La Mesa Pop

¿Qué pasa cuando un compositor deja de escribir para gustarle a todo el mundo y comienza a contar lo que realmente siente? Joss Favela está viviendo una nueva etapa musical y la presenta en «Confesiones», un álbum de 11 canciones que refleja su evolución personal y artística.En esta conversación con MESA POP, el cantautor sinaloense habla de cómo ha cambiado su manera de componer, de las experiencias que hoy se atreve a convertir en canciones y de por qué no quiere quedarse atrapado en una sola fórmula musical. También explica cómo entiende la madurez artística: no necesariamente tocar más rápido o demostrar mayor virtuosismo, sino interpretar con más sentimiento y darle espacio a cada canción.Joss Favela también habla de su trayectoria como compositor y de los intérpretes que han llevado sus canciones al público, entre ellos Grupo Firme, La Arrolladora, Banda MS, Calibre 50 y El Coyote. Comparte su admiración por Joan Sebastian y recuerda una conversación con Marco Antonio Solís que le dejó una idea muy clara: todavía tiene mucho camino por recorrer y sus mejores canciones podrían estar por venir.Además, aborda «Sinaloa Transforma», una iniciativa que busca destacar la riqueza cultural, musical y artística de su estado, más allá de los estereotipos que suelen dominar la conversación pública.Una entrevista sobre composición, identidad, crecimiento y el valor de contar historias propias.Esto es MESA POP, en ADN Noticias.

“Ya estuvo bueno”. Dos palabras que para Pipe Bueno representan mucho más que el título de una canción: son el momento en que decidió detenerse, mirar su vida y entender qué necesitaba cambiar.En este episodio de MESA POP, el cantante colombiano habla de una etapa personal complicada, de los excesos que llegaron a ponerlo en una situación peligrosa y de cómo comenzó a reorganizar sus prioridades. La familia, sus hijos, su pareja, su salud y su relación con Dios adquirieron un lugar distinto.Pipe recuerda que el fallecimiento de Jason fue uno de los acontecimientos que lo hicieron reflexionar profundamente sobre su propia vida. En la entrevista habla de ese dolor y de cómo decidió convertirlo en un motivo para actuar de otra manera.También aborda un tema que suele ser difícil de contar públicamente: su relación con el alcohol. Explica que los procesos no son lineales, que la tentación puede continuar presente y que una decisión de cambio requiere mantenerse consciente de los riesgos.Pero esta conversación también tiene música. Después de 15 años sin lanzar un álbum, Pipe presenta Aquí estoy yo, una producción de 23 canciones que representa una declaración de amor a México. El proyecto combina mariachi, banda, sonidos regionales y elementos de la música colombiana.El cantante recuerda cómo creció escuchando a Vicente Fernández, Javier Solís, Jorge Negrete, Antonio Aguilar y José Alfredo Jiménez, y explica por qué la música puede cruzar fronteras hasta convertirse en parte de la identidad emocional de quienes la escuchan.Además, cuenta la historia detrás de canciones como “Ya Estuvo Bueno”, “Esposa”, “Fue Cupido”, “Señora” y “Alma Misionera”, temas que reflejan su vida personal, su familia y su fe.Una conversación honesta sobre reconocer los errores, aprender de los momentos difíciles, cuidar lo que realmente importa y encontrar nuevas maneras de disfrutar la vida.Pipe Bueno presenta Aquí estoy yo en MESA POP, por ADN Noticias.

