Diálogos MAC Lima

Este episodio analiza algunos de los perfiles de artistas y obras que son parte de la colección del MAC Lima actualmente. Además, se presentan comentarios y perspectivas sobre la exposición que tenemos actualmente en la Sala 2.

Este capítulo presenta la labor del IAC, entre fines de los ochenta y los inicios del siglo XXI, y el posterior surgimiento del Museo de Arte Contemporáneo de Lima. Además, se analiza la escena artística limeña de los años noventa y se comentan detalles sobre la Subasta que llevó a cabo el IAC en 1999.

Capítulo 18: El surgimiento del IAC

Nuevo grupo de podcasts parte de la serie #ConexiónArtista del Museo de Arte Contemporáneo de Lima que contarán la historia de la colección del MAC Lima y de las actividades del Instituto de Arte Contemporáneo, que antecede al Museo. A propósito de la exposición que exhibe algunas de las piezas de esta colección, que presentamos actualmente en la Sala 2, queremos contar la historia de cómo se formó nuestro acervo y cómo atravesó distintos contextos históricos y culturales para llegar hasta nuestros días.

Participan en esta conversación la antropóloga Luisa Elvira Belaunde y los artistas Olinda Silvano, Huanchaco, María Luy y Nora Carrasco, junto a Giuliana Vidarte. Amazonía de Santiago Yahuarcani muestra la depredación del contexto amazónico por la extracción indiscriminada de recursos. El despojo y la devastación se ven reflejados en la composición que desintegra la misma materialidad de la obra. A partir de esta obra, los investigadores y artistas conversan sobre la tradición pictórica del paisaje amazónico y la crisis medioambiental actual. Santiago Yahuarcani (Pucaurquillo, Loreto, 1960) es un artista uitoto que a través de sus obras propone la recuperación del conocimiento de su comunidad y la memoria de la violencia ejercida a finales del siglo XIX e inicios del siglo XX durante la explotación cauchera.

Participan en esta conversación la antropóloga Luisa Elvira Belaunde y el artista Huanchaco junto a Giuliana Vidarte. En Río Amazonas, Víctor Morey Peña representa una alegoría de este río representado como una figura femenina que se sostiene sobre el flujo de agua hecho de flores y elementos naturales interconectados. La escena muestra en una esquina a dos expedicionarios españoles, que anticipan la posterior conquista violenta y colonización de la región. A partir de esta obra, los investigadores y artistas conversan sobre los diversos imaginarios que se han construido alrededor de las representaciones del río Amazonas.  Víctor Morey Peña (Yurimaguas, 1900 - Loreto, 1965) fue un artista peruano parte de la generación de pintores loretanos que contribuyeron en la afirmación de nuevos imaginarios para la Amazonía peruana en la primera mitad del siglo XX.

Participan en esta conversación la antropóloga Luisa Elvira Belaunde y los artistas Olinda Silvano, Huanchaco, María Luy y Nora Carrasco, junto a Giuliana Vidarte. Río Corrientes de Nancy Dantas muestra la depredación del contexto amazónico por la extracción indiscriminada de recursos. El despojo y la devastación se ven reflejados en la composición que desintegra la misma materialidad de la obra. A partir de esta obra, los investigadores y artistas conversan sobre la tradición pictórica del paisaje amazónico y la crisis medioambiental actual. La educadora y pintora Nancy Dantas (Iquitos, 1948)  ha contribuido en el desarrollo del lenguaje pictórico de la tradición paisajística de la región Loreto y ha dedicado su labor a la formación de artistas y a la toma de conciencia frente a la crisis medioambiental actual.

Participan en esta conversación la antropóloga Luisa Elvira Belaunde y la artista Olinda Silvano junto a Giuliana Vidarte. La Sachavaca de Yando Ríos lleva sobre su cuerpo dibujados los más diversos elementos: desde insectos hasta mamíferos y desde galaxias hasta machetes y edificios. Esta obra evidencia la convivencia en equilibrio de los elementos en los ecosistemas amazónicos. A partir de ella, los investigadores y artistas conversan sobre la fauna y mitología de la Amazonía, así como el conocimiento compartido con plantas y animales. Yando Ríos (Pucallpa, 1940 - Pucallpa, 2022) fue un pintor amazónico que revolucionó la tradición paisajística regional con un nuevo lenguaje pictórico de vanguardia en diálogo con sus experiencias con la medicina de la ayahuasca.

En este nuevo episodio de #ConexiónArtista la doctora en antropología social y cultural Rosario Quevedo, el curandero José Levis Picón y la curadora Florencia Portocarrero conversan sobre las posibilidades de articulación entre la medicina vernacular y la biomedicina, que es el paradigma imperante en el sistema de salud pública en  el Perú. El diálogo ha sido organizado a propósito de la instalación sonora Cómo te cura, cómo levanta, cómo florece del artista francés Louidgi Beltrame, que registra los eventos audibles de un grupo de sesiones de sanación colectivas - localmente conocidas como “mesas curanderas” - dirigidas por Picón. Gracias al apoyo del Instituto Francés y la Embajada de Francia en Perú.

Todo viaje significa un retorno. Hay algunos que dilatan las fronteras del país y hay otros viajes, interiores, que vuelven a rescatar esa misma identidad nacional. Manongo Mujica, Alberto Casari y Carlos Runcie-Tanaka son los tres artistas de este episodio que nos cuentan haber pasado largas temporadas fuera del Perú, en Japón, Italia, o la India, pero también atravesaron extensos periodos de introspección y aislamiento, escuchemos esta interesante conversación entre grandes maestros.