妮說BOOK，我說可

木下諄一在台灣生活超過四十年，作為翻譯、作家與內容創作者，他的這本文集《日本人的台灣美味》寫臭豆腐、牛肉餡餅、蛋餅、蒙古烤肉、辦桌、永和豆漿，也寫那些曾經陪伴食物出現的人。這本書很有趣的地方，是他始終保留著一雙日本人的眼睛，卻又因為在台灣生活得足夠久。於是有些我們習以為常的味道，經過他的觀看，忽然重新變得有意思。他總能坦白地說一道料理美味與否，也能由舊時吃過的辦桌與來台親友和陌生食客共桌過的一席蒙古烤肉，將人情化成一道道料理。畢竟有些食物多年以後，確實的味道已不可考，「美味」往往包含的是當時與誰共享的時光之味。「寫臺北」年度書獎從2025 年開始，今年來到第二屆。本屆以「展開臺北，熠動而生」為主題，邀請更多出版品，一起加入臺北的城市書寫。這一系列節目，我們邀請首屆「寫臺北」年度書獎的入圍作家，聊聊他們怎麼寫臺北、怎麼看臺北，也聽聽作品背後的創作故事。讓我們從不同作家的文字與觀點出發，一起打開臺北，看見這座城市多元的閱讀風景與創作能量。💕 歡迎給妮五星好評，或是留言區一起聊聊唷～🎶 合作、宣傳 請洽 [email protected]

郝譽翔在二〇〇七年出版了《幽冥物語》，多年後，她重新走回這七篇小說，把原來的故事一一擴寫，將書名改成《七星物語》。「七星」是北投的舊名，也是她成長的地方。於是這次改寫，很像一次回鄉，回去的不只是地理上的北投，更是回到十八年前甚至是童年的自己。《七星物語》裡有很多鬼，但真正糾纏人的，始終是人的感情。愛、慾望、嫉妒、孤獨，對父母與伴侶的依戀，甚至對革命、創作與理想的執著，才讓一個人真正地停留在原地。郝譽翔借用了《聊齋》與志怪小說的幽冥世界，讓這些情感在北投的山霧、溫泉與老屋之間繼續遊蕩。「寫臺北」年度書獎從2025 年開始，今年來到第二屆。本屆以「展開臺北，熠動而生」為主題，邀請更多出版品，一起加入臺北的城市書寫。這一系列節目，我們邀請首屆「寫臺北」年度書獎的入圍作家，聊聊他們怎麼寫臺北、怎麼看臺北，也聽聽作品背後的創作故事。讓我們從不同作家的文字與觀點出發，一起打開臺北，看見這座城市多元的閱讀風景與創作能量。💕 歡迎給妮五星好評，或是留言區一起聊聊唷～🎶 合作、宣傳 請洽 [email protected]

錢真的新作《鄭經的朋友》，從我們都熟知的一個名字切入，鄭經、鄭成功之子，二十歲左右接下父親留下的政權，在臺灣執政近二十年。透過戰爭、外交、海上貿易與清鄭對峙，使他的名字一直留在歷史裡；然而，當錢真開始寫他，真正吸引人的，卻是那些正史之外，仍然可以讓我們靠近一個人的細節。更因此，形成了一種很迷人的曖昧。《鄭經的朋友》從史料出發，也容許小說進入史料沉默的地方。尤其當鄭經在詩裡借女子之口書寫相思，甚至想像自己成為等待愛人的女人，性別、情感與身分的界線，也開始有了鬆動的可能。錢真的小說便再從這裡往前一步，寫出男性之間難以清楚命名的親密，使我們熟悉的政治人物漸漸離開歷史課本，成為一個會愛、會孤獨，也會藉著文字想像另一種自己的普通人、男人、矛盾與迷惘同在的人，如同我們每個人一般。💕 歡迎給妮五星好評，或是留言區一起聊聊唷～🎶 合作、宣傳 請洽 [email protected]

