ROSEBUD

Luis Buñuel no hacía películas para complacer. Las hacía para provocar, incomodar y obligarnos a mirar donde quizá no queríamos mirar.Surrealista, irreverente, obsesionado con la religión, el deseo, la hipocresía y la burguesía, Buñuel construyó una de las filmografías más personales y radicales de la historia del cine.En este vídeo recorremos su vida, su particular manera de entender el cine y cinco películas fundamentales para descubrir su universo:🎬 Un perro andaluz🎬 Los olvidados🎬 Viridiana🎬 El ángel exterminador🎬 El discreto encanto de la burguesíaDe la imagen de una navaja atravesando un ojo al escándalo de Viridiana. De los marginados de Ciudad de México a una burguesía atrapada en sus propios rituales.¿Buñuel era un provocador, un surrealista, un genio… o todo a la vez?Bienvenidos a Rosebud. Hoy hablamos de uno de los directores españoles más importantes, incómodos y fascinantes de la historia.💬 ¿Cuál es tu película favorita de Luis Buñuel? Te leo en comentarios.#LuisBuñuel #Buñuel #Cine #HistoriaDelCine #CineEspañol #Surrealismo #UnPerroAndaluz #Viridiana #LosOlvidados #ElÁngelExterminador

SANTIAGO SEGURA, TORRENTE y el cine español. En este vídeo de Rosebud Podcast repasamos la carrera de Santiago Segura, director, actor y creador de Torrente, una de las sagas más exitosas de la historia del cine español y de la comedia española.Desde su papel mítico en El día de la bestia, dirigida por Álex de la Iglesia, hasta el fenómeno cultural que supuso Torrente, Santiago Segura ha demostrado ser uno de los cineastas que mejor ha entendido el cine popular en España.Analizamos cómo nació Torrente, por qué la saga se convirtió en un fenómeno de taquilla y cómo Segura consiguió conectar con el público durante décadas.También repasamos su evolución como director, pasando del humor más provocador de Torrente a grandes éxitos familiares como Padre no hay más que uno, una de las franquicias más taquilleras del cine reciente en España.

En este video de Rosebud Podcast, exploramos la figura de José Antonio de la Loma, un director, guionista y productor que trascendió el "cine quinqui para retratar realidades incómodas. Analizamos cómo su trabajo abordó la justicia juvenil y la delincuencia juvenil, un tema recurrente en el cine quinqui. Su legado es fundamental para entender la "historia del cine" español y su impacto en el género QUINQUI

En este vídeo de Rosebud Podcast, exploramos la obra de Akira Kurosawa, uno de los más célebres directores de cine de Japón. Repasamos su filmografía de más de 30 películas, incluyendo títulos icónicos como RASHOMON , DERSU UZALA o RAN. Su trabajo, a menudo protagonizado por Toshiro Mifune, ha dejado una huella imborrable en el cine, especialmente en las japanese movies y el samurai movie.

PASOLINI: EL CINEASTA QUE ACUSÓ A SU EPOCAEn este vídeo hablamos de Pier Paolo Pasolini, uno de los directores más polémicos, provocadores e influyentes del cine italiano y del cine europeo del siglo XX.Pasolini fue poeta, novelista, ensayista, periodista y cineasta. Un intelectual incómodo que utilizó el cine para criticar el poder, la moral burguesa y la sociedad de consumo. Su obra sigue generando debate décadas después de su muerte.En películas como Accattone, Pasolini retrató la marginalidad con una crudeza pocas veces vista en el cine.En El evangelio según San Mateo, realizó una de las representaciones más radicales y humanas de Jesús en la historia del cine.Y en Saló o los 120 días de Sodoma, creó una de las películas más polémicas y perturbadoras jamás filmadas.El cine de Pasolini no buscaba entretener.Buscaba incomodar.Buscaba señalar a su tiempo.Su asesinato en 1975 en Ostia sigue rodeado de controversia y misterio, convirtiendo a Pasolini en una de las figuras más fascinantes y debatidas de la historia del cine.En este video de Rosebud Podcast recordamos brevemente quién fue Pasolini, por qué su cine sigue siendo incómodo hoy y por qué su legado sigue influyendo en el cine contemporáneo.

En este episodio de Rosebud nos adentramos en la faceta menos conocida de Ernesto Sevilla: la de director, creador audiovisual y narrador con una mirada única.Más allá del humor y de sus personajes icónicos, Ernesto revela cómo piensa, cómo construye sus proyectos y qué hay detrás de su forma de entender el cine.Hablamos de sus inicios detrás de la cámara, de sus cortometrajes, de su trabajo en series como La Hora Chanante, Museo Coconut o Capítulo 0, y de cómo ha evolucionado su visión creativa con los años.Una conversación íntima, divertida y llena de cine, donde descubrimos a un director inesperado, apasionado y con una sensibilidad especial para contar historias.Si te interesa la creación audiovisual, el humor, el proceso creativo… o simplemente quieres conocer a Ernesto Sevilla como nunca antes, este episodio es para ti.Canción de: Selvajes; Ernesto Sevilla https://www.youtube.com/watch?v=zso5yI4nots

