#29: Mann in Black

Im zweiten Teil unserer Festivalwochen meldet sich FRAMING von der Duisburger Filmwoche. Till Kadritzke und Hannah Pilarczyk sprechen über die Tradition eines besonderen Festivals, das in diesem Jahr seinen 50. Geburtstag begeht. Wie offen ist die Duisburger Gemeinschaft, die einen Film nach dem anderen im gleichen Kino ansieht? Warum sind besonders die Filmgespräche in Duisburg so berüchtigt, und werden sie diesem Ruf überhaupt noch gerecht? Und wie spricht man über Dokumentarfilme, in denen sich die Filmemacher*innen selbst inszenieren? Wir diskutieren diese und andere Fragen anhand einiger Beispiele aus der diesjährigen Ausgabe. Der Framing-Newsletter: Alle zwei Wochen verschicken wir einen ausführlichen Newsletter, der euch mit Empfehlungen, Hinweisen und aktuellen Texten versorgt. Abonniert den Newsletter hier⁠!Framing unterstützen: Wir verzichten auf Werbung und Paywalls, freuen uns dafür umso mehr über jede freiwillige Unterstützung. Wenn euch unsere Arbeit einen kleinen Betrag im Monat wert ist, dann könnt ihr uns hier supporten.Feedback und Vorschläge? Schreibt uns einfach eine MailFollow UsFolgt FRAMING bei Instagram, Bluesky und auf FacebookFolgt Till Kadritzke auf⁠⁠ ⁠Facebook⁠⁠⁠, ⁠⁠ ⁠Bluesky⁠⁠ und ⁠InstagramLest Hannah Pilarczyk beim ⁠⁠Spiegel⁠

Es sind Festival-Wochen bei FRAMING! In den letzten Tagen waren wir auf dem Internationalen Leipziger Festival für Dokumentar- und Animationsfilm unterwegs, haben dort Filme gesehen und uns umgehört. Denn die Themen rund um das älteste Dokumentarfilmfestival der Welt sind vielfältig: Was macht das DOK Leipzig so besonders? Wie geht das Festival mit Kürzungen und Sparmaßnahmen um? Und wie schnell kann eine neue Festivalleitung Einfluss auf das Geschehen nehmen? Das alles diskutiert Till Kadritzke mit Matthias Dell, der das Festival schon seit langer Zeit begleitet und in diesem Jahr den kompletten internationalen Wettbewerb gesehen hat. Außerdem konnte Hannah Pilarczyk bereits im Vorfeld mit der neuen Festivalleiterin Ola Staszel über alte und neue Herausforderungen und die Schwerpunkte ihrer Arbeit sprechen.Der Framing-Newsletter: Alle zwei Wochen verschicken wir einen ausführlichen Newsletter, der euch mit Empfehlungen, Hinweisen und aktuellen Texten versorgt. Abonniert den Newsletter hier⁠!Framing unterstützen: Wir verzichten auf Werbung und Paywalls, freuen uns dafür umso mehr über jede freiwillige Unterstützung. Wenn euch unsere Arbeit einen kleinen Betrag im Monat wert ist, dann könnt ihr uns hier supporten.Feedback und Vorschläge? Schreibt uns einfach eine MailUnd so geht es durch die Folge:(00:00:00) Begrüßung und Leipzig-Einführung(00:03:14) Ola Staszel über ihre Verbindung mit dem DOK Leipzig(00:04:31) Stand des Festivals und Eröffnungsfilm(00:10:30) Ola Staszel über Kürzungen, die gegenwärtige Bedeutung des Dokumentarfilms und den neuen Osteuropa-Schwerpunkt(00:15:44) Framing-Hinweise(00:16:52) Schlaglichter auf die Filmauswahl(00:24:29) KI-Debatte, Kontinuitäten und Veränderungen(00:27:30) Ola Staszel legt losFollow UsFolgt FRAMING bei Instagram, Bluesky und auf FacebookFolgte Ola Staszel bei InstagramLest Matthias Dell bei ZEIT Online & hört ihn im Deutschlandfunk KulturFolgt Till Kadritzke auf⁠⁠ ⁠Facebook⁠⁠⁠, ⁠⁠ ⁠Bluesky⁠⁠ und ⁠InstagramLest Hannah Pilarczyk beim ⁠⁠Spiegel⁠

