpare krävs att produktbilder är beskrivande, välliknande och uppfyller beställarens tekniska krav. Produktbilder, c-combilder, e-handelsbilder – kärt barn har många namn men det handlar oftast om frilagda bilder mot vitt eller med genomskinlighet, med eller utan skugga. Kanske ska hundratalet sådana bilder produceras per dag, dessutom ska kläder steamas, produkter putsas och retuscheras och färger stämmas av. För att en fotograf ska bli framgångsrik i att arbeta med den här typen av bilder krävs kunskap, erfarenhet och noggrannhet. Justin Rubin är fotograf på Retuscheriet, en retuschbyrå och bildverkstad som sedan tio år varit framgångsrik inom produkt- och reklamfoto. I podden ger Justin sina bästa tips om hur du kan lägga upp arbetet med produktbilder för att vara effektiv och kunna leverera kvalitet. Justin Rubin och Retuscheriet hittar du på Instagram: https://www.instagram.com/justinrubinphotography och https://www.instagram.com/retuscheriet/ Eller via webben: https://justinrubin.se/ och https://retuscheriet.se/ Denna podd är ett samarbete mellan Fotosidan och Svenska Fotografers Förbund.

Fotosidans tre teknikredaktörer Martin Agfors, Sara Arnald och Magnus Fröderberg snackar om kameranyheter och olika sensorformat. Några av frågorna som besvaras är: Vad är grejen med digitalt mellanformat? Hur ser framtiden ut för Micro Four Thirds? Behöver man uppdatera till fullformat?

”Det är konstigt hur en cykeltur gör att man fattar hur man ska skapa” Frilansfotografen Jessica Segerberg är mitt i processen att skifta fokus till att arbeta med egna projekt och berättelser. Resan mot den dokumentära bilden började som skrivande ungdomsjournalist och tog vägen genom Nordens Fotoskola till över tio år av uppdragsfotografering åt tidningar, magasin och organisationer. 2022 erhöll Jessica Segerberg Svenska Fotografers Förbunds rese- och utbildningsstipendium för att i text och bild kunna fortsätta arbetet med att söka sina rötter. I projekt som ”Tumba till Tromsö” och det pågående ”Tienhaara” porträtterar Jessica människor längs sin väg. Hur kan en fysisk utmaning på cykel främja det enga skapandet och hur blir man egentligen av med sina kreativa blockeringar? I detta avsnitt reser Sara Arnald till Jessicas ateljé i Gnesta för ett samtal om kreativitet, att hitta sin egen röst och hur man egentligen bäst närmar sig människor för att fotografera dem. Jessica Segerberg hittar du på Instagram: https://www.instagram.com/jsegerberg och på https://www.jessicasegerberg.com/ Denna podd är ett samarbete mellan Fotosidan och Svenska Fotografers Förbund.