HeelHollandFotografeert Fotografie Podcast, over fotografie, voor en door fotografen

Luisteraar Ingrid wil een fotostudio inrichten in haar garage. Geen ramen, wel de wens om mooie portretten te maken. Wat moet je dan kopen: daglichtlampen of flitsers, hoeveel lampen, en welke aansluitingen? Een heel concrete vraag, en het antwoord is minder ingewikkeld (en goedkoper) dan je misschien denkt.In deze aflevering neem ik je mee in hoe ik het zou aanpakken. Ik begin bij de kunstacademie, waar ik ineens mijn eigen klasgenoten wegwijs moest maken in de studio. Daar leerde ik dat een studio zelden misgaat door te weinig spullen, maar vaak door te veel. Een ruimte zonder ramen is daarbij geen nadeel, maar juist het beste leslokaal voor licht dat er bestaat.Wat je gaat horen:Waarom een garage zonder ramen een cadeautje is, en waar je in die ruimte op letDaglichtlamp of studioflitser: waarom "daglicht" iets zegt over kleur en niet over hoeveel lichtDe studioflitser met instellicht: zien wat je doet én genoeg kracht voor een portretWaarom je begint met één lamp, en hoe je voor een paar euro zelf een reflectiescherm maaktBowens-vatting, triggers en waarom een flitsmeter je helpt om bewust contrast te kiezenWelke achtergrond je kiest, en waarom middengrijs de slimste eerste rol isHeb je zelf een vraag voor de podcast? Stuur 'm via WhatsApp naar 0651305374, misschien hoor je 'm terug in een volgende aflevering. Net als Ingrid.Vond je deze aflevering waardevol? Deel 'm met een fotovriend of laat een review achter in je podcast-app. Dat helpt enorm.

Twee cursisten, dezelfde groep. De eerste wist alles: handleiding uit het hoofd, YouTube bij het ontbijt, elk menu paraat. De tweede wist een stuk minder, maar pakte de camera gewoon overal mee naartoe. Na een paar maanden waren de foto's van die tweede duidelijk beter. Hoe kan dat?Daar gaat deze aflevering over. Want dit is misschien wel het grootste misverstand in de fotografie: we denken dat we beter worden door meer te weten. Maar fotografie is geen kennisvak, het is een doe-vak. Je wordt niet beter van weten, je wordt beter van doen. En tegelijk: alleen maar doen zonder techniek loopt ook vast. Ik leg je in vier punten uit hoe kijken en techniek samen je foto maken.Wat je gaat horen:Waarom kijken geen talent is maar een vaardigheid die je traintEen foto-opdracht die je vandaag nog kunt doen, met camera of telefoonDe vier fotografen: van de technicus met keurige lege foto's tot de ziener wiens beelden sneuvelen op de uitvoeringWaarom techniek pas werkt als ze tweede natuur is, uitgelegd met leren autorijdenDrie concrete manieren om beter te worden: beperk jezelf, fotografeer veel, kijk terugGenoemd in deze aflevering:Aflevering 33, Wanneer is een foto goed? Over de vier pijlers van het fotobespreken en jezelf feedback gevenDe Foto7daagse (gratis) en de Foto7weekse als volgende stap: www.heelhollandfotografeert.nlHeb je zelf een vraag voor de podcast? Stuur 'm via WhatsApp naar 0651305374, misschien hoor je 'm terug in een volgende aflevering.Vond je deze aflevering waardevol? Deel 'm met een fotovriend of laat een review achter in je podcast-app. Dat helpt enorm.