Deutsches Kino in Thailand, Kosovo und Bulgarien: Wir haben die komplette FRAMING-Redaktion versammelt, um über drei aktuelle deutsche Filme zu sprechen, von denen keiner in Deutschland gedreht wurde: Roderick Warichs Funeral Casino Blues, Visar Morinas Von Scham und Geld und Valeska Grisebachs Das geträumte Abenteuer.  Wir fragen uns, was diese Filme gemeinsam haben und was sie unterscheidet, und wie sich das Interesse der Filmemacher*innen an bestimmten Orten in ihre Bilder übersetzt. Auch was die Entgrenzung dieser Filme mit dem 'Deutschen Kino' macht – und ob das überhaupt eine sinnvolle Kategorie ist, um über Filme zu sprechen – diskutiert Hannah Pilarczyk mit Till Kadritzke, Anne Küper und Luca Schepers.Der FRAMING-Newsletter: Alle zwei Wochen verschicken wir einen ausführlichen Newsletter, der euch mit Empfehlungen, Hinweisen und aktuellen Texten versorgt. Abonniert den Newsletter hier⁠!FRAMING unterstützen: Wir verzichten auf Werbung und Paywalls, freuen uns dafür umso mehr über jede freiwillige Unterstützung. Wenn euch unsere Arbeit einen kleinen Betrag im Monat wert ist, dann könnt ihr uns hier supporten.Feedback und Vorschläge? Schreibt uns einfach eine MailUnd so geht es durch die Folge:(00:00:00) Begrüßung und Auftaktdiskussion(00:10:19) Funeral Casino Blues(00:26:36) Von Scham und Geld(00:39:02) FRAMING-Hinweise(00:40:10) Das geträumte Abenteuer(00:55:41) Weitere Tendenzen im deutschen Kino(00:59:48) Letzte HinweiseMaterial zur FolgeStatement des Berlin Asia Film Networks zu Funeral Casino BluesLetzte HinweiseEce Temelkuran: Nation of StrangersSimon Strick: Faschisierung. Fluchtlinie des DigitalenPoint Break (1991, Kathryn Bigelow)Jehona Kicaj: ëFoxy Brown: Broken SilenceRezept: Lemony-Hummus-Pasta (NY Times)Der Schweinestall (1969, Pier Paolo Pasolini)Follow UsFolgt FRAMING bei Instagram, Bluesky und auf FacebookLest Hannah Pilarczyk beim ⁠⁠Spiegel⁠Folgt Till Kadritzke auf⁠⁠ ⁠Facebook⁠⁠⁠, ⁠⁠ ⁠Bluesky⁠⁠ und ⁠InstagramFolgt Anne Küper auf Facebook, Bluesky und InstagramLest Luca Schepers bei FRAMING

FRAMING meldet sich vom Filmfest Hamburg und blickt voraus auf den kommenden Herbst und Winter im Kino. Till Kadritzke und Hannah Pilarczyk haben das Festival genutzt, um für euch sechs heiß erwartete Kino-Starts der nächsten Wochen und Monate zu sehen. Im Podcast basteln wir daraus das große FRAMING-Anticipation-Ranking. Vom Regiedebüt von Schauspieler Jordan Firstman Club Kid zu Possible Love, dem neuen Film von Lee Chang-Dong (Burning), von Martin McDonaghs Venedig-Beitrag Wild Horse Nine zum Historienepos La Bola Negra der spanischen Javis, vom ersten Langfilm der Kamerafrau Marine Atlan La Gradiva zu Cristian Munguis Cannes-Gewinnerfilm Fjord: Welcher dieser Filme landet auf der Vorfreude-Eins? Und welcher lässt sich vielleicht auch getrost auslassen? Zum Schluss empfehlen wir noch drei Filme, die vielleicht nicht so schnell das Licht der Leinwand jenseits von Festivals erblicken werden.Der Framing-Newsletter: Alle zwei Wochen verschicken wir einen ausführlichen Newsletter, der euch mit Empfehlungen, Hinweisen