顏擇雅的《如何減少孤獨一點點》，選擇從許多人都以為很熟悉的村上，重新開始。她從村上春樹的短篇出發，全書重新整理了六十八篇短篇小說，分成十四個主題。很有意思的是，其中出現最多的竟然是「資本主義」，其次才是「自我」。於是那些看起來孤獨、奇幻，甚至有點莫名其妙的故事，慢慢連回我們非常現實的生活：工作、婚姻、社會化，以及一個人為了成為「正常的大人」，究竟失去了什麼。顏擇雅也把村上的寫法稱為一種「冰山主義」。故事只是浮在水面上的部分，真正龐大的東西藏在底下。因此這本書做的事情，其實很像帶著讀者重新潛水一次，看看那些我們以前漏掉的線索。小說大概沒有辦法讓人從此不孤獨，它只是讓我們暫時進入另一個人的腦袋，知道同一個世界，原來有人用完全不同的方法感受它。當我們因此慢一點進行任何判斷，也許孤獨真的就減少了一點點。想要靠近不可理解、想要深讀村上春樹，都可以來聽聽顏擇雅怎麼說。節目製作：藍鈞儀音樂作曲：許罡愷封面設計：張巖💕 歡迎給妮五星好評，或是留言區一起聊聊唷～🎶 合作、宣傳 請洽 節目製作人 藍鈞儀 [email protected]

白樵這一本最新的長篇小說《巴黎愛染經》，並不是一本容易被歸類的小說。它以自我虛構的筆法，談愛滋、談同志身體與藥毒一身的過往，也談巴黎、宗教、藝術與死亡；它是自我虛構，也是神祕經驗；既像長篇小說，又近乎一部緩慢誦讀的經書。白樵並不試圖把生命整理成一條清楚的敘事，而是讓疾病、慾望、信仰與文學彼此交纏，使一個人的生命史，同時成為一部關於身體如何觀看世界的小說。如小說開頭所寫：「我一直深信存活下來的首要任務……是快馬策鞭至首都王府的報信者。」這句話或許也說明了整部小說存在的理由，非關黑暗見證亦不是個人告白，而是將生命化作可以被後來者閱讀的經驗。當小說完成時，它真正抵達的，也許不是答案，而是一種傳遞——把巴黎那年看見的、失去的，以及仍然震動的，一一交付給下一位讀者。節目製作：藍鈞儀音樂作曲：許罡愷封面設計：張巖💕 歡迎給妮五星好評，或是留言區一起聊聊唷～🎶 合作、宣傳 請洽 節目製作人 藍鈞儀 [email protected]

鄭聿的詩集《普通快樂》出版於相隔十年的創作之後，是闊別多年的新詩集。種種意象都來自今天再熟悉不過的生活：手機、雲端、查詢、確認、重新整理。它們早已成為現代人的日常動作，也成為這本詩集反覆出現的語言。因此，《普通快樂》首先談的不是快樂，更接近於端倪著今日生活如何被時間切割。人們每天在移動間，穿越捷運、公車、高鐵、公路，城市大樓，甚至是人與人之間，訊息與訊息之間。鄭聿卻反過來問：在這樣不斷更新的世界裡，人是否還有能力停下來，從高鐵轉身回到普快列車那般，著眼於一種「普通」。他以詩的意志，寫出普通不是平凡，不是沒有故事的一面，普通更接近一種觀看世界的方法。節目製作：藍鈞儀音樂作曲：許罡愷封面設計：張巖💕 歡迎給妮五星好評，或是留言區一起聊聊唷～🎶 合作、宣傳 請洽 節目製作人 藍鈞儀 [email protected]

《一頭蜈蚣髮絲的瘋女人》與《因為神奇，所以寶貝：30世代同志伴侶的陪病日常》看似來自兩條不同的路徑，卻都圍繞著疾病如何改變一個人的時間感，以及如何重新理解自己與他人的關係。前者由楊智傑回望自己長年與憂鬱症與身心創傷經驗共處的生命歷程，那些反覆發病、停學與自我懷疑的歲月，讓人生不斷偏離社會所期待的軌道；後者則由賴盈璋記錄伴侶罹癌後的照護日常，從就醫、服藥、情緒起伏到生活重建，寫下同志伴侶在醫療與家庭制度之外，如何一起承擔疾病所帶來的重量。 《一頭蜈蚣髮絲的瘋女人》中，楊智傑寫自己的疾病，也寫母親與奶奶的病與衰亡。當他凝視母親的身體、理解母親的衰弱時，原本需要被照顧的人，也開始承接照顧他人的責任。而在《因為神奇，所以寶貝》裡，賴盈璋固然以陪病者的身分出發，但書中同樣不避諱自身情緒與身心狀態的波動。長時間陪伴疾病的人，往往也會被疾病的陰影觸及，照顧與被照顧、支撐與被支撐，並非固定不變的位置。是閱讀這兩本書時，我們看到的不只是兩段關於疾病的故事，而是一座座往返於兩個王國之間的橋樑。節目製作：藍鈞儀音樂作曲：許罡愷封面設計：張巖💕 歡迎給妮五星好評，或是留言區一起聊聊唷～🎶 合作、宣傳 請洽 節目製作人 藍鈞儀 [email protected]