In 2006 dacht ik dat ik op koffie kwam bij de directrice van de kunsteducatie. Ik kwam buiten met de opdracht om binnen een paar weken mijn eerste fotografieles te geven. Ik durfde geen nee te zeggen, dacht "één keer en dan ben ik ervan af", en reed een paar dagen later met een geheugenkaart vol blauwe foto's richting mijn eerste cursus. Dit jaar is dat twintig jaar geleden.In deze speciale aflevering blik ik terug. Geen jubelverhaal, maar vier verhalen uit twintig jaar lesgeven, met bij elk verhaal een les voor jouw fotografie. Ook over wat er compleet mislukte, want daar leerde ik het meest van.Wat je gaat horen:Hoe het begon: de ja die eigenlijk een nee had moeten zijn, en de blauwe foto's op weg naar de eerste lesHet sprongjaar 2014: de eerste Foto7daagse (gehoopt op 500 deelnemers, het werden er ruim 1000) en het loslaten van de vaste baanWat er misging: internationale kaarten waarvan ik er nul verkocht, en een fotoreis die ik moest afbrekenWat er in twintig jaar nooit veranderde: techniek is een middel, kijken is de kernEen cadeau voor jou: het gratis e-book "20 foto-opdrachten uit 20 jaar"Genoemd in deze aflevering:Het gratis e-book "20 foto-opdrachten uit 20 jaar": https://www.heelhollandfotografeert.nl/e-book/De Foto7weekse, twaalf foto-opdrachten mét persoonlijke feedback, start 19 september: https://www.heelhollandfotografeert.nl/foto7weekse/Sinds 2006 hielp ik ruim 12.000 cursisten met hun fotografie (4,8/5 op Trustpilot). En hoe lang fotografeer jij al, en wat was jouw beste les? Stuur me een berichtje of audio via WhatsApp naar 0651305374, misschien hoor je jouw verhaal terug in een volgende aflevering.Vond je deze aflevering waardevol? Deel 'm met een fotovriend of laat een review achter in je podcast-app. Dat helpt enorm.

Je staat op een adembenemend uitkijkpunt, je drukt af, en thuis kijk je naar een vlak, saai plaatje waar niemand langer dan een halve seconde naar kijkt. Dat gat tussen wat je vóelde en wat er op de foto staat, daar gaat deze aflevering over. En nee, het ligt niet aan je camera.Want een mooie plek doet het werk niet voor je. Sterker nog, het is vaak makkelijker om van iets lelijks een mooie foto te maken dan van iets moois. In deze aflevering geef ik je vier praktische manieren om die prachtige plek ook echt in je foto te krijgen. Perfect voor de vakantieperiode.Wat je gaat horen:Waarom een mooie plek een startpunt is en geen garantie (en soms zelfs een valkuil)Standpunt: waarom je moet bewegen in plaats van fotograferen vanaf de plek waar je toevallig staatLicht en timing: dezelfde plek, een compleet andere foto op een ander momentWaarom een uitzicht geen onderwerp is, en hoe je de kijker houvast geeftDe ansichtkaart versus je eigen ervaring: de foto die alleen jij kunt makenEen foto-opdracht voor deze zomer: één plek, echt uitgekauwdPlus een mobiel-tip voor iPhone én Android bij het bewust donkerder houden van avondlicht.Genoemd in deze aflevering:Vorige aflevering over de vier pijlers van het fotobespreken: Aflevering 33, Wanneer is een foto goed?Foto7weekse, start 19 september, beperkt aantal plaatsen, nu al inschrijven: www.heelhollandfotografeert.nlLet op: hierna neem ik de rest van augustus even zomerpauze. In september ben ik terug met aflevering 35, en die wordt bijzonder. Zorg dat je geabonneerd bent, dan mis je 'm niet.Heb je zelf een vraag voor de podcast? Stuur 'm via WhatsApp naar 0651305374, misschien hoor je 'm terug in een volgende aflevering.Vond je deze aflevering waardevol? Deel 'm met een fotovriend of laat een review achter in je podcast-app. Dat helpt enorm.