und aktuellen Texten versorgt. Abonniert den Newsletter hier⁠!Framing unterstützen: Wir verzichten auf Werbung und Paywalls, freuen uns dafür umso mehr über jede freiwillige Unterstützung. Wenn euch unsere Arbeit einen kleinen Betrag im Monat wert ist, dann könnt ihr uns hier supporten.Feedback und Vorschläge? Schreibt uns einfach eine MailUnd so geht es durch die Folge: (Reihenfolge entspricht nicht unserem Ranking)(00:00:00) Begrüßung und Erklärung des Rankings(00:02:30) La Gradiva(00:06:44) Fjord(00:10:37) Club Kid(00:16:55) La Bola Negra(00:25:02) Framing-Hinweise(00:26:13) Wild Horse Nine(00:31:59) Possible Love(00:38:13) Ranking-Diskussion und Ergebnis(00:41:46) Weitere Highlights vom Filmfest HamburgFollow Us​Folgt Till Kadritzke auf⁠⁠ ⁠Facebook⁠⁠⁠, ⁠⁠ ⁠Bluesky⁠⁠ und ⁠Instagram​Lest Hannah Pilarczyk beim ⁠⁠Spiegel⁠

Zwei sehr unterschiedliche Filme, die aktuell im Kino laufen, beschäftigen sich mit Pädokriminalität und männlicher Täterschaft: In Marie Kreutzers Gentle Monster muss eine Frau miterleben, wie ihr Mann – und der Vater ihres 9-jährigen Sohnes – wegen Besitz und Verbreitung von Kinderpornografie verhaftet wird. Lance Oppenheims Primetime mit Robert Pattinson spielt im Umfeld des Reality-TV-Formats To Catch a Predator, das zwischen 2004 und 2007 Männer überführt hat, die über das Internet den Kontakt zu Teenagern gesucht haben. Doch was genau interessiert diese Filme eigentlich an ihren Sujets? Das bespricht Till Kadritzke mit Hannah Pilarczyk und Valerie Dirk vom österreichischen Standard. Der FRAMING-Newsletter: Alle zwei Wochen verschicken wir einen ausführlichen Newsletter, der euch mit Empfehlungen, Hinweisen und Texten versorgt. Abonniert den Newsletter hier⁠!FRAMING unterstützen: Wir verzichten auf Werbung und Paywalls, freuen uns dafür umso mehr über jede freiwillige Unterstützung. Wenn euch unsere Arbeit einen kleinen Betrag im Monat wert ist, dann könnt ihr uns hier supporten.Feedback und Vorschläge? Schreibt uns einfach eine MailUnd so geht es durch die Folge:(00:00:00) Begrüßung und Einleitung zu Marie Kreutzer(00:08:25) Gentle Monster Teil 1(00:19:25) Framing-Hinweise(00:20:34) Gentle Monster Teil 2(00:28:28) Primetime(00:41:44) Letzte HinweiseWo die Filme sehen?Gentle Monster läuft seit dem 17. September, Primetime seit dem 24. September 2026 in den deutschen Kinos.Material zur FolgeHannah Pilarczyk über Gentle Monster (Spiegel)Valerie Dirk über Gentle Monster (Standard)Interview mit Marie Kreutzer: "Das ist noch hundert Jahre nicht auserzählt" (taz)Valerie Dirk: "Betroffene dementieren einen von Regisseurin Kreutzer erwähnten MeToo-Fall" (Standard vom 22. Juni 2023)Valerie Dirk über Primetime (Standard)Letzte HinweiseMonika Dommann: "Mikrodosierte Utopien" (Cargo)Locarno-Retrospektive "Red & Black – Hollywood Left and the Blacklist" Follow UsFolgt FRAMING bei Instagram, BlueSky und auf FacebookFolgt Till Kadritzke auf⁠⁠ ⁠Facebook⁠⁠⁠, ⁠⁠ ⁠Bluesky⁠⁠ und ⁠InstagramLest Hannah Pilarczyk beim ⁠⁠Spiegel⁠