Publicar una canción, subir contenido a una plataforma o utilizar inteligencia artificial para crear música puede tener consecuencias sobre tus derechos. ¿Sabes qué estás aceptando cuando haces clic en “aceptar términos y condiciones”?En este episodio de MESA POP conversamos con Jorge León, abogado, atleta y creador del concepto Abogado Pateador, sobre los derechos de autor y los desafíos que enfrenta actualmente la industria musical.Jorge presenta la cuarta edición de su libro sobre la industria musical y los derechos de autor, una obra que explica cómo ha evolucionado la protección de las creaciones desde los formatos físicos hasta las plataformas digitales y la inteligencia artificial.Hablamos de una de las preguntas más complejas del momento: si una canción se produce con ayuda de inteligencia artificial, ¿quién debe ser reconocido como su creador y quién tiene los derechos sobre ella? También exploramos qué sucede cuando aceptamos las condiciones de las plataformas digitales y cómo pueden afectar la distribución, modificación y comercialización de nuestras obras.La conversación aborda conceptos fundamentales como derechos conexos, publishing, sincronización musical, ejecución pública, regalías, contratos discográficos y registro de obras ante INDAUTOR.Además, Jorge explica por qué un contrato puede cambiar el futuro económico de una canción. A partir de ejemplos como el de Aleks Syntek y la historia del legado musical de Pedro Infante, reflexionamos sobre la importancia de conocer lo que se firma y proteger los derechos de los creadores.El episodio también nos acerca a su faceta deportiva y al movimiento Sigue tu Sueño, una iniciativa que busca motivar a las personas a perseguir sus metas sin abandonar aquello que les apasiona.El libro está disponible en Librerías Porrúa, en formato físico y digital. Jorge León comparte sus redes como @abogadopateador.Una conversación para entender por qué proteger una creación también significa proteger el trabajo, el patrimonio y el legado de quien la hizo.MESA POP, con Jorge León, en ADN Noticias.

¿Eva fue la primera rebelde? ¿Lilith representa otra forma de vivir la feminidad? ¿Y qué pasaría si el Génesis se contara desde una mirada femenina, a través del erotismo, la danza y el burlesque?En este episodio de MESA POP conocemos Hijas de Dios, un espectáculo multidisciplinario que mezcla teatro, comedia, danza y performance para reinterpretar personajes y símbolos de la historia bíblica desde una perspectiva femenina.Sus creadoras e intérpretes nos explican cómo Eva, Lilith, la serpiente, la Madre Tierra y la manzana conviven en un mismo escenario. Cada personaje representa una dimensión distinta de la naturaleza humana y femenina: la curiosidad, la rebeldía, la experiencia, la tentación, la conciencia y la conexión con la naturaleza.La propuesta utiliza el burlesque como lenguaje artístico para hablar de sensualidad y erotismo sin reducirlos al desnudo. Sus protagonistas también cuestionan los prejuicios alrededor del cuerpo, la sumisión, la libertad y las distintas maneras de expresar la feminidad.En esta conversación descubrimos cómo nació la idea de crear un Génesis escrito e interpretado por mujeres, qué significa llevar estos personajes al escenario y por qué el humor y la sensualidad permiten abordar temas complejos desde otro lugar.También conocemos la convocatoria para Hijas de Dios, que contempla diez performances el 22 de noviembre en Pulquería Insurgentes, en Avenida Insurgentes 220, Ciudad de México. La convocatoria está dirigida a mujeres y hombres mayores de 18 años.Una charla sobre arte, provocación, libertad de expresión y nuevas formas de mirar la sensualidad.MESA POP, con Hijas de Dios, en ADN Noticias.

¿Te imaginas vivir en una sociedad donde está prohibido hablar en público, cuestionar las reglas o gritar lo que sientes? En «Dirección Gritadero», esa es la realidad.En este episodio de MESA POP, Paulina Soto Oliver conversa sobre esta obra de teatro del absurdo que utiliza la comedia para poner sobre la mesa temas como la censura, la libertad de expresión, el conformismo y la necesidad de cuestionar el mundo que nos rodea.La historia presenta a tres mujeres que viven en una sociedad aparentemente feliz, donde el Estado permite desahogarse únicamente en espacios especiales llamados gritaderos. Son pequeñas celdas acolchonadas en las que las personas pueden gritar antes de regresar a su vida cotidiana. Pero cuando el autobús que las lleva a esos lugares no llega, comienzan a surgir preguntas, conflictos y verdades que llevaban mucho tiempo guardadas.Paulina explica por qué el humor puede ser una herramienta para hablar de temas profundos y cómo esta puesta en escena invita al público a reflexionar sobre aquello que expresa, lo que calla y las razones por las que lo hace.La obra cuenta con las actuaciones de Ana de los Riscos, Paloma Redondo y Paulina Soto Oliver, bajo la dirección de Alberto Lomnitz, y se presenta en el Foro La Gruta del Centro Cultural Helénico.También hablamos de la importancia de producir y defender el teatro en México, de la relación entre arte y conciencia social y de por qué una historia escrita hace décadas puede seguir sintiéndose tan cercana a nuestra realidad.Una conversación sobre teatro, humor, libertad y el derecho a pensar diferente.MESA POP, por ADN Noticias.