In het Rijksmuseum, bij de expositie van Ed van der Elsken, zag ik een clubje fotografen druk discussiëren over een foto. Niet over wat die foto met ze deed, maar over de scherpte. Bij een beeld dat daar niet voor niets hing. Het liet me niet los, want zo beoordelen de meeste fotografen ook hun eigen werk.In deze aflevering geef ik je handvatten om je eigen foto's te leren lezen. Met de vier pijlers uit het boek "Over foto's gesproken" van Hans Brongers en Simon Ophof: beschrijven, analyseren, interpreteren en pas dan waarderen. Het oordeel komt achteraan, niet vooraan. Dat klinkt simpel, maar probeer maar eens.Wat je gaat horen:Waarom correct niet hetzelfde is als goed (en techniek de ondergrens is, niet het oordeel)De vier pijlers van het fotobespreken, stap voor stap uitgelegdWaarom je eigen foto's beoordelen zo lastig is, en vier praktische manieren om afstand te nemenGoed voor wie en waarvoor: welke lat leg jij aan, en waarom likes de minst betrouwbare zijnEen foto-opdracht van tien minuten die je kijk op je eigen werk verandertGenoemd in deze aflevering:Expositie "Ed van der Elsken. Up Close" in het Rijksmuseum, nog te zien tot 13 september 2026: www.rijksmuseum.nlBoek "Over foto's gesproken" van Hans Brongers en Simon Ophof (Fotobond)Fotobespreek-avonden voor fotoclubs: www.heelhollandfotografeert.nlHeb je zelf een vraag voor de podcast? Stuur 'm via WhatsApp naar 0651305374, misschien hoor je 'm terug in een volgende aflevering.Vond je deze aflevering waardevol? Deel 'm met een fotovriend of laat een review achter in je podcast-app. Dat helpt enorm.

Je maakt een foto die technisch he-le-maal klopt: scherp, mooi belicht, nette compositie. En toch voelt niemand er iets bij. Terwijl een simpel, wat rommelig kiekje al jaren blijft hangen. Hoe kan dat?In deze aflevering ga ik in op een vraag van luisteraar Nico. Hij had genoeg van mooie plaatjes die verder niets zeggen, en vroeg om foto's met echte zeggingskracht. Dat zette me aan het denken over wat een beeld nou eigenlijk laat hangen, en hoe je dat zelf kunt leren herkennen en toepassen.Wat je gaat horen:Het verschil tussen een plaatje en een foto die iets verteltWat een beeld laat hangen, en waarom dat vaak zit in wat je weglaatWaarom één foto soms niet genoeg is, en hoe een serie meer kan vertellen (met het god-mens-muis principe)Hoe techniek soms juist in de weg zitWaarom zeggingskracht niet te forceren valtEen kleine oefening om deze week mee te beginnenHeb je zelf een vraag voor de podcast? Stuur 'm via WhatsApp naar 0651305374, misschien hoor je 'm terug in een volgende aflevering.Vond je deze aflevering waardevol? Deel 'm met een fotovriend of laat een review achter in je podcast-app. Dat helpt enorm.

Weet jij wat voor fotograaf jij eigenlijk bent? Niet wat je fotografeert, maar hoe je kijkt, werkt en denkt?In deze aflevering bespreek ik vier fotografietypes die ik na jaren workshops geven ben gaan herkennen: de maker, de ontdekker, de verteller en de vastlegger. Elk type heeft een eigen kracht. Elk type loopt ook vast op iets anders. En elk type heeft baat bij heel andere oefeningen, feedback en leerstof.Geen enkel type is beter dan het andere. En bijna niemand is puur één type — maar het is wel nuttig om te weten welk type bij jou het sterkst aanwezig is.Wat je gaat horen:Waarom je als fotograaf vastloopt als je jezelf niet kentDe vier types uitgelegd: maker, ontdekker, verteller en vastleggerWat de kracht én het groeipunt van elk type isWaarom je type niet voor altijd vaststaatHoe je in drie minuten ontdekt welk type jij bentNa deze aflevering weet je beter welk advies bij jou past — en wat je gerust aan anderen kunt overlaten.Doe de gratis quiz: www.heelhollandfotografeert.nl/welke-fotograaf-ben-jijHeb jij een vraag voor de podcast? Stuur een audio-WhatsApp naar 0651305374 (buiten Nederland: +31 6 51305374). Misschien bespreek ik jouw vraag in een volgende aflevering.Vond je dit een fijne aflevering? Deel hem dan met een fotovriend of laat een review achter in je podcast-app. Dat helpt enorm.