Deutsche Geschichte! Deutsche Filmstars! Oscar-Buzz! Meisterwerk! Pawel Pawlikowskis neuer Film Vaterland produziert seit seiner Premiere im Mai in Cannes viel Aufsehen und Begeisterung. Sandra Hüller und Hanns Zischler spielen darin Erika und Thomas Mann, die 1949 zum ersten Mal nach Jahren im Exil nach Deutschland zurückkehren – oder besser gesagt: in zwei Deutschlands, die auf sehr unterschiedliche Weisen versuchen, die Verbrechen der Nazis und ihrer Unterstützer hinter sich zu lassen. An den Kinokassen ist Vaterland, der am 3. September gestartet ist, bereits ein Hit – und bei der neuesten FRAMING-Runde? Mit dem Buchautor Jan Jekal und den Filmkritikern Andreas Busche und Matthias Dell diskutiert Hannah Pilarczyk, welchen Blick der Pole Pawlikowski auf die deutsch-deutsche Geschichte wirft, wo er sich erzählerische Freiheiten herausnimmt und wo er Konventionen des Edel-Arthouse-Kinos bedient. Außerdem spürt die Runde der Frage nach: Wie geht es uns mit Peak-Sandra Hüller?Der FRAMING-Newsletter: Alle zwei Wochen verschicken wir einen Newsletter, mit dem wir das Film- und Kulturgeschehen begleiten und euch mit FRAMING-News, Empfehlungen und Texten versorgen. Abonniert den Newsletter ⁠hier⁠⁠.FRAMING unterstützen: Wir verzichten auf Werbung und Paywalls, freuen uns dafür umso mehr über jede freiwillige Unterstützung. Wenn euch unsere Arbeit einen kleinen Betrag im Monat wert ist, dann könnt ihr uns ⁠hier⁠ supporten.Feedback und Vorschläge? Schreibt uns einfach eine ⁠MailUnd so geht es durch die Folge:(00:00:00) Begrüßung und Einführung(00:03:50) Vorgehensweise des Films (00:07:44) Umgang mit der Vorgeschichte der Familie Mann (00:14:50) Internationale oder deutsche Perspektive?(00:18:40) Figuren, Stargesichter, Sandra Hüller(00:20:28) Ist der Film interessant?(00:24:45) Thomas Mann zwischen den Staaten(00:26:29) Framing-Hinweise(00:27:40) Andere Künstlerfiguren im Film (00:34:04) Wer hätte den Stoff auch bearbeiten können? (00:36:46) Tod, Musik & die feiste BRD (00:39:55) Das Ende des Films (00:40:40) Letzte HinweiseWo den Film sehen?Vaterland läuft seit dem 3. September 2026 in den deutschen Kinos. Eine Übersicht über Screenings in eurer Nähe findet ihr hier.Material zur FolgeJan Jekal: Paranoia in Hollywood. Wie die USA exilierte Künstler erst retteten und dann verfolgten 1941–1953Letzte HinweiseJenny Erpenbeck: Aller Tage AbendDas GEGENkino-Festival in Leipzig (10. bis 20. September 2026)Valeria Gordeev: Die Zikade entschlüpft ihrer goldglänzenden HülleMy Summer of Love (Pawel Pawlikowski)Folgt unsFolgt FRAMING bei Instagram, BlueSky und auf FacebookLest Matthias Dell bei ZEIT Online & hört ihn im Deutschlandfunk KulturFolgt Jan Jekal bei Instagram und hört seinen Podcast “Rolling Stone Weekly”Lest Andreas Busche beim TagesspiegelLest Hannah Pilarczyk beim ⁠⁠⁠Spiegel⁠⁠

Für manche ist dieser Film das eigentliche Highlight des Kino-Sommers: Jane Schoenbruns Teenage Sex and Death at Camp Miasma imaginiert ein fiktives 1980er-Slasher-Franchise und begleitet die junge Regisseurin Kris, wie sie das Final Girl des ersten Films für ihren Reboot der Reihe gewinnen will. Die lebt inzwischen auf dem verlassenen Filmset und lädt Kris ein, über Nacht zu bleiben. Wir diskutieren, was Schoenbrun mit dieser Konstellation alles anfängt, was das mit der Geschichte von Queerness im Horrorfilm zu tun hat und wie sich Camp Miasma nach We’re All Going to the World’s