¿Qué sucede cuando pierdes todo aquello que creías que definía tu vida? Beatriz Espejel vivió un divorcio, un accidente que la dejó en cama durante aproximadamente un año y la pérdida de su trabajo. En medio de esa crisis comenzó un proceso personal que, diez años después, dio origen a «Sí Soy», una obra de teatro con un mensaje: todo lo que necesitas está en ti.En MESA POP, Beatriz y Tania Palencia cuentan cómo nació este proyecto y por qué busca invitar al público a dejar de buscar todas las respuestas en el exterior.Tania explica cómo convirtió el mensaje en una puesta en escena que combina comedia, música, canciones y baile. La intención es hablar de temas profundos sin perder el sentido del humor y mostrar que la vida no es una línea recta.La obra también aborda las máscaras que utilizamos para cumplir distintos roles, las expectativas sociales y la importancia de reconocer nuestra verdadera esencia sin dejar de relacionarnos con los demás.Una de sus frases centrales resume la propuesta: «El privilegio de una vida es convertirse en quien realmente eres».Además, Beatriz y Tania explican cómo cuatro actrices representan distintas dimensiones de una misma mujer y comparten las próximas funciones de «Sí Soy» en el Foro Meets, ubicado en Galería Plaza de las Estrellas, Ciudad de México.FUNCIONES ANUNCIADAS:7 de noviembre: agotada.14 de noviembre: función anunciada.21 de noviembre: función anunciada.29 de noviembre: fecha adicional anunciada.Las funciones se realizan a las 7 de la noche, de acuerdo con la entrevista. Consulta disponibilidad y boletos en Boletia, Teatrando y las redes sociales oficiales de la obra.Instagram y TikTok: @SíSoyLaObraFacebook: Sí Soy Obra de Teatro.Una conversación sobre las crisis, la identidad, la felicidad y el valor de construir una vida que realmente se parezca a quien eres.Esto es MESA POP, en ADN Noticias.#SiSoy #BeatrizEspejel #TaniaPalencia #Teatro #DesarrolloPersonal #Esencia #MESAPOP #ADNNoticias

¿Es posible mantener el vínculo con alguien después de su muerte? ¿Por qué nos enseñaron que superar una pérdida significa soltar y dejar atrás a quien amamos?En este episodio de MESA POP, Noelia Pace, médium y tanatóloga, conversa sobre la muerte, el duelo y la manera en que podemos transformar nuestra relación con quienes ya no están físicamente.A propósito del Día de Muertos, Noelia plantea una reflexión distinta: quizá no se trata de dejar de sentir, sino de aprender a convivir con la ausencia y encontrar una nueva forma de relacionarnos con nuestros recuerdos y afectos.La conversación también aborda una de las experiencias más difíciles: acompañar a una persona que sabe que su vida está llegando a su etapa final. Noelia comparte la historia de Rossi, una paciente con ELA que decidió cómo quería vivir sus últimos días y dejó por escrito sus deseos para su despedida. Su historia muestra la importancia de hablar de la muerte, expresar lo que queremos y aprovechar el tiempo que tenemos.También explica cómo acompaña a pacientes en cuidados paliativos y a sus familias, por qué el duelo puede comenzar desde el diagnóstico de una enfermedad y cómo descubrió su sensibilidad como médium desde que era niña.Durante la entrevista, Noelia anuncia cuatro presentaciones en México: Ciudad de México, Monterrey, Puebla y Guadalajara, donde realizará encuentros con el público y sesiones generales de conexión, según explica en la conversación.Una charla para reflexionar sobre las pérdidas, la memoria, el amor y la manera en que cada persona enfrenta la muerte.MESA POP, conversaciones con personajes e historias que vale la pena escuchar, por ADN Noticias.