Geen zin om je camera te pakken, terwijl je weet dat je van fotografie houdt? Je bent niet de enige. In deze aflevering deel ik vijf praktische manieren om in beweging te komen, juist op de dagen dat de inspiratie wegblijft.Want inspiratie is geen startpunt, het is een gevolg. Het komt pas als je al bezig bent. In deze aflevering hoor je het verschil tussen motivatie en discipline, en hoe je een fotoroutine bouwt die ook werkt op grijze zondagen.Wat je gaat horen:Waarom inspiratie altijd ná het fotograferen komt, niet ervoorHoe je de drempel lager maakt dan je weerstandWaarom routine belangrijker is dan talentDe kracht van beperking (en mijn 3x50-project)Hoe je omgaat met sessies waarin je foto's tegenvallenGenoemd in deze aflevering:Foto7daagse (23 t/m 29 mei): www.heelhollandfotografeert.nl3x50 fotoproject: www.3x50.nlHeb je een vraag voor de podcast? Stuur een audio-WhatsApp naar 0651305374 (vanuit het buitenland: +31 6 51305374). Misschien hoor je 'm terug in een volgende aflevering.Vond je deze aflevering waardevol? Deel 'm met een fotovriend of laat een 5 sterren review achter in je podcast-app. Dat helpt enorm.

Even voor de info over de podcast, doe je mee met de Foto7daagse? Die is dit jaar van 23 tot en met 29 mei 2026. Meedoen is gratis en je schrijft jezelf in op https://www.heelhollandfotografeert.nl/foto7daagseWaarom zijn je foto’s nét niet scherp… terwijl je instellingen lijken te kloppen?In deze aflevering van de HeelHollandFotografeert podcast ga ik in op de grootste misverstanden over scherpte. Want in de praktijk blijkt dat het probleem zelden in je camera zit, maar veel vaker in de keuzes die je maakt tijdens het fotograferen.Ik bespreek onder andere:waarom een betere lens niet automatisch scherpere foto’s oplevertwat het effect is van een UV- of beschermfilterwaarom f/16 niet altijd de beste keuze ishoe autofocus je soms juist in de weg ziten waarom sluitertijd en beweging vaak onderschat wordenOok geef ik praktische voorbeelden, van landschappen tot portretten en actiefoto’s.👉 De belangrijkste les: scherpte is geen instelling, maar een combinatie van keuzes.Link naar artikel over UV filters: https://www.heelhollandfotografeert.nl/artikelen/het-drama-dat-uv-filter-heet/Link naar online cursus de ultiem scherpe foto: https://www.heelhollandfotografeert.nl/online-masterclass-de-ultieme-scherpe-foto/Wil jij jouw fotografie-vraag in de podcast behandeld hebben?Stuur dan een audio WhatsApp naar 0651305374.Misschien hoor je jouw vraag en het antwoord daarop terug in een volgende aflevering.Vergeet niet om je te abonneren op de podcast.En help deze podcast beter vindbaar te maken door een review te schrijven.

Hoe zorg je dat je sneller kunt fotograferen op straat, zonder steeds te moeten scherpstellen?In deze 28e aflevering van de HeelHollandFotografeert podcast beantwoord ik een vraag van Jan over het gebruik van hyperfocale afstand bij straatfotografie.Een techniek die misschien wat technisch klinkt, maar in de praktijk juist rust en snelheid kan geven.Ik leg je uit:wat hyperfocale afstand is (zonder ingewikkeld gedoe)hoe je het praktisch toepastwaarom dit vooral werkt met een groothoeklensen welke fouten veel fotografen makenOok geef ik concrete tips, zoals het instellen van je afstand en het fixeren van je lens met gaffertape.👉 Het resultaat: minder nadenken, sneller reageren en minder gemiste momenten.Doe je een keer mee met de workshop straatfotografie? Op 2 mei 2026 is die weer gepland, meer info op https://www.heelhollandfotografeert.nl/workshop-straatfotografie/Wil jij jouw fotografie-vraag in de podcast behandeld hebben?Stuur dan een audio WhatsApp naar 0651305374.Misschien hoor je jouw vraag en het antwoord daarop terug in een volgende aflevering.Vergeet niet om je te abonneren op de podcast.En help deze podcast beter vindbaar te maken door een review te schrijven.