Fair und I Saw the TV Glow in Schoenbruns Werk einsortiert. Dafür begrüßt Till Kadritzke gleich zwei FRAMING-Debütantinnen: die freie Filmjournalistin Maxi Braun sowie Kuratorin und Übersetzerin Eli Lewy vom Final Girls Berlin Film Festival.Der FRAMING-Newsletter: Alle zwei Wochen verschicken wir einen Newsletter, mit dem wir das Film- und Kulturgeschehen begleiten und euch mit FRAMING-News, Empfehlungen und Texten versorgen. Abonniert den Newsletter hier⁠.FRAMING unterstützen: Wir verzichten auf Werbung und Paywalls, freuen uns dafür umso mehr über jede freiwillige Unterstützung. Wenn euch unsere Arbeit einen kleinen Betrag im Monat wert ist, dann könnt ihr uns hier supporten.Feedback und Vorschläge? Schreibt uns einfach eine MailUnd so geht es durch die Folge:(00:00:00) Begrüßung und kurzer Bericht vom Dyke! Fest(00:03:29) Erste Begegnungen mit Jane Schoenbrun(00:07:01) Fiktive Slasher und Final Girls(00:11:38) Geist und Körper, Kris und Billy(00:19:49) Framing-Hinweise(00:21:05) Little Death und die transphobe Slasher-Tradition(00:29:18) Jane Schoenbrun und die Filmindustrie(00:35:36) Alle ins Kino!(00:37:11) Letzte HinweiseWo die Filme sehen?Teenage Sex and Death at Camp Miasma läuft seit dem 20. August 2026 in den deutschen Kinos. Eine Übersicht über Screenings in eurer Nähe findet ihr bei MUBI.I Saw the TV Glow ist als Leih- oder Kauftitel bei Amazon Prime und YouTube verfügbar.We're All Going to the World's Fair ist kostenlos bei MUBI zu sehen.Material zur FolgeCarol Clover: Men, Women and Chainsaws: Gender in the Modern Horror FilmAlison Willmore: "The Dawn of Jane Schoenbrun" (Vulture)Interview mit Jane Schoenbrun (taz)Letzte HinweiseOffice Killer (Cindy Sherman, 1997)Hellbender (Zelda Adams, 2022) bei Amazon PrimeFolgt unsFolgt FRAMING bei Instagram, BlueSky und auf FacebookBesucht Maxi Braun auf ihrer Webseite und lest ihre Texte bei epd Film und anderen MedienBesucht Eli Lewy auf ihrer Webseite, folgt ihrem Podcast Somebody's WatchingFolgt dem Final Girls Berlin Film Festival auf InstagramFolgt Till Kadritzke auf ⁠⁠ ⁠Facebook⁠⁠⁠, ⁠⁠ ⁠Bluesky⁠⁠ und ⁠Instagram

Nach Julian Radlmaier im letzten Herbst begrüßen wir bei FRAMING zum zweiten Mal einen Gast, der selbst Filme macht: Hannah Pilarczyk und Till Kadritzke haben Sandra Wollner getroffen, deren neuer Film Everytime in Cannes für Furore gesorgt hat und seit dem 6. August 2026 in den deutschen Kinos läuft. Mit der Regisseurin und Drehbuchautorin sprechen wir über die Beziehungen zwischen ihren Filmen, die Zusammenarbeit im Team und den Austausch mit weiteren Regisseur*innen ebenso wie über den Wollnerschen Erzählkosmos, in dem das Erinnern und das Festhalten am Vergänglichen eine zentrale Rolle spielen. Außerdem verrät uns die Filmemacherin einige Details zu zwei sehr besonderen Szenen aus Everytime.Der FRAMING-Newsletter: Alle zwei Wochen verschicken wir einen Newsletter, mit dem wir das Film- und Kulturgeschehen begleiten und euch mit FRAMING-News, Empfehlungen und Texten versorgen. Abonniert den Newsletter hier⁠.FRAMING unterstützen: Wir verzichten auf Werbung und Paywalls, freuen uns dafür umso mehr über jede freiwillige Unterstützung. Wenn euch unsere Arbeit einen kleinen Betrag im Monat wert ist, dann könnt ihr uns hier supporten.Feedback und Vorschläge? Schreibt uns einfach eine Mail.Und so geht es durch die Folge:(00:00:00) Vorrede und Begrüßung(00:01:20) Die Barricades-Clique(00:04:11) Ein Film für Cannes?