El Podcast del MAC

En este episodio el actor Modesto Lacen conversa sobre Afrofuturismo con les artistas Awilda Sterling, Julio Gastón y Jose Luis Nuñez. En estos dos podcast se aborda el impacto del Afrofuturismo en los trabajos artísticos de nuestros invitadxs, que van desde el arte experimental, la coreografía, la música y el diseño de vestuario. Además, como también se aborda esta estética afrofuturista desde lo intergeneracional y en sus experiencias mas subjetivas como personas negrxs en Puerto Rico.   El Afrofuturismo se puede ubicar a lo largo del siglo XX en la cultura estadounidense, sin embargo en el año 1994 se acuña el término por el crítico cultural Mark Dery en su ensayo Black to the future. Este lo define como: “…ficción especulativa que trata temas afroamericanos y aborda las preocupaciones afroamericanas en el contexto de la tecnocultura del siglo XX”.

En este episodio el actor Modesto Lacen conversa sobre Afrofuturismo con les artistas Awilda Sterling, Julio Gastón y Jose Luis Nuñez. En estos dos podcast se aborda el impacto del Afrofuturismo en los trabajos artísticos de nuestros invitadxs, que van desde el arte experimental, la coreografía, la música y el diseño de vestuario. Además, como también se aborda esta estética afrofuturista desde lo intergeneracional y en sus experiencias mas subjetivas como personas negrxs en Puerto Rico.   El Afrofuturismo se puede ubicar a lo largo del siglo XX en la cultura estadounidense, sin embargo en el año 1994 se acuña el término por el crítico cultural Mark Dery en su ensayo Black to the future. Este lo define como: “…ficción especulativa que trata temas afroamericanos y aborda las preocupaciones afroamericanas en el contexto de la tecnocultura del siglo XX”.

Con el propósito de ser un museo más accesible incluimos este objeto interpretativo táctil como herramienta didáctica. El mismo plasma una de las tres mujeres representadas en el grabado de la artista Nitzayra Leonor titulado "Rematernarme".

Con el propósito de ser un museo más accesible incluimos este objeto interpretativo táctil como herramienta didáctica. El mismo muestra un fragmento de la obra “Snow White” de Ada del Pilar Ortiz. La pieza fue creada por la misma artista y es un acercamiento a un detalle de los relieves que plasman la caña de azúcar.

Audio de la “Guía de visita”. Este material educativo es realizado por MAC Educa, inspirado en la exhibición Trópico es político: arte caribeño bajo el régimen de la economía del visitante.  

Audio de la “Guía de visita”. Este material educativo es realizado por MAC Educa, inspirado en la exhibición Trópico es político: arte caribeño bajo el régimen de la economía del visitante.  

Audio de la “Guía de visita”. Este material educativo es realizado por MAC Educa, inspirado en la exhibición Trópico es político: arte caribeño bajo el régimen de la economía del visitante.  

Audio guía para realizar la actividad: “Sopa de letras paradisiaca”. Esta actividad forma parte del material educativo realizado por MAC Educa, inspirado en la exhibición Trópico es político: arte caribeño bajo el régimen de la economía del visitante.  

Audio guía para realizar la actividad: “Busca tesoros tropicales”. Esta actividad forma parte del material educativo realizado por MAC Educa, inspirado en la exhibición Trópico es político: arte caribeño bajo el régimen de la economía del visitante.

En este episodio María Elba Torres Muñoz, Flavia Marichal Lugo y Marianne Ramírez Aponte dialogan sobre dos importantes proyectos que tienen como objetivo abordar la experiencia de la negritud como componente integral de la historia y de la historia del arte puertorriqueño. Se trata de Tiznando el País: visualidades y representaciones, una iniciativa colaborativa del Instituto Interdisciplinario y Multicultural de la Universidad de Puerto Rico y la Alianza de Museos de Puerto Rico, y la exhibición titulada El arte como re-existencia: lo afropuertorriqueño que actualmente se presenta en el Museo de Historia, Antropología y Arte de la Universidad de Puerto Rico.