林達陽的《看見雪的房間》，除了是記寫的散文，更是一本關於時間如何慢慢落下來的書。從早年的《青春瑣事之樹》一路走來變幻至這本集合了再版與新增的作品，他始終在書寫青春、告別與孤獨，但那些曾經劇烈的情緒，似乎也逐漸沉澱成另一種與時間相處的方式。於是，這本書裡存在著兩個時間：一個是三十歲世代的「你」，另一個則是十七歲時，那個仍相信許多事情會永遠存在的自己。這本書最動人的地方，也正在於它對「告別」的理解。從恩師曾珍珍、楊牧，到青春裡漸行漸遠的人與事，林達陽並不將告別寫成決絕的終止，而更像一種長時間的學習。人並不會忽然學會失去，而是在一次次送往迎來裡，慢慢理解什麼叫做留下。文學在這裡，也成了一種安放的方法，而詩，更始終是這本書裡最深的底色。節目製作：藍鈞儀音樂作曲：許罡愷封面設計：張巖💕 歡迎給妮五星好評，或是留言區一起聊聊唷～🎶 合作、宣傳 請洽 節目製作人 藍鈞儀 [email protected]

周芬伶的《鹹菜街》，像是一個人在多年之後重新返回曾經逃離的地方、像是一次重新辨認記憶的過程——辨認那些被時間變形、被家族掩埋，甚或被刻意遺忘的人。小說中的「鹹菜街」，來自潮州一條真實存在的街。那些醃漬鹹菜的氣味原本只是童年的背景，隨著她一次次返鄉田調，記憶才重新浮現，也連帶帶回一個被家族長久避談的人。那如小說主角般，因性別氣質、藝術傾向而被視為羞恥的存在，在保守年代裡，彷彿連名字都能被抹去。周芬伶在今寫昔，像是在思考同一人與同一條街能否通往不同地。還有藏於小說背後的，關於她自我生命的折返，從父母離世、車禍臥床，使她重新回到南方、回到故鄉。她於寫作和遠行中，在變形的記憶裡，重新辨認自己。節目製作：藍鈞儀音樂作曲：許罡愷封面設計：張巖💕 歡迎給妮五星好評，或是留言區一起聊聊唷～🎶 合作、宣傳 請洽 節目製作人 藍鈞儀 [email protected]

田威寧的第三本書《迴聲》，以一種迴蕩、繞行、延遲抵達的感覺，替她過去的書寫，拉出一條新的視線。前兩本作品中的「我」是書寫裡承載記憶與感受的核心；無論是對日常的凝視，或對關係與孤獨的書寫，都帶著一種貼身的溫度。而到了這本書，她卻選擇微微後退，讓他人、空間與聲音先行。迴聲之處的回首，不再是直線返回，而是經過時間的折返、記憶的偏移之後，才重新聽見的聲音。因此在這本書裡，讀者更常先聽見聲音——平交道的警示、火車駛過的節奏、卡拉OK裡反覆播放的旋律——比情緒更早抵達的響聲，替敘事鋪路、替「我」拉開距離，有趣的是，那並未讓敘事之我缺席；當自我不再佔據中心，身影反而在他人的輪廓中慢慢顯影。節目製作：藍鈞儀音樂作曲：許罡愷封面設計：張巖💕 歡迎給妮五星好評，或是留言區一起聊聊唷～🎶 合作、宣傳 請洽 節目製作人 藍鈞儀 [email protected]