(00:07:30) Everytime und der Sprung in die Gegenwart(00:15:17) Perspektiven und Zeitlichkeit im Wollner-Kosmos(00:20:23) Spoiler-Warnung und Framing-Hinweise(00:21:45) Close Reading einer Szene(00:25:22) Ein neuer Kameramann und filmische Einflüsse(00:28:52) Erinnerung im Wandel der Technologien(00:31:08) Die Sonne in Wort und Bild(00:35:39) Kindliche Blicke(00:39:10) Letzte HinweiseWo die Filme sehen?Everytime läuft seit dem 6. August 2026 in den deutschen Kinos. Eine Übersicht über die Kinos findet ihr hier.Das unmögliche Bild und The Trouble with Being Born sind jeweils auf DVD erhältlich.Letzte HinweiseDorothee Elmiger: Die HolländerinnenWidow’s Bay bei Apple TVFolgt unsFolgt FRAMING bei Instagram, BlueSky und auf FacebookFolgt Till Kadritzke auf ⁠⁠ ⁠Facebook⁠⁠⁠, ⁠⁠ ⁠Bluesky⁠⁠ und ⁠InstagramLest Hannah Pilarczyk beim ⁠⁠⁠⁠Spiegel⁠

Framing and it's completely different but also still Framing! In dieser FRAMING-Folge gehen wir mal nicht von einem aktuellen Filmstart aus, sondern von einem Album. Auf dem Cover von Music, Fashion, Film von Charli XCX sind John Cale, Marc Jacobs und Martin Scorsese zu sehen, und auf dem letzten Track hat David Cronenberg einen denkwürdigen Auftritt. Das nehmen wir zum Anlass, um über die zunehmende Verzahnung von Musik, Mode und Film zu vermarktbaren Packages zu sprechen. Ist alles nur noch im Gesamtpaket zu haben? Dabei geht es um die Konzertfilm-Mockumentary The Moment ebenso wie um die Krisenkomödie The Devil Wears Prada 2, um Creator Economy, Taylor Swifts Regiedebüt und das Dystopische an dem jüngst von A24 gegründeten Musiklabel. Zu Gast bei Hannah Pilarczyk sind die Musikjournalistin Aida Baghernejad (Musikexpress, Deutschlandfunk Kultur), die Kulturwissenschaftlerin und Popkultur-Podcasterin Vera Klocke (Fashion the Gaze) und Kritikerin, Kulturwissenschaftlerin und FRAMING-Redakteurin Anne Küper.Der Framing-Newsletter: Seit August 2026 gibt es Framing als eigene Plattform bei Steady. Alle zwei Wochen verschicken wir einen Newsletter, der euch mit Empfehlungen, Hinweisen und Texten versorgt. Abonniert den Newsletter hier⁠!Framing unterstützen: Wir verzichten auf Werbung und Paywalls, freuen uns dafür umso mehr über jede finanzielle Unterstützung. Wenn euch unsere Arbeit einen kleinen Betrag im Monat wert ist, dann könnt ihr uns hier supporten.Feedback und Vorschläge? Schreibt uns einfach eine Mail!Und so geht es durch die Folge:(00:00:00) Einleitung und Begrüßung(00:04:43) Charli XCX als Pop- und Filmstar(00:15:06) Music, Fashion, Film in der Krise(00:23:30) Die Suche nach Echtheit in der Creator Economy(00:29:57) Wo bleibt die Kritik?