En este episodio de Rosebud nos adentramos en la faceta menos conocida de Ernesto Sevilla: la de director, creador audiovisual y narrador con una mirada única.Más allá del humor y de sus personajes icónicos, Ernesto revela cómo piensa, cómo construye sus proyectos y qué hay detrás de su forma de entender el cine.Hablamos de sus inicios detrás de la cámara, de sus cortometrajes, de su trabajo en series como La Hora Chanante, Museo Coconut o Capítulo 0, y de cómo ha evolucionado su visión creativa con los años.Una conversación íntima, divertida y llena de cine, donde descubrimos a un director inesperado, apasionado y con una sensibilidad especial para contar historias.Si te interesa la creación audiovisual, el humor, el proceso creativo… o simplemente quieres conocer a Ernesto Sevilla como nunca antes, este episodio es para ti.Canción de: Selvajes; Ernesto Sevilla https://www.youtube.com/watch?v=zso5y...

En esta reseña analizamos “Frankenstein”, una película que transforma por completo el mito del monstruo. Un relato visualmente hermoso, poético y profundamente emocional, que combina terror gótico con una sensibilidad única.En este vídeo te cuento qué hace especial a esta nueva versión, por qué tantos críticos la consideran una de las obras más bellas del género y cómo equilibra el horror clásico con una puesta en escena espectacular. Todo sin spoilers.Además, repasamos su dirección, su estética, el trabajo de fotografía, diseño de producción, y las interpretaciones que están dando tanto que hablar.🎬 Dirección: Guillermo del Toro⭐ Reparto: Jacob Elordi, Mia Goth, Oscar Isaac🎨 Género: Terror gótico, drama, fantasía📌 Duración: 2h 16min📢 Síguenos para más cine y curiosidades:🟢 Spotify: [Rosebud.podcast]📸 Instagram: [@podcast.rosebud]🎥 YouTube: [Rosebud]📨 Contacto: [email protected]#frankestein #CineDeTerror #Rosebud #AnálisisDePelículas #netflix #oscar_isaac#Guillermo del toro#Películas2025

En este podcasts analizamos La Vida de Chuck (The Life of Chuck), la nueva adaptación de Stephen King dirigida por Mike Flanagan, creador de Doctor Sueño y La Maldición de Hill House.Protagonizada por Tom Hiddleston (Loki, La Cumbre Escarlata) y Mark Hamill (Star Wars), esta película explora el significado de la vida, la muerte y la belleza de los pequeños momentos.Basada en el relato incluido en If It Bleeds, La Vida de Chuck nos sumerge en un mundo que se apaga lentamente mientras seguimos la existencia de un hombre común con una historia extraordinaria.En este análisis desglosamos el final, el simbolismo y las metáforas que convierten este relato apocalíptico en una de las historias más humanas de Stephen King. Una producción cinematográfica dirigida con el sello de Mike Flanagan, que transforma lo cotidiano en una reflexión profunda sobre la fugacidad del tiempo. SUSCRÍBETE A ROSEBUD para más análisis cinematográficos, reseñas y curiosidades del mejor cine actual y clásico. Sígueme en redes:YouTube → Rosebud PodcastInstagram → @rosebudpodcast_TikTok → @rosebudpodcastSpotify → Rosebud Podcast#LaVidaDeChuck #StephenKing #MikeFlanagan #TomHiddleston #MarkHamill #RosebudPodcast #Cine #ExplicaciónFinal #TheLifeOfChuck #Terror #Drama #Cine2025 #Cinefilos #AnalisisCinematografico

LA HERMANASTRA FEA (2025) nos lleva al lado más oscuro del clásico de Cenicienta.Una reinterpretación moderna y perturbadora contada desde los ojos de Elvira, la hermanastra olvidada.Terror psicológico, trauma y redención se mezclan en este cuento maldito donde la belleza tiene un precio… y nadie escapa del pasado.Dirigida por Ben Leonberg, la película combina estética de fantasía gótica con un tono cercano al terror psicológico. Su ambientación, entre lo onírico y lo grotesco, recuerda a obras como La bruja o Gretel & Hansel.El reparto destaca por su intensidad:Emma Mackey como Elvira, en una interpretación hipnótica.Anya Taylor-Joy como Cenicienta, misteriosa y casi inalcanzable.Bill Skarsgård como El Príncipe, con un aura inquietante.Rebecca Hall como Madrastra.Una historia sobre la envidia, la obsesión y la necesidad de ser vista.Un relato de terror donde los espejos devuelven mucho más que el reflejo.En este video de Rosebud hablamos sobre su significado, su estética visual y el simbolismo que esconde tras cada escena.Analizamos su final y las conexiones con otros cuentos clásicos reinterpretados en clave oscura.📢 Síguenos para más cine y curiosidades:🟢 Spotify: [Rosebud.podcast]📸 Instagram: [@podcast.rosebud]🎥 YouTube: [Rosebud]📨 Contacto: [email protected]#LaHermanastraFea #CineDeTerror #Rosebud #AnálisisDePelículas #CenicientaOscura #EmmaMackey #BenLeonberg #Películas2025