¿Qué pasa cuando termina la convivencia de un reality y las relaciones tienen que demostrar si son reales fuera de las cámaras?Pablo Montero visita MESA POP después de su participación en La Granja VIP y habla de una experiencia que disfrutó por el contacto con los animales, las competencias y la posibilidad de desconectarse del mundo exterior. También cuenta cómo enfrentó las provocaciones, por qué decidió no engancharse en los conflictos y qué fue lo más complicado de convivir con personas a las que conocía desde antes.Uno de los temas centrales de la conversación es Natalia. Pablo recuerda cómo se reencontraron dentro del programa, los detalles que hicieron crecer su cercanía y lo que espera de esta relación ahora que ambos están fuera del reality. ¿Habrá futuro para el romance? Él prefiere ir paso a paso, conocerse en la vida real y dejar que el tiempo decida.La charla también toma un rumbo más personal cuando recuerda a su hermano Oliver y a otros seres queridos que ha perdido. Habla de lo difícil que ha sido continuar sin ellos y de la importancia de honrar su memoria a través de su trabajo.Además, repasa su trayectoria como cantante y actor, y explica el proceso que siguió para interpretar a Vicente Fernández en El Último Rey: tres meses de preparación, estudio de sus movimientos y un trabajo de construcción psicológica para evitar la imitación y darle profundidad al personaje.Finalmente, adelanta sus próximos proyectos musicales, un disco que prepara con Rudy Pérez y presentaciones que tiene contempladas en México y otros países.Pablo Montero, como pocas veces, en una conversación sobre televisión, amor, familia, música y los desafíos de su carrera.Esto es MESA POP, en ADN Noticias.

¿Y si aquello de lo que intentas escapar termina regresando para enfrentarte a tu propia conciencia?En este episodio de MESA POP recibimos a Belinda Urias y Erick Buccio para hablar de «La Deuda», una obra de teatro que combina suspenso, misterio, culpa y secretos. La historia sigue a Elena, una mujer que intenta deshacerse de un pasado oscuro, hasta que una visita inesperada la obliga a confrontar todo aquello que lleva años intentando ocultar.Belinda nos cuenta cómo construyó este personaje y qué representa interpretar a una mujer que carga con las consecuencias de sus decisiones. La obra plantea preguntas incómodas: ¿podemos engañar a nuestra conciencia?, ¿todas las acciones tienen consecuencias?, ¿es posible reparar el daño que hemos causado?La historia también juega con los límites entre la realidad y lo sobrenatural, haciendo que el espectador se pregunte qué está ocurriendo y qué podría ser parte de la mente de la protagonista.Durante la entrevista conocemos además la participación especial de Arturo Carmona, quien presta su voz para momentos fundamentales del conflicto.La conversación se extiende al teatro independiente y al esfuerzo que implica levantar una producción desde cero. Belinda y Erick nos comparten su experiencia y habla de la importancia de acercar al público a propuestas teatrales de distintos tamaños y presupuestos.«La Deuda» tiene funciones anunciadas los domingos 8, 15 y 22 de noviembre, a las 4 de la tarde, en el Teatro Rodolfo Usigli, ubicado en Coyoacán, Ciudad de México.Boletos: dulos.ioEscucha y mira esta conversación en MESA POP, el espacio de ADN Noticias donde conocemos las historias detrás de los escenarios.

¿Qué pasa cuando una artista deja de intentar encajar en un género y comienza a construir su propio sonido? EMJAY está encontrando esa respuesta con Pop Pesado, su nuevo álbum y el proyecto que marca una etapa distinta en su carrera.En esta conversación con MESA POP, EMJAY habla de sus inicios en la música, de cómo llegó a convertirse en solista y de la libertad que encontró para escribir e interpretar canciones que pueden ser románticas, rebeldes, sensibles o provocadoras.La cantante explica por qué Pop Pesado no es solamente una etiqueta musical, sino una manera de expresarse. También comparte cómo surgieron sus colaboraciones con Jimena Sariñana en “Atemporal”, Dani LUX en “Te vas alejando” y Alanis en “Donde tú”. Además, recuerda cómo se concretó el remix de “Boss” junto a Belinda.La charla también nos acerca a la mujer detrás de la imagen: sus tatuajes, su sensibilidad, su personalidad y la importancia de defender una identidad artística propia.Y hay una noticia para sus seguidores: EMJAY se prepara para el Pop Pesado Tour, con fechas anunciadas en Ciudad de México, Querétaro, Guadalajara, León, Puebla y Monterrey.Una conversación sobre música, evolución, colaboraciones y el desafío de abrirse camino sin renunciar a lo que uno quiere decir.Escucha y descubre a EMJAY en MESA POP, el espacio de ADN Noticias para conocer las historias detrás de la cultura pop.