(00:37:20) Prestige-Pakete mit Popstar-Arthouse, A24-Musik und Actor-Fashion(00:45:06) Anderer Blick statt Ausblick(00:46:44) Letzte Hinweise(00:50:30) Framing-HousekeepingMaterial zur FolgeLindsay Soladz: “Charli XCX Makes a Quick and Dirty Exit From Her ‘Brat’ Era” (NY Times)“Charli xcx presents Music, Fashion, Film” bei YouTubeCharlis Letterboxd-AccountLetzte HinweiseDie neue Staffel von Doppelhaushälfte ab Mitte August in der ZDF-MediathekMatthew Schnipper: Rise Above bei DussmannMatthew Schnipper: “The Sound of Grief” (New Yorker)Vicki Baum: Menschen im Hotel als Buch und HörbuchOzan Zakariya Keskinkılıç über islamistische Queerfeindlichkeit (Deutschlandfunk Kultur)Ozan Zakariya Keskinkılıç: HundesohnFollow Us- Folgt FRAMING bei Instagram, Bluesky und auf Facebook- Lest Hannah Pilarczyk beim ⁠⁠Spiegel⁠- Folgt Aida Baghernejad bei Instagram und Bluesky und tragt euch in ihren Newsletter ein- Folgt Vera Klocke bei Instagram und hört ihren Podcast Fashion the Gaze- Folgt Anne Küper bei Instagram und Bluesky

Wichtige Ankündigung: Tragt euch in den neuen Framing-Newsletter ein, um auf dem Laufenden zu bleiben und alle neuen Entwicklungen mitzubekommen.Christopher Nolans The Odyssey läuft seit Donnerstag im Kino, und natürlich wollen wir diesen heiß erwarteten Film ausführlich besprechen. Dafür begrüßen Till Kadritzke und Hannah Pilarczyk erstmals Ekkehard Knörer bei Framing. Wir gleichen unsere Erwartungen an Nolans Homer-Verfilmung ab und springen dann mitten rein in den Film: Wie verträgt sich Christopher Nolans Kino mit einer der ältesten Erzählungen der westlichen Tradition? Was für eine Art Held ist dieser Odysseus? Wie sehen die fantastischen Elemente der Sage bei einem Technikfreak wie Nolan aus? Und wie verhält sich der Film zu den zuletzt in der Literatur neu interpretierten Frauenfiguren Homers? Über diese und andere Fragen diskutieren wir ausführlich – und runden die Folge mit ein paar Literaturtipps für den Sommerurlaub ab.Abonniert unseren Podcast in euren Podcatchern und lasst uns gern eine Bewertung da. Unterstützen könnt ihr uns bei ⁠⁠Steady⁠⁠. Auch über Feedback und Vorschläge freuen wir uns: ⁠[email protected]⁠Und so geht es durch die Folge:(00:00:00) Ankündigung: Der Framing-Newsletter(00:01:47) Begrüßung(00:02:28) Erwartungen und Debatten im Vorfeld(00:06:25) Nolan-Liebe oder Nolan-Skepsis?(00:09:40) Format- und Versionsfragen(00:11:05) Erzählweisen des Films(00:16:31) Herumsitzende Frauen und die Heimatfront(00:22:22) Fantastische Irrfahrten und ihre Schauwerte(00:27:09) Mythos vs. Körperlichkeit(00:29:51) Samantha Morton als Circe(00:32:32) Freiheit vs. Zwang im Nolan-Kino(00:35:02) Matt Damon und die Figur desOdysseus(00:37:17) Kriegstraumata und das Gesetz des Zeus(00:40:13) Schlussszenen und Nolans Problem der Werktreue(00:43:13) Fragen der Gegenwärtigkeit(00:45:22) Die Musik von Ludwig Göransson(00:47:42) Letzte HinweiseWo die Filme sehen?Die Odyssee läuft seit dem 16. Juli 2026 im Kino.Erwähntes MaterialDeutschland-Karte: Wo man 70mm-Filme sehen kann (Katapult Magazin)Emily Hauser: "A classicist’s verdict on Nolan’s Odyssey: a soulful hero flatters our times as women and nuance pushed overboard" (The Guardian)Letzte HinweiseÜber die Berechnung des Rauminhalts von Solvej BalleDie Probe von Katie KitamuraGezeiten der Stadt von Kirstie Bell (in der Übersetzung von Laura Su Bischoff & Michael Bischoff)Follow UsFolgt Till Kadritzke auf⁠⁠ ⁠Facebook⁠⁠⁠, ⁠⁠ ⁠Bluesky⁠⁠ und ⁠InstagramLest Hannah Pilarczyk beim ⁠⁠Spiegel⁠Lest Ekkehard Knörers Blog bei Cargo